INHOUDSOPGAWE:
Video: Self-geleerde kunstenaar skilder realistiese landskappe van die Russiese natuur, wat lyk soos die skilderye van die groot Shishkin
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die lot van kunstenaars te alle tye was meestal altyd vol probleme en lyding, meningsverskil en verwerping. Maar slegs ware skeppers kon al die wisselvallighede van die lewe oorkom en sukses behaal. Dus, deur ons dorings, moes ons tydgenoot jare lank na wêreldherkenning gaan, die self-geleerde kunstenaar Sergei Basov.
Wat kan 'n mens nader en duurder wees as die bekoorlike hoeke van die natuur van sy geboorteland. En waar ons ook al is, op 'n onbewuste vlak, streef ons daarna met ons hele siel. Dit is klaarblyklik die rede waarom landskappe in die werk van skilders byna elke kyker so sterk verdien. En daarom is die werke van Sergei Basov so aangenaam, wat deur 'n artistieke visie gegaan het, wat elke vierkante sentimeter van sy skepping geïnspireer en versadig was met lirieke.
'N Bietjie oor die kunstenaar
Sergey Basov (gebore in 1964) is afkomstig van die stad Yoshkar-Ola. As kind was hy 'n baie entoesiastiese en nuuskierige kind wat gedroom het om 'n vlieënier te word en uitstekend geteken het, en nie net vliegtuie nie. En toe hy groot was, het hy 'n keuse gemaak ten gunste van lugvaart - hy studeer aan die Kazan Aviation Institute. Maar dit was nie die lot vir Sergei om te vlieg nie - sy gesondheid was teleurstellend en die mediese raad het sy vetoreg kategories opgelê.
En dan moes Basov instem tot die posisie van 'n lugvaartingenieur. En in sy vrye tyd het hy ernstig begin skilder. Maar ondanks die uitstekende natuurlike talent, ontbreek die toekomstige kunstenaar akademiese kennis en professionele vaardighede in vakmanskap.
En op 'n dag besluit hy om sy lot radikaal te verander: Sergey het sy ingenieursloopbaan voltooi en dokumente by die Cheboksary "hudgraf" ingedien. Verteenwoordigers van die keurkomitee, hoewel hulle die buitengewone artistieke gawe van die aansoeker Basov erken het, aanvaar egter nie sy dokumente nie. Terselfdertyd is die argument baie gewigtig vir die tye: En die beginner -kunstenaar het geen ander keuse gehad as om onafhanklik die basiese beginsels van die skildery en die akademiese deel daarvan te bemeester en die geheime van skilderkuns te leer deur die werke van die groot genieë van die 19de eeu nie.
So gebeur dit in die lewe dat hy selfonderrig bly, soos hulle in die ou dae gesê het - 'n "nugget" met 'n artistieke gawe, werklik van God. En sulke meesters, wat 'n sonde om te verberg, in Rusland in alle eeue het 'n moeilike tyd gehad. Dus het die noodlot Sergei nie te veel bederf nie. Dus, gedurende die 90's moes Basov slegs saamwerk met die galerye van Kazan, aangesien die Moskou niks met die meester te doen wou hê nie, wat nie 'n opvoeding en 'n bekende naam gehad het nie.
Maar, soos hulle sê - die water verweer die klip, en die hoofstad word geleidelik ook aan die talentvolle skilder onderwerp. Sedert 1998 het Sergei se doeke in internasionale salonne in Moskou begin verskyn. En bevele van buitelandse liefhebbers en kunskenners het nie lank gewag nie. En toe kom roem by die kunstenaar en wêreldherkenning.
Lirieke en hiperrealisme in die werk van 'n self-geleerde kunstenaar
Min word onverskillig gelaat deur die majestueuse oorspronklike Russiese uithoeke van die natuur, wat betyds op die doeke van die kunstenaar vasgevries is. Basov lê die tradisionele klassieke van landskapskilderkuns uit die 19de eeu aan die basis van elke werk, die fondament. En op sy eie voeg hy meer sonlig en 'n harmonieuse kombinasie van kleure in die lug by, sowel as stille vreugde wat voortspruit uit nadenke en die waarneming van die buitengewone skoonheid van die statige Russiese natuur.
Sergei Basov het die afgelope twintig jaar deelgeneem aan talle gesamentlike en persoonlike uitstallings. Hy is lid van die International Art Fund en die Professional Union of Artists. En niemand verwyt reeds die meester dat hy 'n self-geleerde kunstenaar en 'n kunstenaar is sonder 'n glorieryke naam nie.
Baie kykers assosieer die meester se werke met die werke van die beroemde landskapskilder Ivan Shishkin. Sergei self, wat oor homself praat, sê:
Dit lyk asof die skilder elkeen van sy skilderye vergeestelik het en die buitengewone krag van die natuurlike elemente daarin verheerlik. Nadat u die beeld noukeurig bekyk het en na u gevoelens geluister het, kan u selfs sien hoe die blare in die wind bewe, die fluitjie van 'n krieket en die getjirp van 'n sprinkaan, 'n spatsel van die rivier hoor en die dunste naaldreuk ruik 'n dennebos.
Sy skildery kan volledig poëties genoem word, waar die kunstenaar elke boom geïnspireer en met groot liefde elke grasperk met subtiele liriek geïmpregneer het, wat die hele prentjie ondergeskik stel aan 'n harmonieuse klank.
Maar wat die meeste bewonder, is die skilder se hiperrealistiese manier van skilder. Die noukeurig geskrewe besonderhede verheug selfs die gesofistikeerde kyker. En die kunstenaar weerspieël in sy skilderye meesterlik alle seisoene en alle tye van die dag, en let op al die nuanses wat verband hou met veranderinge in die natuurlike sikliese tyd.
Die wonderlike natuurwêreld, weerspieël in landskappe, lok veral Russiese kunstenaars in die 19de eeu. Ivan Welz was een van die bekendste landskapskilders. Sy werk was gelykstaande aan die skeppings van Shishkin, Levitan, Aivazovsky.
Aanbeveel:
Watter geheime word bewaar deur die simbole van die ou Oeral: 'n Grafiese kunstenaar skep skilderye wat soos raaisels lyk
Die pragtige ornamente van die Oeral -kunstenaar Yuri Lisovsky is soos raaiselagtige raaisels waarna u telkens wil kyk. Vis, voëls, mense, blomme - dit alles fassineer met sy oorspronklike, heilige skoonheid en trek soos 'n magneet. U hoef nie 'n deskundige te wees om te verstaan dat skilderye met ingewikkelde ornamente en onderwerpe 'n diep betekenis het nie. Ons nooi u uit om kennis te maak met hierdie unieke kunstenaar en sy werke
Russiese landskappe van die kunstenaar Vasendin, wat sy tydgenote die tweede Shishkin noem
Verbaas altyd die kreatiwiteit van die meesters wat, nadat hulle die basiese beginsels van skilder en teken in kinderateljees of gespesialiseerde skole ontvang het, daarna op 'n onafhanklike reis op soek was na hul hawe in die uitgestrekte oseaan van kuns. En wat nuuskierig is - baie vind dit. En ook roem en erkenning … In ons publikasie is daar skilderye van die oorspronklike Arkhangelsk -kunstenaar Yuri Vasendin, wat 'n naam vir hom verdien het, en sy werke het 'n plek in die versamelings van versamelaars van Skandinawiese lande
Die mariene skilder skilder realistiese waterverf wat moeilik van die foto onderskei kan word
Die kykers se houding teenoor hiperrealisme in kuns is dubbelsinnig en teenstrydig. Sommige meen dat skildery fundamenteel moet verskil van fotografiese beelde. Ander vind hierin 'n besondere begeerte en bewonder die tegniek en vaardigheid van die kunstenaar. Vandag sal ons praat oor die meester wat die mees komplekse waterverftegniek tot die rang van hiperrealisme verhoog het en wêreldroem verower het. Dit is 'n waterverfskilder uit Pole - Stanislav Zoladz, wat verf op waterbasis ondergeskik gestel het aan die waterelement van riviere, mere, see
Die provinsiale kunstenaar skilder baie Russiese landskappe wat harmonie in die siel gee
Die keuse van 'n vak vir kreatiwiteit is verreweg een van die belangrikste aspekte in die loopbaan van enige kunstenaar. Dit hang van haar af hoeveel die meester die kyker na sy persoon sal kan lok en hoe diep sy talent onthul sal word. Vir die kunstenaar Dmitri Kolpashnikov het Russiese landskapskilderkuns so 'n wen-wen-tema geword. As hy na sy betowerende doeke kyk, lyk dit asof die towenares-natuur self, saam met die kunstenaar, aan sy skilderye gewerk het
Realistiese landskappe van die 19de -eeuse kunstenaar Ivan Velts, wat nie in die skaduwee van die groot skilders van daardie groot era gebly het nie
Die negentiende eeu het 'n hele sterrestelsel van talentvolle en beroemde kunstenaars van die Russiese skilderkuns tot stand gebring en aan die wêreld gegee. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky in die landskapsgenre was onoortreflike briljante skilders, wat dit byna onmoontlik was om te bereik. En in daardie era was dit baie moeilik om jouself as 'n talentvolle en oorspronklike kunstenaar teen so 'n agtergrond te bewys. Die landskapskilder Ivan Avgustovich Veltz, wat 'n baie blink stempel in die Russiese beeldende kuns gelaat het, het egter met belangstelling daarin geslaag