INHOUDSOPGAWE:
Video: As Stalin se gunsteling kunstenaar het Alexander Gerasimov in die geheim foto's in die "naak" genre geskilder
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die naam van die legendariese kunstenaar Alexander Gerasimov, wat geleef en gewerk het in 'n tyd toe sosialistiese realisme in die kuns geheers het en tot vandag toe hewige debat veroorsaak onder kritici en onder kunshistorici. Baie beskou hom as 'n hofskilder wat geskilder het om die regering te behaag, wat 'n groot hoeveelheid waarheid het. Maar daar is feite waarmee u nie kan stry nie … Gerasimov was in essensie 'n impressionis en het sy hele lewe lank 'n subtiele skilder gebly en uitstekend stillewes, blomme, liriese sketse en skilderye in die 'naakte' styl geskilder.
Inderdaad, Alexander Mikhailovich het veral gewildheid en bekendheid verwerf as portretskilder aan die begin van die Sowjet -mag. In daardie jare het hy 'n groot aantal portrette gemaak van die leiers van die revolusie en hul medewerkers. Waarvoor hy titels, Stalin -pryse en leiersposisies bekroon is. En dienooreenkomstig het die heersende mag met sy hande die ernstigste maatreëls getref ten opsigte van kunstenaars wat afwyk van die rigting van sosialistiese realisme in kuns.
En so het dit alles begin …
Alexander Gerasimov (1881-1963) kom uit die stad Kozlov, Tambov provinsie, uit 'n handelsgesin. Hierdie klein dorpie sal die res van sy lewe vir Alexander bly, nie net 'n inheemse hoek van die aarde nie, maar ook 'n toevlugsoord waar die meester uit die hoofstad sal vlug om sy siel te suiwer, te ontspan en geïnspireer te word. Daar, gedurende sy hele lewe, sal hy doeke skilder wat hom persoonlik, as persoon en kunstenaar sal prikkel.
In 1903 vertrek hy as 'n 22-jarige seun uit Kozlov na Moskou om skilderkuns te studeer. Bekende skilders van die 19de eeu - Konstantin Korovin, Abram Arkhipov en Valentin Serov word sy mentors en onderwysers.
Die uitbreek van die Eerste Wêreldoorlog het die planne van die toekomstige kunstenaar deurgehaal. In 1915 is hy aan die voorkant gemobiliseer en as 'n nie-vegterende soldaat het hy twee jaar lank op 'n ambulans-trein gedien en ernstig gewonde uit gevegsgebiede ontruim. Die revolusie van 1917 het ook sy eie aanpassings gemaak in die lewe van Alexander Gerasimov, hy verlaat diensplig en vertrek na Kozlov, waar hy al sewe jaar as versierder in 'n plaaslike teater werk.
Hofskilder
In 1925 word die kunstenaar weer na die hoofstad getrek. Hy "sluit aan by revolusionêre skilderkuns" en skryf die beroemde postume portret van die leier "Lenin op die podium". En onnodig om te sê, wat 'n sensasie in daardie jare vir die mense wat hul gids verloor het. Die roem van die portretskilder het onmiddellik in die kunstenaar gevestig geraak. Alhoewel Gerasimov sy loopbaan met stillewe en landskapsketse begin het. En daar moet op gelet word dat die kunstenaar 'n uitstekende gawe gehad het om portretgelykheid maklik weer te gee, sonder om beelde in die kleinste detail voor te skryf. Met wye impressionistiese trekke lyk dit asof hy dit op sy doeke beeldhou, wat geweldige erkenning verkry.
Dit is gevolg deur portrette van Joseph Vissarionovich uit 'n foto, later uit die lewe, en mettertyd het die kunstenaar die 'kanonieke voorkoms van Stalin' geskep. Hy het ook portrette van die eerste persone van die staat geskilder. En vir al die verdienste is hy mildelik deur die owerhede behandel. Sy politieke werke is wyd versprei, wat die kunstenaar tantième oplewer. En destyds was Gerasimov 'n baie welgestelde persoon. En dit was hy wat die eerste president geword het van die USSR Academy of Arts, wat in 1947 gestig is.
Kritici het eenparig daarop aangedring dat die kunstenaar se portrette die standaard van die Sowjet -skilderkuns is en dat dit so is wat die leiers van die rewolusie geskilder moet word. En wie kon in daardie dae daarmee stry? Gerasimov is deur almal beskou as kameraad Stalin se gunsteling portretskilder. En nie 'n enkele politieke gebeurtenis in die land vermy die kunstenaar nie; hy skep prentjie na prentjie, wat haar lewe en historiese gebeure weerspieël.
En in die vroeë 50's het dieselfde kritici die kunstenaar in 'n heeltemal nuwe lig begin stel: 'n loopbaanman en 'n lakei, wat die trots van politici tevrede stel. Na die dood van Joseph Stalin, breek Gerasimov se loopbaanleer af, en met die aankoms van Chroesjtsjof word hy aanstootlik vir die nuwe owerhede. En binnekort word die kunstenaar geleidelik van al sy poste onthef, en sy skilderye word na die stoorkamers van museums verwyder, en sommige word eenvoudig vernietig.
Maar aan die ander kant
Nietemin, die werk van Alexander Gerasimov was baie wyer en meer veelsydig as wat dit gebruiklik is om oor hom te praat. En in die geskiedenis van die Russiese skilderkuns van die Sowjet -era is daar nie soveel kunstenaars wat hul nageslag 'n ryker en meer diverse erfenis nagelaat het nie. Baie van wat Gerasimov gedoen het, is egter op die agtergrond geskuif. Die meester van die seremoniële portret mag nie regtig sy voorliefde vir ander skildergenres adverteer nie.
En wat interessant is, Gerasimov, 'n inwoner van hul handelsfamilie, wat homself altyd as 'n proletaris beskou het, was in wese 'n heer wat van luukse hou, mooi klere ken en uitstekend Frans praat. Dit is blykbaar die rede waarom hy van tyd tot tyd Moskou verlaat het om sy tuisdorp te wees en te werk aan wat sy siel wou hê. Aangesien sy siel, wat buite die tyd geleef het, geen wette van die bestaande regime gehoorsaam het nie.
Gerasimov het vriendskaplike betrekkinge met baie medekunstenaars onderhou. En sodra hy bedink het om 'n groepsportret te maak van die naaste en prominentste van hulle, oorreed hy diegene om vir hom te poseer. En die kunstenaar het persoonlik op sy beurt elkeen van die vier kollegas gebring en geneem na sy landhuis, waar sy werkswinkel was, totdat die werk voltooi is.
Op sy gemak het die kunstenaar sowel alledaagse skilderye as landskappe geverf, maar bowenal was hy geïnteresseerd in stillewes met blomme. Hy het 'n hele reeks werke gemaak wat blomme uitbeeld - van eenvoudige veldblomme tot pragtige ruikers in chique interieurs.
Die kunstenaar was ook lief daarvoor om vroue te skilder, insluitend … wat in die bad sweef. Die alledaagse sketse uit die siklus "In die bad", hoewel dit sketse was oor die tema van die nuwe Sowjet -lewe, is nie besonder deur die kunstenaar geadverteer nie. En Gerasimov het ook grasieuse dansers geskryf. Vroulike natuur was sy swakheid …
En soos ons kan sien, is dit in genretonele, stillewe en landskappe dat die ware talent van die kunstenaar onthul is - helder en veelsydig.
En laastens ontstaan die vraag onwillekeurig: Waarom is kritiek so streng en is dit die moeite werd om die kunstenaar te verwyt oor sy begeerte om tred te hou met die tyd? Hy weerspieël bloot die neigings van die era waarin hy geleef het, was haar gesig en 'n spieël. En as u dieper delf, dan is die wêreldskildery vol portrette van monarge en hul gevolg, sowel as adellikes, konings, generaals. En wat nuuskierig is, want dit kom nooit eens by iemand op om hul skeppers te beskuldig van loopbaan, diensbaarheid, 'n ooreenkoms met hul gewete nie.
En ten spyte van alles het heelwat werke uit die artistieke erfenis van Alexander Gerasimov (ongeveer 3 000) die goue fonds van Russiese beeldende kunste betree. En nou word hulle bewaar in museums en kunsgalerye van die voormalige Sowjetunie, sowel as in private versamelings versamelaars.
Vervolg die tema van die kunstenaars wat onder Sowjetregering geleef en gewerk het, 'n verhaal oor die laaste rondreisende Nikolai Kasatkin, wat die eerste volkskunstenaar van Sowjet -Rusland geword het.
Aanbeveel:
Bekende tydgenote van Repin op die foto en skildery: wat was die mense in die werklike lewe, wie se portrette die kunstenaar geskilder het
Ilya Repin was een van die grootste portretskilders in wêreldkuns. Hy het 'n hele portretgalery van sy uitstaande tydgenote geskep, waardeur ons gevolgtrekkings kan maak, nie net oor hoe hulle lyk nie, maar ook oor watter mense hulle was - Repin word immers tereg beskou as die beste sielkundige wat nie net die uiterlike kenmerke vasgevang het nie van poseer, maar ook die dominante kenmerke van hul karakters. Terselfdertyd het hy probeer om hom af te lei van sy eie houding ten opsigte van die pose en die innerlike diep essensie te begryp of
Die majestueuse berglandskappe van die kunstenaar wat verlief geraak het op die Kaukasus en meer as 1000 skilderye geskilder het
Baie kykers, op die oomblik dat hulle die majestueuse berglandskappe van die Stavropol -kunstenaar Alexander Babich oorweeg, dink waarskynlik aan die lyne uit die beroemde lied van Vladimir Vysotsky - "… net berge kan beter wees as berge - dié wat nog nooit was nie voorheen. " En inderdaad, as jy na die skilderye van die skilder kyk, kan jy verlief raak op die berge, en selfs al het jy dit nog nooit in jou lewe met jou eie oë gesien nie. In ons publikasie bring ons u 'n pragtige galery van werke van 'n moderne skilder onder u aandag
20 sensuele foto's van die eerste "naak" album wat amptelik in die USSR gepubliseer is, wat 'n wêreldsensasie geword het
In 1987, op die hoogtepunt van die era van totalitarisme, het die album "Flowers among flowers" op die internasionale boekebeurs in Moskou plaasgevind. Dit was die eerste naakte uitgawe wat amptelik in die USSR gepubliseer is. Die album was 'n groot sukses en het oor die hele wêreld versprei. Albumskrywer - Litause fotokunstenaar Rimantas Dikhavicius
Die Amerikaanse periode van Nikolai Feshin se kreatiwiteit: Van die 'naak' genre tot portrette, stillewes, landskappe (Deel 2)
Vreemd genoeg was die naam van die geniale Russies-Amerikaanse kunstenaar Nikolai Ivanovich Feshin vir baie jare nie veral in Rusland of in Amerika bekend nie, die rede hiervoor was die banale onkunde oor sy werk. En eers in die afgelope twee dekades is hierdie naam met oorwinning herleef, en die koste van sy werke op die wêreldkunsmark bereik tientalle miljoene dollars
Blou katte is die gunsteling onder die publiek: skilderye geskilder in die styl van "katisme"
Dit is waar dat katte die gunstelinge van die gehoor is, wat sonder 'n bietjie gewete die simpatie van die gehoor binne 'n paar sekondes wen, wat liefde en ander nabootsing genegenheid veroorsaak. Maar dit is nie verbasend nie, want hierdie sagte wesens lyk so mooi dat dit eenvoudig onmoontlik is om dit te weerstaan. Die humoristiese werke van Irina Zenyuk, wat al haar werk gewy het aan sjarmante purse, en dit in 'n baie ongewone blou kleur aangebied het, sal help om hiervan seker te maak. En jy moet haar eer gee, want jy het