Video: Onderwater riwwe van papier en fantasie: die werk van Amy Eisenfeld Genser
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Hoe voel u uself in 'n wonderlike onderwaterwêreld, tussen silwerige lugborrels, vrolike, maar stil vis en geheimsinnige koraalbosse? U kan byvoorbeeld u kop in 'n akwarium steek. Of jy kan net kyk onderwater riwwe versierder Amy Eisenfeld Genser, wat die diversiteit en uniekheid van die see -element perfek oordra, maar terselfdertyd uit die mees gewone bestaan gekleurde papier.
Wel, wie sou kon dink dat die rolletjies veelkleurige papier en akriel so herinner onderwater riwwe, waarin garnale baljaar, veelkleurige anemone en groen alge swaai? Dit kon waarskynlik net by haar opgekom het - 'n kunstenaar uit West Harford (Connecticut) Amy Genser … 'Ek bewonder die vloei van water, die volgorde van die byekorf en die organiese onreëlmatigheid van plante, blomme, rotse, weekdiere, mos en alge …' sê sy. Chaotiese orde, korrekte wanorde, die stryd tussen natuurlike vryheid en harmonie - dit is die konstante temas van die kunstenaar se werke.
Ondanks die feit dat Amy haar man en drie seuns as haar grootste kreatiewe prestasie beskou, werk dit uit die siklus "Dryf" dit lyk ook of sy goed gevaar het. Die kleur en tekstuur van hierdie onderwaterriwwe van papierrolletjies verstom op die eerste oogopslag hul harmonie; Terloops, met hul hulp kan u nie net 'n vloeibare onderwaterwêreld modelleer nie, maar ook kleurvolle matte maak, landskappe van ander planete skilder en in die algemeen enigiets: 'n oorspronklike styl Amy Genser groot potensiaal het. In die besonder, omdat verskillende groottes rolle dit moontlik maak om volume by "foto's" te voeg.
Waarskynlik die perfekte toepassing van die styl waarin hierdie onderwater riwwe - natuurskoon vir 'n verskeidenheid films en tekenprente. Die belangrikste ding is dat sulke interessante natuurskoon nie die lot van die karakters self vir die kyker oorskadu nie. Tot dan Amy Genser neem deel aan talle uitstallings, waar haar werke altyd suksesvol is.
Aanbeveel:
Die tema van die verlore seun in die skilderye van Rembrandt: die grootste evolusie van die lewe en werk van die meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was nie net die grootste kunstenaar van die Nederlandse Goue Eeu nie, maar ook van alle wêreldkuns. Bekend as die 'skilder van lig', gebruik Rembrandt sy onoortreflike tegniese vaardighede, kennis van menslike anatomie en geloof om diep emosies en tydlose waarhede uit te druk. Die Bybelse intrige van die verlore seun verg spesiale aandag, wat die kunstenaar se persoonlike en kreatiewe transformasies weerspieël
Die wêreld van papier en musiek in kleur: die werk van Alexei Lyapunov en Lena Erlich
Dit lyk asof papierhandwerk iets baie eenvoudig en pretensieloos is, veral in vergelyking met komplekse origami. Ons landgenote Alexey Lyapunov en Lena Erlich bewys egter die teenoorgestelde met hul werk. Van papier Beatles tot kantoorromantiek op die werkplek en ondervraging van die mafia, hul wonderlike werke van papierkuns word vergestalt in die oorspronklikste idees
N Helder wêreld, met die hand geverf op karton, papier, doek: die werk van die Japannese kunstenaar Ayako Rokkaku
Dit is nie maklik vir kunstenaars in ons tyd nie - hulle wil skep, en om te kan skep, moet u geduldig wees en gereed wees vir die koste - goeie papier, verf, kwaste. Die autodidaktiese kunstenaar uit Japan, Ayako Rokkaku, het besluit dat iets gered kan word: deur borsels op te gee en die helderste kleure te gebruik, skep sy met haar eie hande 'n vreemde, helder wêreld
Die besetting van die gebied van die USSR deur die troepe van die Derde Ryk op die foto's van die soldate van die Wehrmacht
Hierdie foto's is geneem deur soldate van Nazi -Duitsland aan die oostelike front. Die foto beskryf die daaglikse lewe van soldate in die besette gebiede en die oomblikke van 'samewerking' met plaaslike inwoners. Nodeloos om te sê, Duitse soldate voel heeltemal tuis, en die foto's is baie soortgelyk aan die sogenaamde 'demobiliseringsalbum
Verandering van die vorms van die standaard en uitbreiding van die grense van die bekende. Die werk van die "mal beeldhouer" Michael Beitz (Michael Beitz)
Na die filmverwerking van "Alice in Wonderland", weet die hele wêreld presies hoe 'n regte Mad Hatter moet lyk. Ons is immers al lank bekend met die oorspronklike hoede, wat nie net die hoogte van waansin kan noem nie net van hul outeur, maar ook van die draer. En aangesien daar in ons tyd meer as genoeg kreatiewe mal is, is dit tyd om kennis te maak met een van hulle, beeldhouer Michael Beitz uit New York