Video: Wie was die skaam vroue en vrymanne wat vir Gustav Klimt geïnspireer en poseer het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
In die lewe van die beroemde Oostenrykse kunstenaar was daar honderde vroue: ryk vroue van die Weense elite en arm prostitute, jare lange kennisse en toevallig. Hy word erken met tot 40 buite -egtelike kinders. Elke doek van die skilderinnoveerder is versadig met dik en kragtige erotiek. In al die skilderye is daar slegs vroue. Hy het baie keer sy gunsteling modelle geskryf. Die enigste verhouding wat hy sy hele lewe lank aangegaan het, was egter waarskynlik platonies. Hy het hierdie vrou slegs twee keer geskilder, en sy het haar portrette deur die groot Klimt opreg gehaat.
Gustav Klimt het in beginsel nie selfportrette geskilder nie. Hy het sy voorkoms as onmerkbaar beskou en nie sy eie kwas waardig nie. Inderdaad, foto's van die begin van die 20ste eeu gee aan ons die beeld van nie die interessantste nie, hoewel effens eksentrieke man. Desondanks versprei legendes oor sy vele romans in Wene. As 'n ware kunstenaar het Klimt verlief geraak op byna elke model en het hy geweet hoe om wederkerigheid te bewerkstellig. Byna enige van sy skilderye is 'n verhaal, indien nie van liefde nie, dan van ongetwyfelde begeerte.
Die vroeë periode van die kunstenaar se werk word gekenmerk deur die byna fotografiese akkuraatheid van die figure op die doeke. Die galery van werke wat op die klassieke manier geskryf is, het hom gewild gemaak, maar mettertyd het so 'n skildery die meester verveel.
Met verloop van tyd word hy meer en meer vasgevang in die Art Nouveau -styl, en saam met dit word die skilderye al hoe meer openlik en skokkend. In 1898 ontplof die hoofstad van Oostenryk letterlik van vreugde en afgryse. Onder die leiding van Gustav Klimt vind die eerste uitstalling van die Weense Sesessie plaas - 'n onafhanklike vereniging van kunstenaars wat die tradisionele manier van skildery verbreek het. Klimt self het Filosofie uitgestal, een van drie allegoriese skilderye wat aan hom opgedra is om die Universiteit van Wene te versier.
Die reaksie op die skildery was 'n verontwaardigde brief van 87 professore waarin hulle hierdie 'pornografiese' skildery veroordeel en eis dat die bevel van Klimt geneem moet word. Die kunstenaar, wat ekonomiese vryheid verkry het danksy 'n reeks portrette van die vroue van welgestelde beskermhere, skryf later net wat hy wil. Hierdie reeks "seremoniële doeke", hoewel dit opvallend is vir sy beskeidenheid, dra steeds die stempel van ongelooflike bewondering vir vroulike skoonheid.
Die dames in sy portrette het nie ongelooflike skoonhede geword nie, die kunstenaar het nooit van sy fotografiese akkuraatheid afgewyk nie, maar het 'n ontwykende geur van die vroulike essensie gekry, wat Klimt so gewild gemaak het. Dit is nie verbasend dat die lyn van kliënte na sy werkswinkel nog nooit opgeraak het nie. Die meester bly egter die gehoor skok. Die volgende skokkende werk is The Naked Truth - vulgêr en sensueel, duidelik nie van 'n edele matrone geskryf nie.
Die publiek het weereens ontplof. Die kunstenaar word aangebied om verhoor te word, uit die land gesit en gekastreer te word. Dit is bekend dat die beroemde versamelaar graaf Laskoronski by sy volgende uitstalling, wat sy kop vashou, verskeie kere herhaal het "Wat 'n gruwel". Die meester het self 'n doek getiteld "To My Critics" geskryf. Die voorgrond van die liggaam hoef geen kommentaar te lewer nie. Later het die skildery 'n meer beskeie titel "Goudvis" gekry.
Daar word geglo dat baie van sy modelle prostitute was, en daarom is die posisies van vroue in die skilderye so natuurlik. Herinneringe aan tydgenote het oorleef oor hoe 'n eksentrieke kunstenaar 'n regte oosterse seraglio in sy ateljee geskep het. Verskeie naakte modelle het vrylik in die kamer rondgeloop, gepraat of gelê, en die meester self het in 'n antieke Griekse tuniek en sandale op die doek gewerk. Soms het hy vir die een of ander model geskree "Vries!" en vinnig geskets. Etlike duisende van hierdie sketse het oorleef.
Die kunstenaar, gebad in sy onherstelbare seksualiteit, het egter steeds ontwikkel. Sy aanhangers het gewag vir die volgende "goue" periode van kreatiwiteit en 'n nuwe model wat jare lank 'n gunsteling geword het.
Die vrou van 'n welgestelde entrepreneur Ferdinand Bloch-Bauer is deur tydgenote soos volg beskryf:
As die man van die wonderlike Adele twyfel oor die verhouding tussen sy vrou en die beroemde kunstenaar, sou hulle na die eerste ongelooflike sensuele "Judith" amper nie kon bly nie.
Hierdie skilderye het die goue fond geword van wêreldskilderye in letterlike en figuurlike sin (die kunstenaar het goudblare gebruik om dit te skep). En "Golden Adele" het een van die duurste skilderye van ons tyd geword.
Verrassend genoeg was daar byna sy hele lewe lank 'n vrou langs die liefdevolle genie, wat sy belangrikste muise en groot liefde genoem word. Emilia Flege was bevriend met Klimt, het hom ondersteun en geïnspireer vanaf die begin van sy loopbaan - vanaf die begin van die 1890's, toe haar suster met die kunstenaar se broer getrou het. Die beroemde skilder het slegs 'n paar van haar portrette geskilder. Die bekendste een waarvan Emilia self vreeslik min gehou het.
Dit is nie seker of hul verhouding in fisiese intimiteit gegaan het of platonies gebly het nie (die meeste navorsers is hieroor geneig), maar dit is ongetwyfeld dat hierdie vrou die naaste aan Gustav Klimt was. Die laaste woorde van die sterwende kunstenaar was die frase "Stuur vir Emilia!"
Die model vir die bekendste skildery deur Gustav Klimt "The Kiss" is onbekend. Daar word geglo dat die kunstenaar as 'n manlike figuur die kunstenaar, indien nie homself nie, dan sy eie ervarings en emosies uitbeeld. Maar die vroulike beeld behoort heel moontlik aan sy mees getroue muise Emilia Flleg. Hierdie skildery, gevul met ongelooflike innerlike energie, het 'n ware lofsang geword en versamel vandag menigtes pelgrims. Verrassend genoeg, vir Gustav Klimt, wat sy lewe lank gewillig naaktheid geverf het, het sy ook een van die kuisste geword.
Vir die meeste kunstenaars bly vroulike skoonheid 'n onuitputlike bron van inspirasie. 'N Voorbeeld is die luukse "vroue van Alphonse Mucha": meesterwerke van die Tsjeggiese modernistiese kunstenaar, skepper van "art for all"
Aanbeveel:
14 vreemdste en lelikste uitrustings vir baie groot vroue wat die gewilde bosluis geïnspireer het
Oorgewig vroue wil en kan stylvol en modieus lyk. Daar is baie maatskappye wat plus-size klere vir dames vervaardig. Verskillende handelsmerke verstaan skoonheid en mode op hul eie manier. Soms lyk hul versamelings vreemd, om dit sagkens te stel. Hannah het onlangs op 'n klerereeks op TikToker afgekom wat sy so belaglik gevind het dat sy 'n paar snaakse video's oor die onderwerp uitgereik het. Die vrou kritiseer die lelike en onvanpaste uitrustings vir die vetteriges. Hierdie snaakse reeks het aangetrek
Wat was die rede vir die vroeë vertrek van die ster van die film "Pas op vir vroue": Galina Venevitinova
Die gehoor onthou die aktrise vir die rol van Vali, die werktuigkundige-werktuigkundige van die sleepboot "Cyclone" in die film "Care for women", maar vir tien jaar het sy suksesvol opgetree op die verhoog van die Moskou Jeugteater. Sy was hartstogtelik lief vir haar beroep, haar filmloopbaan het eers begin, en Galina Venevitinova kon baie blink rolle speel. Ongelukkig het die noodlot die talentvolle aktrise slegs 34 jaar oud gemeet
Skool vir bruide in die Derde Ryk: wat is die vereistes vir die vroue van die SS
Die begeerte om alles te vereenvoudig en te beheer, selfs die persoonlike lewe van die Nazi's, was een van die prioriteitsrigtings van die beleid van Nazi -Duitsland. Dit is immers die enigste manier om die sogenaamde 'rassehigiëne' en die demografiese groei van ware Ariërs te bereik. As dit makliker was vir mans en hulle suiwerheid nagegaan het vir toelating tot die Duitse arbeidersparty of die "SS", dan is 'n spesiale "School of Brides" vir vroue georganiseer; slegs diegene wat daaruit gegradueer het, kon die vrou van die Duitse elite
Hoe 'n skaam meisie wat nie geleef het om 30 te bereik nie, het Rembrandt tot buitengewone sukses geïnspireer: Sakse
Rembrandt se nalatenskap is vandag van onskatbare waarde. Dit is 'n skatkis van meesterlike doeke, tekeninge en etse, wat 'n inspirasie is vir jong skildermeesters en 'n ware aanwins vir ons almal. Dit is waarskynlik dat ons nie al die skilderagtige prag sou gesien het nie, as dit in die lewe van Rembrandt nie die inspirerende Saskia was nie
Hoe die USSR die vroue van "verraaiers van die moederland" behandel het en vir wie hulle skuiwergate in die wet gelaat het
Aangesien die Bolsjewiste nougeset was oor die suiwerheid van hul geledere, het hulle nie gehuiwer om onderdrukking en arrestasies vir die geringste oortreding of selfs agterdog nie. Diegene wat in die naaste verwantskap was met verraaiers en diegene wat aan hulle gelykgestel is, is ook noukeurig nagegaan. Het die kinders en vrouens daarin geslaag om uit die water te kom en hul onskuld te bewys, of is hulle lot ook deur die Bolsjewistiese regime vertrap? En waarom het die Sowjet -regering altyd in sy voorskrifte en verordeninge vertrek?