Video: Die ongewone lot van die "Portret van Adele Bloch -Bauer" - een van die duurste skilderye deur Gustav Klimt
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die geskiedenis van die prent, wat wêreldwyd bekend staan as "Golden Adele" of "Oostenrykse Mona Lisa", kan 'n speurverhaal genoem word. Die rede vir die skepping daarvan was die wraak van die man vir die liefdesverhouding met sy vrou van die kunstenaar Gustav Klimt, het die prentjie ongeskonde gebly tydens die Tweede Wêreldoorlog en in die naoorlogse tydperk "Portret van Adele Bloch-Bauer" word die onderwerp van twis tussen Oostenryk en die Verenigde State.
In 1904 het die suikervervaardiger Ferdinand Bloch-Bauer geleer van die verraad van sy vrou. All Vienna het gepraat oor die romanse tussen Adele en die kunstenaar Gustav Klimt. Hy het 'n onuitputlike bron van inspirasie in liefdesake gevind; sy vele stokperdjies was wyd bekend. En sodat die mededinger vinnig keelvol raak en sy minnares verlaat, kom die man van Adele op 'n oorspronklike manier: hy bestel Klimt 'n groot portret van sy vrou, in die hoop dat sy deur te poseer en te gereeld langs die kunstenaar was, raak vinnig verveeld met hom.
Ferdinand het die kwessie van kontrakteregistrasie met alle erns benader: hy het geweet dat Klimt 'n gesogte kunstenaar was, en sy skilderye was 'n winsgewende belegging. Boonop sou hy op hierdie manier sy naam kon verewig.
Adele Bloch-Bauer het 'n mode-salon aangebied waar digters, kunstenaars en ander verteenwoordigers van Wene se kreatiewe elite bymekaargekom het. Dit is hoe haar niggie Maria Altman haar onthou: 'Sy ly voortdurend aan hoofpyn, rook soos 'n stoomlokomotief, vreeslik sag en slap. 'N Sielvrye en elegante gesig."
Die kunstenaar het ingestem met die aanbod om 'n portret van Adele te skilder. Die bedrag van die beloning was baie ordentlik. Klimt het vier jaar gewerk, waartydens hy ongeveer 100 sketse en die beroemde "Golden Adele" geskep het. As die kunstenaar en die model 'n soort verhouding gehad het, het hulle gedurende hierdie tyd werklik opgehou.
In 1918, op 52 -jarige ouderdom, sterf Klimt. Adele het hom met 7 jaar oorleef. Voor haar dood het sy haar man gevra om drie skilderye, insluitend haar portret, aan die Belvedere Museum te bemaak. Tot 1918 was die portret tot die beskikking van die Bloch-Bauer-gesin, en van 1918 tot 1921. - in die Austrian State Gallery. In 1938 word Oostenryk deel van Nazi -Duitsland. As gevolg van die uitbreek van Joodse pogroms, moes Ferdinand sy huis en alle eiendom verlaat en na Switserland vlug.
Tydens die oorlog is die versameling deur Duitsland in beslag geneem en na die Oostenrykse galery oorgeplaas. As gevolg van die Joodse oorsprong van die skrywer en die modelle, is hierdie doeke nie in die versameling van die Fuhrer ingesluit nie, maar dit is nie vernietig nie. Hitler het na bewering met Klimt vergader in die dae toe hy probeer het om by die Akademie vir Skilderkuns in Wene in te gaan, en hy het sy werk positief beoordeel. Daar is egter geen betroubare bevestiging hiervan nie.
Na die oorlog beland "Portret van Adele Bloch-Bauer" in die Belvedere-museum in Wene en sou tot nou daar gebly het, maar sodra die testament van Ferdinand Bloch-Bauer ontdek is, waarin hy al sy eiendom aan sy nefies - die kinders van sy broer. Destyds het slegs Maria Altman oorleef, wat tydens die oorlog in die Verenigde State gevlug het en Amerikaanse burgerskap gekry het. Die hofverrigtinge het 7 jaar geduur, waarna Maria se reg om vyf skilderye van Gustav Klimt, waaronder The Golden Adele, te besit, erken is.
Toe is die hele Oostenryk ontsteld. Koerante verskyn met die opskrifte: "Oostenryk verloor sy oorblyfsel!", "Ons sal Amerika nie ons nasionale erfenis gee nie!" Maar dit moes nog gedoen word. Maria het ingestem om die skilderye in Oostenryk te verlaat as haar markwaarde betaal word - $ 300 miljoen! Maar hierdie bedrag was te groot, en die skilderye het na die Verenigde State gegaan, waar dit by die erfgenaam Ronald Lauder gekoop is vir $ 135 miljoen vir sy galery in New York. Oostenrykers is nou tevrede met slegs aandenkings met beelde van Adele Bloch-Bauer.
Min mense weet dat die rok vir die "Golden Adele" geskep is muise van Gustav Klimt, talentvolle modeontwerper Emilia Flege.
Aanbeveel:
Die duurste en skrikwekkendste skilderye: Waarom die wêreld die werk van Francis Bacon so waardeer
In 2013 breek die skildery "Three Sketches for a Portrait of Lucian Freud" deur Francis Bacon die rekord en word die duurste wat ooit op 'n veiling verkoop is. Die prys was $ 142,4 miljoen. Ander werke van die kunstenaar in aanvraag onder fynproewers en versamelaars is effens minderwaardig as hierdie prentjie, miljoene en tientalle miljoene word betaal vir die reg om Bacon se werke te koop. 'N Koor skeptici wat bekend is vir die hedendaagse kuns wat twyfel oor die toereikendheid van sulke "pryse" as hulle oor Bacon praat
Skotse portret: ongewone skilderye deur Max Zorn
Soms is plakband net plakband, slegs goed om bokse te verseël. Die skrywer van ongewone skilderye, 'n inwoner van Amsterdam, Max Zorn, stem fundamenteel nie saam met hierdie stelling nie. Sy werke herinner aan tonele uit ou films. Dikwels is dit close-ups: hoewel dit in 'n beperkte kleurreeks gemaak is, help die spel van lig en skaduwee om realisme te bereik. Die skilderye is ook ongewoon omdat hul skrywer daarin slaag om 'n spesiale atmosfeer vas te vang
Werke geïnspireer deur die natuur: ongewone boeke en skilderye deur Johannes Helden
Die Russiese skrywer Nikolai Garin besit die sakramentele idee dat "die natuur die beste boek is wat in 'n spesiale taal geskryf is, en hierdie taal moet bestudeer word." Die werke van Johannes Helden kan 'n illustrasie van hierdie aforisme wees, aangesien die kunstenaar met spesiale vaardigheid mensgemaakte en natuurlike skeppings in 'n enkele geheel verenig
Kunste -gradering: 20 duurste skilderye deur Russiese kunstenaars wat op veilings verkoop is
Op die veiling van Russiese kuns in 2004 het 26 werke van Ivan Aivazovsky, die duurste kunstenaar wat verkoop is, $ 6,7 miljoen verdien. 'N Paar jaar later is hierdie rekord uitgedaag deur 'n hele lys skilderye deur Russiese kunstenaars van die eerste omvang. Volgens die resultate van die verkoop in 2011 het die werke van Ilya Repin, as verteenwoordiger van die klassieke skildery, vir die eerste keer die top tien duurste skilderye van Russiese kunstenaars bereik. In hierdie resensie, 'n kunsgradering van die duurste skilderye deur Russiese kunstenaars
Die helder skedel, wat die duurste skildery van die "swart Picasso" geword het, en ander skilderye van Basquiat
Dit gebeur gereeld dat skilderye deur kunstenaars na hul dood aansienlik in waarde toeneem. Die moderne swart kunstenaar uit Brooklyn (VSA) Jean-Michel Basquiat, wat op 27-jarige ouderdom oorlede is, was geen uitsondering nie. Sy werk "Untitled" (1982) op verlede jaar se Mei -veiling by Sotheby's is verkoop vir 'n wonderlike bedrag van $ 110,5 miljoen. Dit is die duurste skildery wat ooit op die kunsmark verkoop is en het die eerste plek behaal in die gradering van Amerikaanse kunstenaars. Dit neem ook 11 m