Video: Landmerke van Parys in die waterverf van die Franse kunstenaar
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Om Parys te sien en … nee, nee, nie om te sterf nie, maar om 'n wonderlike siklus van skilderye te skep. Dit is hoe die moderne sy bewondering vir die argitektuur van sy geboorteland uitspreek kunstenaar Nicolas Jolly … Ons nooi ons lesers uit om op 'n opwindende virtuele reis te gaan, en danksy die werke van 'n talentvolle waterverfskilder, kyk u op 'n nuwe manier na die bekende besienswaardighede.
Dit is nie die eerste keer dat ons oor Nicholas Jolly se werke op die webwerf Culturology. RF skryf nie, ons het reeds gepraat oor 'n reeks tekeninge "Vingerafdrukke" wat as vingerafdrukke gestileer is. As ons na sy stadslandskappe kyk, kan ons met vertroue sê dat die meester vlot is in waterverfskilderye, omdat hy daarin slaag om nie net die verfynde sjarme van die Franse strate oor te dra nie, maar ook die uitgestrektheid van breë pleine.
In die skilderye van Nicholas Jolly kan u die belangrikste besienswaardighede van Parys sien - die geboue van die Sorbonne en die Louvre, sowel as Bordeaux (die geboorteplek van die kunstenaar) - die Pont de Pierre -pontonbrug. Ondanks die feit dat waterverf nie streef na fotografiese akkuraatheid by die uitbeelding van kunsvoorwerpe nie, lyk die skilderye van Nicholas Jolly realisties, maar die kleure word baie vaardig gekies.
Op die straatlandskappe wat deur Nicholas Jolly geskilder is, heers 'n kalm, reënerige atmosfeer, verfdruppels, vervaagde silhoeëtte van mense wat in plasse weerspieël word - dit alles skep 'n nostalgiese bui. Miskien sal so 'n wandeling deur Parys nog lank onthou word, want die skilderye van Nicholas Jolly het 'n redelik aangename "nasmaak".
Aanbeveel:
Waarom die Boheemse inwoners van Parys bang was vir die geestigheid van Edgar Degas, en die modelle het die kunstenaar as mal beskou
In die geskiedenis van die Franse kuns is daar amper 'n kunstenaar met ongelooflike verstand, literêre talent en ongelooflike artistieke vaardigheid in een bottel, meer as Edgar Degas, 'n skilder wat 'n simbool geword het van die impressionistiese era. En oor sy nare, soms ondraaglike karakter, was daar legendes in Parys
11 beste waterverf van ons tyd en hul skilderye: "Waterverf kan nie getem word nie, dit moet omring word soos 'n wilde perd "
Vandag is waterverf 'n baie gewilde tegniek; baie vooraanstaande skilders is passievol daaroor en verhoog dit tot die rang van hoë kuns. Internasionale feeste en uitstallings, uitstallings in museums en galerye - die gees van waterverf is oral. In ons publikasie bied ons u die beste moderne verteenwoordigers van hierdie tegniek aan, wat dit reggekry het om dit perfek te bemeester en te leer hoe om werke van ongelooflike skoonheid te skep
Argitektuur as kuns: die poele van Parys deur die Franse fotograaf Franck Bohbot
Daar is geen karakters in die nuwe reeks deur die Franse fotograaf Franck Bohbot nie. Kykers kan slegs beelde van leë poele sien, sonder tekens van menslike teenwoordigheid. Ongewone en betowerende interieurs is in die kollig, terwyl geboë dakke en ruim gange 'n vervloë tydperk simboliseer
Hoe 'n Russiese skoonheid die Franse keiserin oorskadu en Parys verower: Varvara Rimskaya-Korsakova
Die Russiese skoonheid Varvara Rimskaya-Korsakova, gebore Mergasova, wat in die middel van die 19de eeu nie net in Rusland nie, maar ook in Europa geskitter het, was 'n legendariese persoon. Hierdie sjarmante vrou, wat die mense om haar geboei het met haar sjarmante voorkoms, skokkende en ongebreidelde karakter, het 'n kort, maar helder lewe geleef. Een keer kon sy selfs die Franse koningin Eugenie oortref, die vrou van die laaste keiser van Frankryk, Napoleon III
Die donker kant van die Franse Boheemse lewe aan die begin van die eeu: Tee en morfien: vroue in Parys, 1880 - 1914
As ons aan vroulike beelde in die 19de-eeuse skildery dink, is die indrukwekkende matrone Mary Cassatt wat die eerste keer by my opgekom het, ontspanningsure deurbring oor 'n koppie tee of 'n middagoefening geniet. Maar baie donkerder tonele uit die lewe van die vroue vir wie daar niks soos 'ontspanningsure' bestaan nie, verskyn in oorvloed op die doeke van kunstenaars