Waar het Cinderella se ma gegaan, en watter geheime betekenis het hierdie geheimsinnige verhaal?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Daar is skaars 'n kind of 'n volwassene wat nie die verhaal van Aspoestertjie, haar lyding, avonture en 'n gelukkige einde ken nie. Aspoestertjie self het lankal die verpersoonliking geword van die feit dat geregtigheid die hoogste waarde is, en daarom sal barmhartigheid, vriendelikheid en lyding altyd beloon word en die skuldiges gestraf word. Barmhartigheid oor die hoofkarakter van hierdie plot sak verder in die vorm van 'n ryk en suksesvolle man - 'n prins, daarom kan ons gerus sê dat verhale oor Aspoestertjie steeds herhaal word, waar kom dit vandaan?

Aspoestertjie en haar ondenkbare verhaal

Sommige is seker dat Charles Perrault 'n hand gehad het in die skepping van Aspoestertjie, terwyl ander meen dat die broers Grimm dit uitgevind het. En nog ander dink dat dit 'n volksverhaal is. Trouens, al drie opsies is tegelykertyd korrek en verkeerd. 'N Plot is selde so wydverspreid dat dit onmoontlik is om betroubaar uit te vind waar dit eintlik vandaan kom.

Boonop is daar in bykans elke kultuur 'n soortgelyke sprokie waarin 'n hardwerkende, maar ongelukkige meisie wat 'n prins waardig blyk te wees en terselfdertyd geluk vind. Ondanks die feit dat daar slegs een plot is, blyk die sprokie, soos verwag, ruim te wees met die tradisies en kulturele kenmerke van 'n spesifieke volk, en daarom verskyn 'n baie interessante interpretasie.

In antieke Egipte is die verhaal wydverspreid dat 'n arend een sandaal van 'n jong meisie, wat op daardie stadium in die see geswem het, gesleep en na die paleis gebring het. Farao was so geraak deur die klein grootte van die skoen dat hy hom onmiddellik kon voorstel hoe die eienaar van die hele sandaal lyk, en hy wou nie net om haar te sien nie, maar om dadelik te trou. Die soektog begin na 'n meisie met 'n grasieuse been, sy is gevind, die farao is gelukkig. Die "Aspoestertjie" van die verhaal lê daarin dat die meisie 'n verteenwoordiger van 'n antieke beroep was. Maar Farao was nie skaam nie.

Die Koreaanse weergawe vertel van die meisie Khonchi - sy het by haar stiefma gewoon, wat haar elke dag gedwing het om haar rys uit te sorteer, die huis skoon te maak en die tuin te versorg, maar natuurlik het sy nie 'n goeie woord gehoor nie. was diep ongelukkig en depressief. Op 'n goeie dag het sy, met die hulp van die towenares vroeg, klaargemaak met die huishoudelike take na die troue, maar onderweg het sy haar pantoffel in die stroom laat val. Die hoof van die provinsie (lees - die prins) vang 'n skoen wat verby dryf en wou met die meesteres van die skoen trou. U weet wat daarna gebeur het.

Die Italiaanse Giambattista Basile is 60 jaar vroeër as Charles Perrault, maar sy weergawe van die verhaal het nie so gewild geword nie, miskien is die rede in 'n ietwat oorspronklike plot, want Zezolla is die naam van die hoofkarakter, het nie afknouery geduld nie haar stiefma, maar klap haar met die deksel van die bors en breek haar nek. Om dit te kan doen, het sy die hulp van 'n oppasser nodig gehad, met wie sy voorheen 'n ooreenkoms gesluit het. Die betaling vir medepligtigheid was die meisie se pa, wat sy oorreed het om met die oppasser te trou. En met die koning, wat daarin geslaag het om op haar verlief te raak, het sy ook baklei, maar so desperaat dat sy haar pantoffel verloor het, en dan is die plot standaard.

Volgens Perrault se interpretasie is die sprokie die mees aanvaarbare vir kinders, geen besonderhede oor Aspoestertjie se persoonlike lewe voor die prins nie, wreedhede, net liefde, 'n gelukkige einde en 'n kristalskoen wat vir die eerste keer in die sprokie verskyn het. Gewoonlik was die skoene eenvoudiger. Maar die broers Grimm het 'n baie bloedige interpretasie aangebied. Na bewering, Cinderella se susters - die stiefma se eie dogters wou so graag met die prins trou dat hulle selfs hul tone begin afsny, net om in 'n skoen te pas. Een het selfs daarin geslaag, maar die prins merk die bloed wat uit die skoen drup en draai die wa terug.

Maar dit het nie genoeg gelyk nie, tydens die troue van Aspoestertjie en die prins het die duiwe ook hul oë na die susters getrek. 'N Baie harde straf in die raamwerk van 'n kinderverhaal.

Kenmerke van die verhaal van Aspoestertjie - hier is geen kleinighede nie

Die verhaal van 'n pragtige meisie wat 'n skoen verloor het, verskyn in een of ander vorm in baie Europese lande. Hulle weet daarvan in Rome, Florence, Spanje, Skotland, Ierland, Swede, Finland. In die meeste van hierdie lande is 'n storie vertel oor 'n meisie wat haar kristalpantoffel verloor het. Alhoewel daar in verskillende opsies skoene van ander materiale is, nie minder vreemd as kristal nie. Byvoorbeeld, hout of pels.

Ondanks die verskille in plotte, is dit redelik maklik om parallelle tussen hierdie verhale te trek. Selfs die naam van die hoofkarakter stem altyd ooreen met as en as - Cinderella, in Engels Cinderella ensovoorts. En dit is nie die klem op vuil of harde werk nie. Inteendeel, dit word al lank beskou as die voorreg van 'n skoon en vriendelike meisie om na die vuur te kom, na die haard. Dit was sy wat kon reken op neerbuigendheid en geskenke van die gode (in die mitologie).

Assistente verskil ook, maar die feit is dat hulle altyd daar is en 'n merkbare rol speel. Deur hulle kan u ook bepaal in watter gode die mense wat hierdie weergawe van die verhaal saamgestel het, geglo het. Byvoorbeeld, 'n towenares of 'n fee verpersoonlik 'n bonatuurlike wese, en voëls (gewoonlik duiwe) verteenwoordig die gees van 'n oorledene, meer dikwels 'n familielid.

Die feit dat so 'n groot rol aan die skoen gegee word, is ook nie verbasend nie. Vir baie mense het vroueskoene 'n direkte verband met huwelikseremonies. Selfs nou nog is die bruid se skoen een van die simbole by die troue, hulle steel dit, drink daaruit vir die geluk van die jongmense. As die skoen verlore gaan, dan beloof hierdie skeiding aan die geliefde, daarom word dit so aanhoudend teruggegee.

Die mitologiese basis van die verhaal

Geskiedkundiges en skrywers is seker dat daar aanvanklik 'n offer en selfs eet van hul eie soort in die plot oor Aspoestertjie is. Waar tog 'n verhaal van goed, liefde en geregtigheid? Maar Perrault en die broers Grimm het sprokies al in die 18-19de eeu opgeteken en herskep - redelik onlangs en met 'n moderne visie van goed en kwaad. Dit is nie verbasend dat die oorspronklike mitologiese en argaïese plot soveel as moontlik glad en rasionaliseer is nie. Aangesien die plot oor Aspoestertjie een van die gewildste ter wêreld is en meer as duisend verskillende variasies bevat, is dit nie verbasend dat verskillende mense dit hul eie kleur gegee het nie, dikwels nie heeltemal menslik of ordentlik nie.

Ondanks die feit dat Aspoestertjie se ma nie in die sprokie is nie, is haar beeld onsigbaar en speel dit 'n baie belangrike rol. Selfs as ons nie oor haar praat nie, het die leser 'n redelike vraag waarom die vrou gesterf het, maar in die meeste moderne komplotte word dit nie 'n rol gespeel nie. Maar sprokies, waarin die ou plot bewaar is, beantwoord hierdie vrae.

In die Griekse weergawe van die verhaal sterf die moeder aan die hand van haar eie dogters, en aan die ouer twee, terwyl Aspoestertjie natuurlik nie hierby betrokke is nie. Die plot lyk soos volg: sodra drie susters in die aand draai, toe stel een van hulle voor, sê hulle, wie het die spil eers, ons eet die een. Tye was honger, vleis was skaars. Hier, uit so 'n voorstel, laat die moeder die spil val. Die meisies ignoreer wat gebeur het, maar dit val oor en oor. Toe besluit die ouer susters om haar ook te eet, Cinderella, die jongste van die susters, staan op vir haar ma, bied aan om haar self te eet, maar niks werk vir haar nie en die susters doen hul plan. Volgens die teks word dit duidelik dat ma doelbewus die spil laat val om haar kinders van honger te red; sy verskyn ook in die vorm van 'n tovenares aan haar jongste dogter om haar te beloon vir haar liefde en vriendelikheid.

En dit is nie net die bloeddorstige Grieke wat met so 'n vreemde sprokie vorendag gekom het nie; daar is baie voorbeelde wanneer een van die familielede, meestal die ma, geëet word - daar is baie in verskillende mitologieë. Boonop neem sy in ligter weergawes eers die gedaante van 'n koei aan en word dan eers geëet. In sommige variasies word die moeder van die gesin as straf omskep in 'n koei. Byvoorbeeld, in 'n Serwiese sprokie waarsku 'n ou die meisies dat as een van hulle 'n spil in die afgrond laat val, hul ma 'n koei sal word. Die meisies se nuuskierigheid het opgestaan en hulle het in die spleet gaan kyk en toe laat een van hulle die spil val. Die ergste vrese is bevestig - in plaas van die ma het 'n koei by die huis gewag.

Die pa trou met 'n ander, die stiefma begin die spot met die aangenome dogter, en die koei help en beskerm, maar dit blyk later geëet te word. Dit maak dit soortgelyk aan die sprokie oor Tiny-Khavroshechka.

Daar kan verskeie redes vir kannibalisme wees, een daarvan is 'n gedwonge maatreël as gevolg van honger, droogte, die ander is ritueel. In die vroeë mitologie was kannibalisme inherent aan die opperste gode, maar die verbod het begin versprei en kannibalisme word geleidelik 'n teken van laer mitologiese wesens. Gewoonlik is hy swaar gestraf, net soos Aspoestertjie nooit aan die vleis van die dier wat haar ma verander het, aangeraak het nie. Die Viëtnamese weergawe bevat kannibalisme op 'n heeltemal onverwagte manier, as straf eet die stiefma 'n stukkie van haar eie dogter se vlees.

Sulke afwykings in plotte word verduidelik deur die feit dat sprokies al te lank 'n mondelinge genre was, wat van mond tot mond oorgedra is, elkeen het iets van sy eie bygevoeg, aangepas in ooreenstemming met sy wêreldvisie en die stelsel van waardes.

Mettertyd word die beeld van die moeder byna heeltemal verdring deur 'n vriendelike helper, en meestal is dit óf 'n dier óf 'n fiktiewe wese, maar nie 'n persoon nie.

Waarom is die verhaal van Aspoestertjie aanstootlik vir vroue, maar word dit steeds herhaal?

Die vraag moes retories gemaak gewees het as die Aspoestertjie -verhaal nie deur die absolute meerderheid uitsluitlik positief waargeneem is nie. Sê: u moet nederig wag, uithou, en dan is daar beslis 'n prins wat alle probleme na sy paleis sal wegneem. Boonop is dit vir die hoofkarakter genoeg om eenvoudig te bestaan en nie haar lewe ten goede te probeer verander nie. Behalwe om 'n kans te waag en bal toe te gaan.

Moderne verhale oor Aspoestertjie word nou op die skerm vertoon, en in die vorm van films, waarvan daar 'n groot verskeidenheid is. Nie 'n enkele generasie vroue het op hulle grootgeword nie, met die vertroue dat u net die vloer kan was, 'die as kan haal' en wag vir die prins. En nou lyk dit asof die 'prins' op die horison lê, maar om een of ander rede word die lewe nie beter nie. Wie is skuldig? Natuurlik, die prins. Dit word immers van hom verwag om absoluut enige probleme op te los, selfs van persoonlike aard.

Maar daar is beslis nie genoeg prinses vir almal nie, en die afgelope tien jaar het slegs Meghan Markle daarin geslaag om met die kroonprins te trou, en selfs dan met baie voorbehoude en probleme. Die res, op wie se skouers dit toevertrou is om die lewe van die Aspoestertjies te verbeter, is nie haastig om dit te doen nie. Die een is nie van plan om te trou nie, die tweede, blyk dit, verkies om op die rusbank te lê en nie sy geliefde te behaag nie, die derde pas selfs by die modieuse woord "misbruiker".

En daar is te veel vrae aan die belangrikste heldin van die sprokie. Die passiewe lyer, wat stilweg in haar eie huis geboelie verduur, verswyg amper die goedkeuring van moderne Amazones met 'n feministiese houding. En miskien, sedert die 80's van die vorige eeu, is Aspoestertjie 'n ware antiheld wat geslagsbesprekings betref (en sy kom voortdurend daarby).

Moderne sielkundiges interpreteer Aspoestertjie se standpunt as: as dag en nag boelie gehoorsaam verduur, 'n ondraaglike las opneem, alle ongeregtighede stil verdra, kan u geluk en liefde verdien (en ook 'n paleis). Selfs die benaming "Cinderella -sindroom" het verskyn. Sielkundiges beveel aan dat vroue van hierdie sindroom ontslae raak as gevolg van 'n verkeerde en vernietigende sielkundige omgewing. Boonop voer die skrywers aan dat Charles Perrault geen meisie -illusies het nie, maar dit gaan oor die redding van die gesin en die verdryf van die valse erfgename van die van.

As ons Aspoestertjie beskou as 'n kinderlike persoon, wat om een of ander rede voordele begin uitoefen het, dan het sy 'n manlike weergawe in Russiese folklore - Ivan the Fool. Eenvoudig en onskadelik, hy doen niemand verkeerd nie. Hy doen egter eenvoudig niks aan iemand nie, en die oond is sy natuurlike habitat. Dit verhinder hom egter glad nie om met 'n prinses te trou en 'n halwe koninkryk te ontvang nie.

As u noukeurig begin kyk, kan u nie net 'n sprokie kritiseer nie, maar ook tekenprente en selfs die mees geliefde Sowjet -films, wat as klassieke animasie beskou word, en om een of ander rede hou moderne kinders nie juis daarvan nie.