Video: Ekstra dimensie: Draadsketse deur David Oliveira
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Met die eerste oogopslag van hierdie werke lyk dit asof iemand net 'n pen geverf het, ink op foto's opgespoor het of vinnige sketse in hul sketsboek geoefen het. Maar eintlik is dit werklike driedimensionele beelde. Die Portugese kunstenaar David Oliveira buig en draai die draad totdat dit die vorm aanneem van 'n menslike figuur of voorwerp.
Die drie-en-dertigjarige kunstenaar David Oliveira is gebore in Lissabon, waar hy 'n hoër kunsopleiding aan die Departement Beeldhoukuns ontvang het, en daarna sy magistertesis verdedig, wat spesialiseer in plastiese anatomie. Blykbaar is Oliveira een van die gelukkiges vir wie die keuse van onderwys honderd persent geslaan is. Hy het 'n ongelooflike vermoë om sulke onwrikbare en onvergewensgesinde materiaal soos styf metaaldraad te verander in gewiglose, maar vol uitdrukkingsfigure.
Volgens die beeldhouer vergemaklik die kennis wat hy aan die universiteit opgedoen het, sy werk: 'Om 'n voorwerp te' teken ', moet ek weet en verstaan hoe dit werk. Kennis van anatomie speel hier 'n baie belangrike rol, omdat die menslike vel rek en die vorm aanneem van wat daaronder is. " "Die struktuur is onveranderd," voeg die beeldhouer by, "die moeilikheid van die taak is om 'n ooreenstemming te vind tussen die voorgestelde voorwerp en die resultaat van die werk."
Interessant genoeg is die deurskynende, liggaamlose figure van Oliveira nie net 'n besmettingstegniek wat wyd in die visuele kuns en letterkunde gebruik word nie, maar eerder 'n poging om die omliggende werklikheid aan te toon soos die kunstenaar dit werklik sien. “Ons lewe in 'n wêreld wat kortstondig is, soos 'n droom of 'n herinnering ', verduidelik David,' moet kunswerke rekening hou met die aard van dinge. '
Sommige van sy werke dryf letterlik in die lug, hangende aan die plafon op onsigbare drade. Verward, neurale kontoere skep soms 'n soort stereo -effek - dit lyk asof die beeld op die punt staan om te begin beweeg. Oliveira se kuns word gekenmerk deur 'n deurdagte ondersoek na die lyn en ruimte. Die kunstenaar ken laasgenoemde 'n spesiale rol toe, omdat sy driedimensionele beeldhouwerke slegs die volume aandui, en dit feitlik nie materieel vul nie. Boonop behels die oorvloed van leë ruimte as't ware die besoeker van die uitstalling om 'n volledige beeld te skep. David voer aan dat "die kyker 'n baie belangrike rol in die proses speel, want om te sien, moet hy die leemtes vul met persoonlike herinneringe, wat die beeldhouwerk en sy eie lewenservaring verbind."
Alhoewel Oliveira se werk besonder artistiek en ekspressief is, is hy nie die eerste wat draadbeelde gemaak het nie. Onder die kunstenaars wat in dieselfde genre werk, is Chris Moss, David Zalben en Gavin Worth wat reeds aan lesers bekend is.
Aanbeveel:
Hernoeming van bome deur Henrique Oliveira
Bome vrek nadat hulle afgekap is. Hulle word in baie stukke van verskillende groottes gesny, wat vir verskillende behoeftes gebruik word. Maar die Brasiliaanse kunstenaar Henrique Oliveira het 'n paar van hierdie stukke versamel en 'n boom gemaak, of liewer 'n boomagtige installasie genaamd Tridimensional
The Gordian Knot: Wood Installation deur Henrique Oliveira
Kunstenaar Henrique Oliveira is een van die aktiefste omgewingsbewustes ter wêreld. Sy werk is 'n ware lofsang vir die natuur, sy unieke skoonheid en diversiteit. Onlangs het die meester 'n oorspronklike houtinstallasie met die naam "Baitogogo" aangebied: 'n verweefdheid van takke en wit kolomme
"Toe ons jonk was " fotoprojek deur Ana Oliveira "Personalities"
Die Londense fotograaf Ana Oliveira het 'n interessante fotografieprojek bedink: sy het gewone mense gevra om hul foto's te vind - portrette of gesinsfoto's wat twintig, dertig en selfs (soos in een geval) geneem is, sestig jaar gelede en … om op 'n soortgelyke foto afgeneem te word posisie en in 'n soortgelyke omgewing. Baie mense hou van hierdie idee, mense reageer met vreugde. Dit is hoe die projek "Persoonlikhede" ("Identidades") gebore is
Die twaalfde dimensie in mikroskulpture deur Adalberto Abbate
As u die legendes glo, is daar 11 dimensies in die wêreld, wat elkeen sy eie lewe lei volgens sy eie wette, met sy eie vreugdes en smarte. Die Italiaanse kunstenaar Adalberto Abbate het 'n nuwe, twaalfde "mikro-dimensie" ontdek wat deur sy eie hande geskep is. En so gebeur dit dat die klein inwoners van hierdie dimensie baie moet ly
Die tweede dimensie: Veelvlakkige skilderye oor die werklikheid wat nie bestaan nie
Kunstenaar Lacey Bryant, wat inspirasie put uit die natuurlike omgewing van Kalifornië en ou Victoriaanse huise, kombineer baie uiteenlopende stukke, en maak surrealistiese narratiewe skilderye met verouderde en dikwels verwarrende elemente. Sy gebruik herhalende motiewe om die kontras tussen oomblikke soos verbinding en isolasie, verval en groei, lewe en dood, goed en kwaad, uit te beeld