Die belangrikste kunstenaar van ons kinderjare: waarom Tatyana Mavrina se illustrasies jare lank nie gedruk is nie

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Meer as een generasie kinders van die Sowjet -era het grootgeword op geïllustreerde boeke van die beroemde Russiese kunstenaar Tatyana Mavrina, wat kenners gelykstaande is aan Vasnetsov, Bilibin en Polenova. Sy was die enigste Russiese illustreerder van kinderboeke met die gesogte internasionale Andersen -prys, wat sedert 1956 aan die beste illustreerders ter wêreld toegeken word.

Tatyana Mavrina, 'n beroemde illustreerder en grafiese kunstenaar, wenner van die USSR State Prize (1975) en die titel van Honored Artist of the RSFSR (1981), sowel as die belangrikste toekenning, die Andersen -prys (1976), word beskou as 'n informele kunstenaar. Ondanks die talent en erkenning het die kunstenaars se werke dus nie in die amptelike katalogusse van die Sowjet -skilderkuns gehaal nie. Die amptenare was waarskynlik van mening dat die styl van Mavrina se naïewe kuns te helder en eufories was vir die grys Sowjet -werklikheid.

Tog is haar werke nie net geïnspireer deur beelde uit Russiese naïewe kuns nie, maar ook uit verbale folklore, tradisionele streekhandwerk gebaseer op die beginsels van volkshandwerk - van doelbewus "eenvoudige" tot fyn uitgewerkte illustrasies.

Gedurende haar kreatiewe loopbaan het die kunstenaar, wie se tekeninge byna almal uit die wieg bekend is, meer as 200 kinderboeke geïllustreer en die Russiese geskiedenis betree as die helderste meester van die twintigste eeu, wat 'n moeilike, maar gelukkige lewe gelei het.

Oor die kunstenaar

Tatyana Lebedeva is in 1902 in Nizjni Novgorod gebore in die familie van die skrywer Alexei Lebedev en die oorerflike edelvrou Anastasia Mavrina, waar 'n fassinasie met letterkunde en Russiese oudheid 'n natuurlike alledaagse gebeurtenis was. Die atmosfeer in die Lebedev -gesin was prakties voorbeeldig. Intelligente, goed gelees ouers en vier oulike, tekenende, speelende musiek. Tuis is nuus oor kultuur en samelewing bespreek, poësie voorgelees. Ouers was in daardie jare passievol oor die versameling van items van oorspronklik Russiese volkshandwerk. En die kinders het hul eie huistydskrif "gepubliseer". Hulle het self gedigte en verhale geskryf, dit self geïllustreer. Sommige kindertekeninge van die toekomstige kunstenaar van daardie tyd het tot ons tyd oorleef.

Toe die Lebedevs na die rewolusie na Moskou verhuis, het Tanya gaan studeer aan die VKHUTEMAS - die beste van die land se kunsuniversiteite op daardie tydstip. Toe was hierdie werkswinkels nog nie legendaries nie, maar studente en onderwysers het reeds gevoel dat hulle nuwe kuns skep, wat 'more' van Sowjet -skilderkuns en beeldhouwerk skep. Almal het kreatief gebrand, hul idees gebring, aangevoer, probeer, gesoek … Hierdie wonderlike werkswinkels het vir ewig in Tatyana Alekseevna se geheue gebly as die helderste bladsye van haar lewe.

Haar onderwysers en mentors by VKHUTEMAS was die meesters wat die Russiese artistieke kultuur van die eerste dekades van die twintigste eeu gevorm het: avant-garde kunstenaars Nikolai Sinezubov en Robert Falk. Hierdie meesters kon nie net die beroep van hul studente leer nie, maar ook hul eie handskrif behou, 'n individuele styl ontwikkel.

Skepping

Reeds in die laat 1920's het die 27-jarige Mavrina lid geword van die Thirteen Association, wie se lede nie luidkeels verklarings en manifeste gemaak het nie, maar direkte artistieke probleme opgelos het deur middel van plastiese kuns. - dit was die basiese beginsels van hierdie groep. Die kunstenaar het hulle deur al haar werk gedra.

In die dertigerjare het Tatyana Mavrina begin werk aan illustrasies vir kinderpublikasies in die gewilde gewilde drukstyl. Dit was op daardie stadium dat sy haar ma se nooiensvan, Mavrina, as 'n skuilnaam begin gebruik het. Die kunstenaar was nie bang om die edele van van haar voorouers in die dertigerjare te neem nie, waardeur 'n uitdaging nie net vir die stelsel was nie, maar ook om die sosialistiese realisme te protesteer met haar buitengewone kreatiwiteit.

In 1942 trou Tatiana met Nikolai Kuzmin, met wie sy eens lid was van die kunstenaarsvereniging "Thirteen". Nikolai Vasilievich was 'n Sowjet -grafiese kunstenaar, 'n illustreerder van werke uit Russiese en buitelandse klassieke literatuur, 'n ooreenstemmende lid van die Akademie van Kunste van die USSR. Daar moet op gelet word dat hierdie vakbond redelik gelukkig was. Die man ondersteun sy sielsgenoot in alles, ondanks die feit dat die werk van Tatiana Alekseevna dikwels gekritiseer is vir 'andersheid'. Die belangrikste kunstenaars van die staatsuitgewers was baie huiwerig om die Mavrin -boeke te druk om te druk. Dit was byna altyd geskei deur 'n onsigbare muur van amptelike Sowjet -kuns.

Ondanks al die probleme en vervolgings, het Tatjana Alekseevna op haar kenmerkende manier bly skryf - helder en oop, naby aan primitivisme, antieke Russiese en volkskuns. Haar grafika was nog altyd fantasties, ingewikkeld gevorm, folklore, versadig met euforie. Die wêreld om haar wek opregte belangstelling in Mavrina, waarmee sy mildelik met haar gehoor gedeel het. En die hele nasie, so bekend vir haar uit haar Nizjni Novgorod -kinderjare: met draaiende wiele, kiste en geverfde rockers, is beliggaam in haar tekeninge.

Tatjana Mavrina het illustrasies gemaak en aan die stedelike Moskou -landskappe gewerk. Sy reis ook eindeloos na klein provinsiale dorpe en bring nie net indrukke nie, maar ook haar onpretensieuse skildery: - het die kunstenaar in haar memoires geskryf.

Deur volledige albums op kreatiewe reise te skep, het Mavrina nie net die argitektuur van klein dorpies en ou Russiese dorpe vasgelê nie, maar ook die lot van hul inwoners - mense en diere. Uitgeput deur die alledaagse lewe, vroue, dronkaards wat glashouers verruil vir bier, blou kraaie en pers eksters wat skree oor al hierdie provinsiale skande - in 'n woord, die hopelose lewe van gewone mense. Terloops, die tekeninge wat gemaak is tydens reise na Russiese stede, het groot belangstelling gewek en word met reg beskou as deel van die Russiese kuns van die 70's en 80's.

Belydenis

Nou is Mavrina bekend en waardeer as 'n kunstenaar wat in haar werk baie beginsels van Russiese volkskuns beliggaam het, wat sy so goed geken en liefgehad het. Russiese ikoonskilderye, gewilde afdrukke, borduurwerk, klei speelgoed was vir haar nie net van belang as versamelstukke nie, maar ook as voorbeelde van hoë artistieke volkskultuur, 'n lewende taal waarna sy in haar werk gewend het.

Die beroemde styl van die kunstenaar - doelbewus eenvoudig, "vir die mense" - het eers in die sestigerjare aanvaarbaar geword vir Sowjet -boekuitgewers. En haar illustrasies vir kinderboeke en Russiese sprokies in hierdie styl is uiteindelik toegelaat om te druk. En aangesien die etnos en ander nasionaliteite in die sewentigerjare stewig in die mode geraak het, het amptenare en kritici uiteindelik na Mavrina se tekeninge gekyk met dieselfde oë waarna haar man Nikolai Vasilyevich al dekades lank gekyk het. Uiteindelik hou hulle van die Mavrin -perde, slee, wolwe, voëls en katte en katte wat deur die kunstenaar aanbid is.

P. S. Ek wil nogmaals daarop let dat dit vir hierdie 'andersheid' van haar in haar werk is dat Tatyana Alekseevna die internasionale prys ontvang het wat vernoem is na G.-Kh. Andersen in 1976. Vir 'n baie lang tyd was sy die enigste Russiese kinderboekkunstenaar wat hierdie gesogte toekenning op die gebied van boekgrafika ontvang het. En slegs 42 jaar later, in 2018, het so 'n eer 'n ander Russiese illustreerder te beurt geval - Igor Oleinikov, wie se werk die leser in ons volgende publikasie kan leer ken.

Vir liefhebbers van die Russiese avant-garde, stel ons voor dat u die publikasie lees: Verfynde avant-garde kunstenaar Robert Falk: 4 muses, onnodige Parys en later erkenning by die huis.