Video: Nat werklikheid in die skilderye van Alyssa Monks
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die kunstenaar Alyssa Monks hou nie daarvan om haar skilderye met foto's te vergelyk nie, alhoewel dit gewoonlik met hierdie vergelyking begin dat alle artikels oor haar begin. Sy vermy doelbewus ideale vorme en glo dat die bestaande werklikheid mooier is as enige volmaaktheid. Sy hou daarvan om te eksperimenteer en te verras. Die resultate van haar eksperimente lê voor u.
Alissa Monks se skilderye lyk verbasend soos foto's, al ontken sy dit ook al. Die kunstenaar beskou hierdie vergelyking self nie as 'n kompliment nie en voer aan dat die definisie van 'fotorealisme' nie op haar werk van toepassing is nie. 'Ek glo dat die term' fotorealisme 'slegs van toepassing kan wees op diegene wat met fotografie besig is,' sê Alissa.
In die meeste van Alissa Monks se skilderye, waar vroue teenwoordig is, word sy self uitgebeeld. Die kunstenaar vermy dus 'n aantal ongerief wat verband hou met die hulp van modelle in die kreatiewe proses. In gevalle waar dit nog steeds onmoontlik is om dit te doen, skilder die kunstenaar verkieslik haar familie en vriende - Alissa werk nie graag met vreemdelinge nie.
Baie van die kunstenaars se skilderye beeld water uit. 'N Vrou kyk direk na die kyker deur die deurskynende muur van die stortstal, bedek met druppende druppels. 'N Seun gedompel in die swembad tot by sy nek. Meisie onder water. Die kunstenaar erken dat sy graag eksperimenteer met filters wat die werklikheid verdraai: in vroeëre skilderye was dit water, maar nou probeer Alissa mense uitbeeld deur glas bedek met druppels en gedeeltelik verswelg.
Alyssa Monks is 31 jaar gelede in New Jersey (VSA) gebore en woon en werk tans in New York. Benewens skilderkuns, gee die kunstenaar ook klas aan die universiteit. Uitstallings van haar werk word gereeld in haar geboorteland Amerika gehou, en van Januarie tot Maart 2010 vind die eerste Europese vertoning van Alissa se skilderye in Duitsland plaas.
Aanbeveel:
Die tema van die verlore seun in die skilderye van Rembrandt: die grootste evolusie van die lewe en werk van die meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was nie net die grootste kunstenaar van die Nederlandse Goue Eeu nie, maar ook van alle wêreldkuns. Bekend as die 'skilder van lig', gebruik Rembrandt sy onoortreflike tegniese vaardighede, kennis van menslike anatomie en geloof om diep emosies en tydlose waarhede uit te druk. Die Bybelse intrige van die verlore seun verg spesiale aandag, wat die kunstenaar se persoonlike en kreatiewe transformasies weerspieël
N Kunstenaar uit Moskou skilder skilderye op die rand van sura en werklikheid, waarna twee keer die moeite werd is
Larisa Moreis is gebore en getoë in Moskou, en die kunstenaar put haar inspirasie uit die wêreld om haar: van alledaagse dinge tot belangrike gebeurtenisse in haar eie lewe, weerspieël in helder doeke. Haar skilderye kan nie vergelyk word met 'n spesifieke styl en genre nie, wat die enigste rigting onder hulle beklemtoon. Lewe en chaos heers daarin, en die verlede is vervleg met die hede, skakerings van veelkleurige kimono's en swaarde, wat met die eerste oogopslag deur brose vroulike hande gedruk word
Die besetting van die gebied van die USSR deur die troepe van die Derde Ryk op die foto's van die soldate van die Wehrmacht
Hierdie foto's is geneem deur soldate van Nazi -Duitsland aan die oostelike front. Die foto beskryf die daaglikse lewe van soldate in die besette gebiede en die oomblikke van 'samewerking' met plaaslike inwoners. Nodeloos om te sê, Duitse soldate voel heeltemal tuis, en die foto's is baie soortgelyk aan die sogenaamde 'demobiliseringsalbum
Abstrakte werklikheid in die skilderye van die Suid -Amerikaanse kunstenaar
Felipe Achondo, 'n jong kunstenaar uit Suid -Amerika, is toegewy aan die uitbeelding van die menslike liggaam en interieurs. Sy realistiese abstraksies is vol uitdrukking, sy karakters is geheimsinnig en sy tegniek is ongewoon
Die argitek wat die hemel bestorm: waarom die skrywer van die projek van een van die utopieë van die twintigste eeu - die "Toring van Babel" deur die Bolsjewiste, in skande was
Hy, Boris Iofan, is 'n jong argitek, die seun van 'n deurwagter uit Odessa, en sy, hertogin Olga Ruffo, die dogter van 'n Russiese prinses en 'n Italiaanse hertog, so anders in sosiale status, ontmoet, raak verlief en het nooit geskei nie weer. Hierdie twee dromers verhuis in 1924 van Italië na die Unie, geïnspireer deur die idee om 'n nuwe lewe te bou en vol entoesiasme. In die land van werkers en kleinboere het hy grootse, grootskaalse projekte aangebied wat selfs nie in Europa was nie. Maar hier wag iets anders op hulle - teregstelling