Video: Naglewe deur die Britse kunstenaar Nigel Cooke
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Nigel Cooke se werk is 'n donker en melancholiese wêreld, sy skilderye is vol van die diepste sielkunde. 'Atmosferiese' landskappe dui op die totale onbedoeldheid van die owerhede, en die somber karakters herinner aan die verwoesting (wat, soos u weet, nie in die kaste gebeur nie, maar in die koppe). Cook se werk is 'n simbool van hoe die allegoriese wêreld wat deur die skrywer geskep is en deur filosowe en digters bevolk is, die pogings van produsente (en die kapitalistiese verbruikerssamelewing as geheel) kan lei om interaksie te hê met lewende kreatiwiteit. Nou word hierdie plek bevolk deur rondlopers en sielkundiges, wat deur hul eie pogings om op te val na hierdie toestand gedryf word. 'Hulle ken nie meer die redes nie, hulle het geen doelwitte nie; hierdie mense jaag kop in die maalstroom van die onbekende in.'
Die uitstalling van Nigel Cook heet 'Night Crossing', blykbaar kan dit vertaal word as 'Crossing the night'. Hierdie naam is ontleen aan die beroemde Duitse kunstenaar Max Beckmann: so het 'n aantal skilderye wat hy van 1933 tot 1935 geskep het en dieselfde 'verpletterende' karakter gehad het, die titel gekry. Gevul met vrees, konsentreer hierdie siklus van Beckman se werke op lyding, maar eindig met meer vreugdevolle motiewe, die kunstenaar postuleer 'n geloof in die moontlikheid van verlossing en die voltooiing van aardse lyding deur middel van metafisiese wedergeboorte. Dit is ongeveer dieselfde as die hoofbetekenis van Cook se werke, maar dit is meer modern en relevant. Die artistieke middele van die meesters verskil ook: Beckman se karakters is kalm, hulle kan die wêreld om hulle nie weerstaan nie en gaan eenvoudig saam met die stroom, terwyl Cook se karakters aggressief is, hulle die heersers van die natuur wil wees en die wette nie wil gehoorsaam nie. As gevolg hiervan bots destruktiewe arrogansie met die onverskilligheid van die wêreld en kan filosofie nie meer redes vir troos vind nie.
Die karakters wat deur Cook geïdentifiseer is, reageer op 'n baie eienaardige manier op verskillende situasies en toon selfs soms 'n mate van moed - betekenislose moed gemeng met voortdurende refleksie. Hierdie beelde is deur die kunstenaar geneem uit die werke van Rousseau, Dostojevski, Nietzsche en Sartre. Hulle toon dikwels die motiewe van onkunde, buitensporige arrogansie en ligsinnigheid wat grens aan onnoselheid, tradisioneel vir hierdie soort karakters. Dit is nie direk negatiewe karakters nie, dit is 'negatief in perspektief'. Nigel Cooke se werke bespot die leegheid van moderne kuns, die dom vreugde van die huidige "meesters", heeltemal sonder selfkritiek en glo dat dit die 'straal van lig in die donker koninkryk' is wat bestem is vir 'n nuwe kulturele rewolusie.
Maar ten spyte van so 'n verskriklike toedrag van sake, wat die kunstenaar beskryf, het sy persoonlike vaardighede toegeneem, het hy sy eie konsep en 'n helder "selfgeldende" styl. Cook sê dat begrip hom nie ontmoedig het om te werk nie, maar inteendeel hom geïnspireer het om nuwe werke te skep. Immers, as daar volgens die skrywer geen sprake kan wees van 'n kulturele revolusie nie, moet iemand tog hul oë oopmaak vir die ware toedrag van sake.
Nou het Cook se karakters meer eensaam geword, en die omstandighede waarin hulle verkeer het baie toegeneem, nou kan die kyker die baardhelde van die kunstenaar op die mees ongewone plekke sien, byvoorbeeld in 'n nagklub. Hulle wêreld vol duisternis, onvermydelikheid en eensaamheid staan sterk in kontras met 'n nog verarmder (emosioneel) en saai wêreld om hulle. Die karakters, vasgevang deur die meester se kreatiewe blik op die oomblik van euforie, word omring deur skynagtige argitektoniese "freaks" (blykbaar is hul skrywers ook nie gespaar deur "kreatiewe distrofie" nie).
Nigel Cooke is in 1973 in Manchester gebore, nou woon en werk hy in Londen, waar die meeste van sy solo -uitstallings gehou word (hoewel hy ook gereeld aan internasionale forums deelneem), maar van tyd tot tyd word sy werk in die buiteland uitgestal. Cook het in 2004 sy PhD in Beeldende Kunste en sy meestersgraad in 1997 behaal. Ongelukkig het die kunstenaar nie 'n webwerf nie, maar daar is baie van sy werke op die internet.
Aanbeveel:
Die magiese realisme van die skilderye van die kunstenaar, wat nie deur kritici erken en deur die publiek aanbid is nie: Andrew Wyeth
Wêreldbekend en een van die mees geliefde kunstenaars van die konserwatiewe deel van die Amerikaanse samelewing, Andrew Wyeth, is een van die duurste kontemporêre kunstenaars van die 20ste eeu. Terselfdertyd was hy egter een van die mees onderskatte Amerikaanse skilders. Sy skeppings, op 'n realistiese manier, in die era van abstraksie en moderniteit, het 'n storm van protes en negatiewe reaksies van invloedryke kritici en kunshistorici veroorsaak. Maar die Amerikaanse kyker het in massas na uitstallings van werke, die kurator, gegaan
Naglewe in skildery deur Alexandra Pacula
Wie van ons het nie opgemerk dat die stad in die nag heeltemal anders word nie? Die gewoel van die dag verdwyn, duisende ligte word aangesteek, helder ligpunte kontrasteer met die duisternis, en die lug word gevul met die geure van insinuasie en misterie … Die nagstad wink, verlei, betower - hoe kan u dit weerstaan? Dit? Die Amerikaanse kunstenaar Alexandra Pacula probeer nie eers nie
Aan die ander kant van die versperrings: die Krimoorlog in foto's deur die Britse fotograaf James Robertson
Hierdie foto's is waardevol al was dit net omdat dit meer as 150 jaar gelede geneem is - in die jare 1855-1856. Dit is gemaak deur een van die eerste Britse oorlogsfotograwe, James Robertson, wat met 'n kamera na die heel dikste dinge gegaan het - na Balaklava. Vandag is hierdie foto's 'n ware skaarsheid
Aquarium naglewe: oorspronklike advertensie vir die dieretuin van Keulen
Die oorspronklike advertensie nooi alle liefhebbers van die naglewe - nie na die nuwerwetse klubs nie, maar na die dieretuin van Keulen. Hier kan u leer hoe krokodille uithang en waar seeperde hang. Die oorspronklike advertensie nooi u uit na 'n geleentheid in ooreenstemming met 'n aand in 'n museum. Dit is duidelik dat die geleentheid deur neonvisse verlig sal word
Donker' natuurskoon geïllustreer deur die Britse kunstenaar
Amy Dover se illustrasies is vol verwoestende skoonheid. Dit lyk asof dit 'n weerspieëling is van die 'donker' kant van die natuur. Geïnspireer deur die musiek, poësie en folklore van die mense van die wêreld, raak haar skilderye die temas dood, misleiding, swakheid en vrees aan. Daar is kannibalistiese kraaie, 'n gejaagde leeu en 'n kwaai jakkals wat gereed is om op 'n kind te val