Video: Teorie oor hoekom kunstenaars skielik tydens die Renaissance leer skilder het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Wetenskaplikes en kunstenaars bespreek al lank die vraag hoe skilders in die Renaissance skielik begin slaag het in ongelooflike realistiese skilderye. Een van die moontlike verklarings is die gebruik van die nuutste optiese toestelle vir daardie tyd. Geskille oor die feit dat die groot meesters uit die verlede moontlik 'n bietjie bedrieg is deur die kontoere van die beeld uit hul projeksies te skets, verdwyn nog steeds nie. Die beroemde Britse kunstenaar David Hockney het in die 2000's brandstof bygevoeg, wat 'n aantal eksperimente uitgevoer en hierdie 'sameswering' teorie bevestig het.
Die klassieke Britse kuns, wat die afgelope paar jaar as die duurste en topverkoper in die wêreld beskou word, ongeveer 20 jaar gelede, het skielik oor die verskynsel van Renaissance-skildery gedink. Waarom, tot op daardie tydstip, kunstenaars in beginsel redelik plat skilderye geskilder het sonder om 'n idee te hê van die perspektief, en skielik skielik ongelooflike realistiese meesterwerke begin skep. Dit het alles begin met die feit dat 'n moderne genie skielik die idee gehad het om die tekeninge van die ou meester Auguste Dominique Ingres onder 'n vergrootglas te ondersoek. Hierdie kunstenaar is baie later, hy het in die 19de eeu geleef, maar is 'n prominente verteenwoordiger van die Franse akademiese skool. Terwyl hy probeer om die raaisel van sy ongelooflik realistiese werk te ontrafel, het Hockney skielik 'n ooreenkoms opgemerk in die tekening van Ingres se lyne met 'n paar van Andy Warhol se werke. En ek moet sê dat die leier van popkuns soms baie prosaies 'in sy werk' geduik het ' - hy het foto's op doek geprojekteer en dit weer geteken. Die beroemde portret van Mao is byvoorbeeld geskep. Hockney het voorgestel dat Ingres sy tekeninge met 'n camera lucida gemaak het. Hierdie toestel het met behulp van 'n prisma dit moontlik gemaak om 'n optiese illusie van die getekende beeld op papier te verkry. Die kunstenaar kon dit net opspoor en die besonderhede klaar skilder. Die toestel is aan die begin van die 17de eeu deur Johannes Kepler beskryf, maar dit is eers 200 jaar later gebou.
Hockney het in hierdie kwessie geïnteresseerd geraak en werklike wetenskaplike navorsing gedoen: hy het baie reproduksies van die werke van ou meesters versamel en aan die muur gehang, volgens die tyd van die skepping, en streke - noord bo, suid aan die onderkant. Nadat hy die realisme van die skilderye ontleed het, het David 'n skerp "keerpunt" gesien aan die begin van die XIV-XV eeue. Dit was logies om aan te neem dat die rede die optiese toestelle was wat destyds uitgevind is. Die camera -lucida het verdwyn, aangesien dit eers in 1807 gepatenteer is, maar sedert die tyd van Aristoteles was 'n eenvoudiger toestel bekend waarmee u ook beeldprojeksies kan kry - dit is die camera obscura, die beroemde prototipe van die kamera.
Die camera obscura word al in die 5de-4de eeu vC genoem. NS. - die volgelinge van die Chinese filosoof Mo-tzu het die voorkoms van 'n omgekeerde beeld op die muur van 'n verduisterde kamer beskryf. Dit is die beginsel van werking van sulke toestelle. Ligstrale wat van helder verligte voorwerpe weerkaats, gaan deur 'n klein gaatjie, waarvan die rande as 'n lens dien, en skep 'n omgekeerde beeld. As dit korrek opgestel is, kan voorwerpe in 'n donker kamer weerkaats en teen die muur geteken word. So het die oorspronklike kameras gelyk - dit was redelik groot toestelle wat binne gebruik is.
In antieke tye is sulke donker tente gebruik om astronomiese verskynsels waar te neem (byvoorbeeld sonverduisterings). Wetenskaplikes glo dat die eerste camera obscura natuurlik deur Leonardo da Vinci aangepas is vir die behoeftes van skildery, want dit was hy wat dit in detail beskryf het in sy "Verhandeling oor skildery". 150 jaar na die groot genie van die Renaissance, is hierdie toestel draagbaar gemaak en met 'n lens toegerus - nou was die kamera 'n klein houtkissie. 'N Spieël wat skuins daarin aangebring is, het die beeld op 'n matte horisontale bord geprojekteer, wat dit moontlik gemaak het om die prentjie op papier oor te plaas. Dit is bekend dat dit juis so 'n kamera was wat Jan Vermeer in sy werk gebruik het.
Om sy raaiskoot te bevestig, het David Hockney fisikus Charles Falco gewerf, aan die gang gegaan met praktiese eksperimente en met dieselfde optiese toestelle probeer om 'n fragment van Jan Van Eyck se skildery "Portrait of the Arnolfini Couple" weer te gee. Met slegs een kandelaar vir die werk, het die kunstenaar sy analoog gevind en probeer om te skilder met dieselfde tegniese toestelle as wat die kunstenaars in 1434 gehad het; dit was op die oomblik dat die skildery geskep is. Hy het dit net reggekry deur 'n geboë spieël as 'n lens te gebruik. Dit was egter presies so 'n spieël wat in die prentjie uitgebeeld word, sodat die verenigde span kunstenaars, natuurkundiges en historici baie tevrede was met die resultate van hul navorsing.
Hierdie teorie het nog steeds teenstanders, maar vandag kan dit as prakties bewys word dat die revolusionêre sprong in die skilderkuns, wat vandag met die Renaissance verband hou, eintlik grootliks plaasgevind het danksy die nuutste optiese toestelle vir daardie tyd, wat die kunstenaars 'geleer' het om voorwerpe te teken in perspektief. Terloops, die volgende stap in die ontwikkeling van kuns word beskou as die uitvinding van fotografie. Nadat die begeerte van 'n persoon om die werklikheid so outentiek as moontlik te vang, bevredig is, kon die skildery homself uit die boeie van realisme bevry en in die teenoorgestelde rigting begin beweeg, maar dit is natuurlik 'n heel ander verhaal.
Aanbeveel:
Wat die Russiese MiG's in die lug oor Korea gedoen het, en hoe hulle die mite oor die onkwetsbaarheid van Amerikaanse bomwerpers uit die weg geruim het
Op 12 April, 10 jaar voor die Gagarin -vlug, het vlieëniers onder bevel van drie keer die held van die Sowjetunie Ivan Kozhedub die mite oor onkwetsbare vlieënde Amerikaanse bomwerpers uit die weg geruim. Op daardie dag het die Russiese aas, wat die stryd aangegaan het met die B-29 "Superfortress" in die Koreaanse lug, die grootste neerlaag op die Amerikaanse vliegtuie sedert die Tweede Wêreldoorlog toegedien. In 'n paar minute van die luggeveg is tot 'n dosyn Amerikaanse vliegtuie neergeskiet en honderd vlieëniers is gevang. Terselfdertyd het die Sowjet -MIG's sonder sweet teruggekeer
Hoe die mistieke verhaal "Viy" ontstaan het: wat het die sensuur in die gesig gestaar en watter meningsverskille het ontstaan tydens die filmaanpassing in die USSR
Nikolai Vasilievich Gogol is miskien die mees geheimsinnige en mistieke skrywer in die Russiese letterkunde. Gedurende sy twee-en-veertig jaar het hy daarin geslaag om tientalle werke te skryf wat nog in die harte van lesers leef. Hierdie briljante skrywer het 'n groot aantal raaisels agtergelaat oor sy skeppings en die lewe, wat hulle nog steeds nie regtig kan verstaan nie. Hy het die kwaad as 'n interne verskynsel en toestand voorgestel, en nie ekstern, sosiaal of polities nie. Nikolai Vasilievich beskryf die probleme van Rusland nie as 'n staat nie
5 kunstenaars wat skielik gesterf het onder raaiselagtige omstandighede
Almal het ten minste een keer in sy lewe sulke name gehoor soos: Caravaggio, Vincent Van Gogh, Georges Seurat, Tom Thomson en ander, en baie is waarskynlik heeltemal vertroud met die werk van hierdie kunstenaars. Hulle werke is so uniek en onnavolgbaar dat die meeste skilderkenners gereed is om 'n ordentlike hoeveelheid op te neem vir die prentjie waarvan hulle hou, veral as die kunstenaar skielik onder geheimsinnige omstandighede sterf
Samewerking tydens die Groot Patriotiese Oorlog: wie en waarom het na die kant van die fascistiese leër gegaan?
Daar is verskillende vorme van samewerking: militêr, polities en ekonomies. Op die een of ander manier moes baie Sowjet -mense in wisselwerking tree met die besettingsregime, wat dit nie waag om by die geledere van die partisane aan te sluit nie. A. Tsiganok, kandidaat vir militêre wetenskappe, beweer dat ongeveer 10% van die bevolking op een of ander manier met die besetters saamgewerk het
Hoe die "goue" era die wêreld verander het, of wat tydens die Renaissance herleef het
Renaissance (Renaissance) - die era wat die Middeleeue vervang en die Nuwe Tyd voorafgegaan het. Dit word gekenmerk deur 'n skerp sprong in die ontwikkeling van alle sfere van die sosiale lewe (van wetenskap tot kuns), waarvan die belangrikste vektor humanisme, antroposentrisme en sekularisme is. Die Renaissance het sy grootste aandag gevestig op die mens en sy waardigheid. Wat is die kenmerke van die Renaissance en watter genieë van die Renaissance het die era beïnvloed en die grondslag gelê vir kontemporêre kuns?