INHOUDSOPGAWE:
Video: Pragtige portrette van die Baltiese kunstenaar wat geskilder het toe Columbus Amerika ontdek het: Michel Sittow
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die lente-selfisolasie het 'n interessante patroon getoon: op soek na inspirasie om hul eie meesterwerke te skep, gaan die eienaars van die mees moderne kameras nog steeds na skilderye van die afgelope eeue. Dit is onmoontlik om die ou meesters te oortref, ongeag hoe vinnig die tegniese vooruitgang gaan. As ons na die werke kyk, is dit moeilik om te glo dat dit ontstaan het in 'n tyd toe Columbus Amerika net ontdek het, en Engeland nog steeds Katoliek was.
Kunstenaar van Reval
Daar is nog 'n hele paar wit kolle in die portretgeskiedenis, nie al die kunstenaars wat hierdie genre ontwikkel het, is goed bestudeer nie. Miskien sal selfs 'n nuwe naam ontdek moet word - of liewer om die vergete te laat herleef - soos gebeur het met die naam van een van die kunstenaars van die Noordelike Renaissance. Daar was 'n tyd dat Michel Sittow nie 'n inleiding nodig gehad het nie, net soos Dürer of van Eyck, wat terloops nie so lank gelede as die skrywers van Sittow se skilderye beskou is nie, dit nou nie nodig het nie.
In die tyd toe Zittow 'n kans gehad het om te skep, word hierdie kunstenaar uiters hoog op prys gestel - en nie deur gewone tydgenote nie, maar deur die bekroonde persone van Europa - diegene wat nie net bekend was as politici nie, maar ook as fynkenners. Die biografie van Michel Zittov is miskien nie so interessant soos die geskiedenis van sy kreatiewe samewerking met die heersende Europese dinastieë van Europa nie. Hy is gebore in Reval, nou is dit Estse Tallinn, omstreeks 1469. Die gesin was ryk, sy pa, Claves van der Sittow, het 'n werkswinkel gehou, prentjies geskilder en was 'n houtsnyer. Die ma was uit die familie van 'n Sweedse handelaar. Benewens Michel het die gesin ook twee jonger seuns gehad.
Michel het sy eerste lesse in die werkswinkel van sy vader ontvang. Toe hy ouer word, gaan hy na Brugge, waar hy waarskynlik daar studeer in die werkswinkel van Hans Memling, destyds een van die grootste portretskilders van die Noordelike Renaissance. Terloops, dit is Memling wat een van die eerste stillewes besit, sowel as innovasie in die uitbeelding van 'n landskap as agtergrond vir 'n portret. Die invloed van hierdie meester op die werk van Sittov sal baie groot wees. In Brugge studeer die jong kunstenaar ongeveer vier jaar, en vertrek daarna na die suide van Europa om kennis te maak met die kuns van die Italiaanse Renaissance. Vanaf ongeveer twintig jaar was Michel reeds 'n onafhanklike portretskilder en het hy vinnig gewild geword, aangesien die volgende fase van sy biografie reeds verwys na die diens aan die hof van die Spaanse koningin Isabella van Castilië.
Hofskilder
Sy het die kunstenaar baie hoog geag, hom 'n groot salaris aangestel. Ons weet van verskeie van die skilderye wat sy by Sittow oor Bybelse onderwerpe bestel het. Sitt het in 1492 by die hof van koningin Isabella en koning Ferdinand II van Aragon aangekom. Saam met Philip the Fair, die skoonseun van die koningin, het Sitt van Spanje na Vlaandere gegaan, waarskynlik die Engelse hoofstad besoek. Daar word 'n geruime tyd geglo dat dit hy was wat die portret van Henry VII geskilder het, maar dan word dit weerlê; Miskien het 'n ander meester die nou verlore portret van die koning deur Sittow gekopieer. En die doek, wat Catherine van Aragon, die koningin van Engeland, blykbaar uitbeeld, is waarskynlik 'n portret van Mary Tudor, suster van Henry VIII.
Terwyl Zittow op reis was en gewild geword het in ander lande, sterf sy hoofwerkgewer, koningin Isabella, en 'n paar jaar later - en Philip the Handsome, wie se kunstenaar die gevolg was. Daarna keer Sittow terug na sy geboorteland Revel - terwyl sy oorlede werkgewer paradoksaal voortgaan om te reis. Sy vrou, Juana Mad, het die nuus van haar weduwee so hard geneem dat sy haar man se liggaam lank deur die land gedryf het, en so haar bynaam geregverdig.
'N Onaangename verhoor wag op Zittov in Revel. Die kunstenaar se vader was toe reeds oorlede; die ma het 'n nuwe huwelik aangegaan en na 'n rukkie ook gesterf. Zittow het met sy glasblaasstiefpa 'n regstryd om die gesinsbesit gekonfronteer. Ondanks die feit dat die wet aan die kunstenaar was, het alles tot die dood van sy stiefpa in 1518 geduur. volgens die destydse reëls, het hy dieselfde begin met die status van 'n vakleerling, eers nadat hy 'n onmisbare 'meesterstuk' geskep het wat tot die vlak van 'n meester gestyg het. Die kunstenaar het voortgegaan om bestellings vir portrette uit te voer, foto's te skilder vir die binnenshuise versiering van noordelike kerke. In 1514, op uitnodiging van die Deense koning Christian II, vertrek Sitt weer. Hy het 'n portret van die monarg geskilder, wat nie tot ons tyd oorleef het nie; daar bly slegs 'n kopie oor (of 'n tweede kopie van die kunstenaar se kwas).
In 1515 bevind hy hom weer in Spanje - blykbaar besig om geldsake af te handel vanaf die dae dat sy vir koningin Isabella gewerk het. Sittow het op die reis gebly en nog 'n paar bevele van verskillende monarge uitgevoer, waaronder keiser Karel V van Habsburg. Dit is bekend dat laasgenoemde, nadat hy van die mag afstand gedoen het, na die klooster van Juste gegaan het en 'n houtbeeld van die Maagd van Zittow en drie van sy skilderye saamgeneem het.
In 1518 of 'n bietjie vroeër keer die kunstenaar terug na Revel en het dit nooit verlaat tot sy dood, wat sewe jaar later gekom het. Zittow is aan die plaag dood.
Sy werke spreek vir die kunstenaar
Nou word die skilderye van die meester met reg beskou as meesterwerke van die Noordelike Renaissance. Maar vir 'n lang tyd - etlike eeue - is Sittow nie onthou nie. Dit was eers aan die begin van die 20ste eeu dat 'n teorie ontstaan het oor die identiteit van hierdie kunstenaar en "meester Michel", wat bekend was as die hofskilder van koningin Isabella.
Die toekenning van Zittow se skilderye het sy eie probleme gehad. Sodra hy en sy werke nie 'promosie' nodig gehad het nie, en die kunstenaar nie sy skeppings onderteken het nie. Hierdie praktyk - om nie u handtekening op die doek te plaas nie - was in daardie dae algemeen. Om dieselfde rede is dit moeilik om die datering van die werke vas te stel - die enigste uitsondering is die reeds genoemde portret van Christian II; Terloops, 'n röntgenstudie van die skildery onthul nog 'n portret onder die boonste laag verf, wat nog bestudeer moet word.
Die skilderye van die Revel -kunstenaar neem plek in die grootste museums ter wêreld. Daar is sy werk in Rusland, dit is in die Pushkin Museum of Fine Arts. Dit is 'Dra die kruis'. Oor die algemeen word slegs twee van Zittow se skilderye betroubaar toegeskryf - dit is 'The Dormition of the Most Holy Theotokos' en 'The Ascension of Christ' - dié wat vir die Spaanse koningin geskryf is. In totaal word ongeveer dertig werke aan Sittov toegeskryf.
Die portrette van Michel Zittow is eens toegeskryf aan ander groot meesters, waaronder die kunstenaar se onderwyser Hans Memling. Die werk van hierdie kunstenaars het natuurlik Zittow se werk beïnvloed, maar sy nalatenskap het uniek geword. Hy word beskou as die beste portretskilder van sy tyd. Hy was verantwoordelik vir die ontdekkings in terme van skildertegniek, deur toepassing van deurskynende kleure, wat gehelp het om die effek van 'n voortreflike gedempte lig te bereik.
Zittow het in 'n era geleef toe Europa deur verskillende dramatiese veranderings geskud is; hy ken baie van die noodlottige monarge persoonlik, byvoorbeeld Henry VIII, wie se dogter na sy dood sou word die mees ongeliefde Engelse koningin, Mary the Bloody.
Aanbeveel:
Bekende tydgenote van Repin op die foto en skildery: wat was die mense in die werklike lewe, wie se portrette die kunstenaar geskilder het
Ilya Repin was een van die grootste portretskilders in wêreldkuns. Hy het 'n hele portretgalery van sy uitstaande tydgenote geskep, waardeur ons gevolgtrekkings kan maak, nie net oor hoe hulle lyk nie, maar ook oor watter mense hulle was - Repin word immers tereg beskou as die beste sielkundige wat nie net die uiterlike kenmerke vasgevang het nie van poseer, maar ook die dominante kenmerke van hul karakters. Terselfdertyd het hy probeer om hom af te lei van sy eie houding ten opsigte van die pose en die innerlike diep essensie te begryp of
Die kunstenaar het 'n pragtige miniatuur van die stad in 150 uur geskilder
Die jong kunstenaar het 150 uur lank 'n paar pragtige stedelike miniature geskilder, ryk aan simbole en talle besonderhede. Werke wat met eenvoudige inkmerke gemaak is, kan ure lank met 'n vergrootglas bekyk word - die stadsstrate word immers deur die ongelooflikste karakters bewoon
Wat bekend is vir die duurste selfportret van Rembrandt, en waarom die kunstenaar 'n groot aantal van sy portrette geskilder het
Ja, Rembrandt kan 'n kunstenaar genoem word wat nie modelle nodig het nie. Die meester het 'n groot aantal portrette van sy vrou Saskia geskilder en nog meer selfportrette (meer as 80!). Een van laasgenoemde is aangewys as die duurste werk van Rembrandt. Selfportret het met 'n rekord van $ 18,7 miljoen onder die hamer gegaan. Daar is 'n interessante teorie waarom die kunstenaar soveel persoonlike portrette gemaak het
Waarom die ikoonskilder portrette van Sowjet -helde gemaak het en wat hy nie tyd gehad het om te doen nie: die wisselvalligheid van die lot van die kunstenaar Pavel Korin
Die skilderagtige beeld van Alexander Nevsky is van kleins af aan ons bekend - hy kyk streng na die bladsye van geskiedenishandboeke. Hierdie skildery is deel van 'n drieluik wat tydens die Groot Patriotiese Oorlog geskep is deur die kunstenaar Pavel Korin ter ondersteuning van Sowjet -soldate. 'N Voormalige ikoonskilder wat die kans gehad het om die stasies van die Sowjet -metro te versier, het portrette van marshals geskilder en sy hele lewe lank gedroom om sy eie Requiem te voltooi
Hoe 'n self-geleerde kunstenaar 'n portret van die pous, 'n silwer dollar geskilder het en pragtige teddiebere uitgevind het
Daar is baie kunstenaars in die kunswêreld wat die basiese beginsels van skildery op hul eie begryp en met hul oorspronklike kreatiwiteit hul weg na wêreldherkenning maak. 'N Ongelooflike kreatiewe bestemming, 'n self-geleerde kunstenaar uit Toronto, wat alle skildertegnieke, portrette, medaljewerk deur selfopvoeding onder die knie het, het soveel professionele toekennings ontvang wat geen gesertifiseerde kunstenaar in Kanada kon behaal nie. En sy naam is Stuart Sherwood