Video: Installasieverhaal of installasieverhaal Kara Walker
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die installasie deur die Amerikaanse kunstenaar Kara Walker is meer soos 'n skadu -teatervertoning met ongeveer 100 silhoeëtte wat visueel vertel van verskillende historiese gebeure en belangrike kontemporêre kwessies, waaronder slawerny, seksuele misbruik, die regte van kinders en vroue.
Kara Walker is een van die produktiefste kreatiewe mense in Amerika. Die afgelope dekade het sy nasionale en internasionale lof ontvang vir 'n buitengewone grootformaat -installasie met die titel "My komplement, my vyand, my onderdrukker, my liefde". 'N Groot doek wat strek van die een kant van die uitstallingsaal tot die ander kant, met baie silhoeëtte van swart papier wat verskillende verhale vertel, insluitend die lewe in Amerika voor die burgeroorlog. Kara Walker se komposisie speel met stereotipes om, soms grotesk, die lewe op 'n plantasie uit te beeld, waar meesters, slawe, vroue en kinders hul posisie probeer toon en hul regte laat geld.
Kara Walker is in 1969 in Kalifornië gebore en ontvang haar BA aan die College of Art in Atlanta en haar MA aan die School of Design in Rhode Island. Sedertdien het sy meer as 30 grootformaat-installasies geskep, honderde skilderye geskilder en meer as 40 individuele uitstallings gehou.
Aanbeveel:
Waar is die heldin van Walker se film "Lost on the Path"
Walker se skildery het veral gewild geword ná die uitstalling "Fallen Woman" in 2016, wat in die London Foundling Hospital gehou is. Die skildery het die omslag geword vir die uitstalgids. Walker se werk het selfs 'n meme geword ('n onmiddellik herkenbare beeld in politieke en humoristiese tekenprente). Natuurlik was die werklikheid van die situasie wat Walker getrek het kwalik 'n rede vir humor nie, want die plot handel oor verlate kinders en vroue
Installasie deur Kara E. Walker: Sugar Sphinx, Sugar Babies en 'n bitter hoofstuk in die menslike geskiedenis
Suikerveredeling is 'n proses waarin rou suikerriet verkleur en die bruin massa in wit kristalle of poeier verander. Die Amerikaanse kontemporêre kunstenaar Kara E. Walker het diep simboliek daarin gesien, waaruit die konsep van 'n nuwe werk ontstaan het - 'n reuse wit sfinx, geïnstalleer in 'n voormalige suikerfabriek
Geverfde branderplanke. Pyrografie deur Peter Walker
Motoriste en fietsryers, fietsryers, skaatsplankwaaiers en branderplankryers - hulle is almal so verskillend, maar terselfdertyd dieselfde. In die besonder, met betrekking tot die geliefde "speelding", is dit ook 'n ontspanning, stokperdjie, sport, die betekenis van die lewe. Hulle belê baie geld om hul 'baba' af te stem, probeer om haar soos 'n geliefde meisie aan te trek en geleidelik 'n gewone voertuig in 'n kunswerk te verander. Surfplank -kuns geskilder deur Australiër
Mens gemaak wild. Mens en natuur in beeldhouwerke deur Jason Walker
Dit is nie die eerste keer dat kunstenaars en beeldhouers 'n ekologiese tema in hul werke na vore bring nie, maar in so 'n interpretasie - vir die eerste keer. 'N Beeldhouer met die naam Jason Walker het 'n reeks van sy beelde Human Made Wild in die Ferrin -galery aangebied, waar hy op keramiek geskilder het hoe die' vriendskap 'tussen mens en natuur lyk. Die manier waarop hy haar sien
Wooly Heads -haarstyle om die kop warm te hou. Gebreide mode Louise Walker (Louise Walker)
Skoonheid of gesondheid - dit lyk asof hierdie dilemma vroue baie probleme gee, veral in die winter, wanneer dit sneeu, ysig en winderig is, en 'n pragtige haarstyl nie onder 'n hoed wil wegsteek nie. Fotograaf en kunstenaar Louise Walker het hierdie probleem egter soos 'n regte vrou opgelos. Omdat sy gedink het dat 'n haarstyl aangenaam en bruikbaar kan wees, neem sy die breinaalde en bied spoedig aan die wêreld haar kunsprojek Wooly Heads, 'n reeks modieuse gebreide haarstyle wat die kop warm maak