INHOUDSOPGAWE:
- Ernst Fuchs - stigter van die Weense Skool vir Fantastiese Realisme
- 'N Paar woorde uit die biografie
- Die werk van Ernst Fuchs
- Kapel van die Apokalips
- P. S
Video: Die skildery waaraan 'n vriend van Salvador Dali 20 jaar lank gewerk het: 'n Fantastiese weergawe van die apokalips deur Ernst Fuchs
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Volgens die opvatting van baie is die Apokalips die mees geheimsinnige Bybelse boek, en dit is die enigste teks wat in detail beskryf hoe die einde van die wêreld sal wees. Die boek is gevul met 'n groot aantal simbole, geheimsinnige tekens en raaisels, oor die betekenis waarvan die mensdom al meer as een millennium nadink, probeer om die oordeelsdag te ontsyfer en te voorspel. Hierdie Bybelse motief word ook al eeue lank deur kunstenaars gebruik. Hoe die Apokalips homself voorgestel het Oostenrykse skilder Ernst Fuchs, 'n tydgenoot en vriend van Salvador Dali, dan - in ons virtuele galery.
Ernst Fuchs - stigter van die Weense Skool vir Fantastiese Realisme
Die Oostenrykse kunstenaar Ernst Fuchs is 'n uitstekende figuur van moderne Europese beeldende kuns, die stigter van die Weense School of Fantastic Realism. Met sy filosofie en meer as die oorspronklike werklikheidsvisie, het die skilder ewige temas - godsdiens, mitologie en mistiek - as basis van sy werk geneem.
Fuchs het beroemd geraak toe hy in die laat vyftigerjare 'n grootse skildery geskep het wat gebaseer was op die Bybelse tema "Die Laaste Avondmaal", wat as die kroon van sy werk beskou word. Vandag is die skildery in die Benediktynse abdij in Jerusalem.
Ernst Fuchs word as 'n universele kunstenaar beskou: hy het portrette geskilder, geskilder, komposisies en installasies geskep, operaopvoerings ontwerp, musiek, poësie en filosofiese essays geskryf.
Benewens sy buitengewone artistieke talent, het Fuchs beroemd geword omdat hy weet hoe om geld te verdien, nie net in sy skilderye nie, maar ook op poskaarte, boeke, meubelontwerp, dekoratiewe weefsels - in een woord, oor alles wat die hand van 'n ondernemende meester aangeraak. Terloops, die meester het sy villa in Wene na sy smaak met sy eie hand ontwerp en dit as 'n privaat museum geopen sodat almal sy werk kan sien. In 1996 illustreer hy die Bybel, wat hy self geprys het as die hoogtepunt van sy kreatiwiteit.
Sy skilderye en beeldhouwerke is in baie lande ter wêreld uitgestal, en in 1993 word 'n persoonlike uitstalling van die kunstenaar in die Russiese Staatsmuseum in St. Fuchs se vriende was Salvador Dali en Jean Cocteau. Terloops, Fuchs het Salvador Dali ontmoet tydens sy stigting, toe hy in Parys gewoon het. Die groot Salvador het sy vreugde uitgespreek oor die skilderye van die begin Oostenrykse kunstenaar wat hy gesien het:
'N Paar woorde uit die biografie
Ernst Fuchs is in 1930 in Wene gebore, die seun van 'n Jood en 'n Christen. Gedurende die Tweede Wêreldoorlog, in verband met die "Anschluss" van Oostenryk deur Hitler se Duitsland, het my pa uit Europa gevlug. Die moeder is van die ouerreg ontneem, en die seun - as 'n halfras - is na 'n konsentrasiekamp gestuur. Om haar seun te red, het die ma formeel geskei en later die kind gedoop. Dus, nadat Fuchs 'n Katoliek geword het, het hy sy lewe lank by hierdie godsdiens gehou.
Die toekomstige kunstenaar het van jongs af begin met kunswerke. Na die einde van die oorlog betree hy die Wenen Akademie vir Beeldende Kunste in die klas van professor von Gutersloh. Dit was in daardie tyd dat hy 'n prentjie geskilder het oor die kruisiging, wat sy tydgenote letterlik geskok het en rigting vir kreatiwiteit aan Ernst self gegee het. Nadat hy aan die akademie gestudeer het, woon die jong Ernst twaalf jaar lank in Parys, lank onderbreek deur vreemde poste, maar dit was daar, in die hoofstad van Frankryk, dat hy wêreldwye erkenning en naam gekry het.
Ernst Fuchs het op groot skaal geleef en gewerk. 'Fiery Fox', soos die kultus van die Oostenrykse kunstenaar homself genoem het, het die titel van 'n roekelose en liefdevolle mens ywerig geregverdig. Hy het honderde provokasies en bedrog in sy werk. En in sy persoonlike lewe, as pa van agt kinders uit drie huwelike, volgens nie -amptelike gegewens, het hy baie meer van hulle aan die kant gehad. Sommige bronne noem die finale syfer - 28. Ernst Fuchs is in November 2015 op 85 -jarige ouderdom oorlede van ouderdom.
Die werk van Ernst Fuchs
Fantastiese realisme, of surrealisme in die 'antieke' interpretasie, is 'n unieke verskynsel in die visuele kuns van Wes -Europese kuns wat in 1948 in die Oostenrykse hoofstad ontstaan het. Dit was gebaseer op die beste tradisies van die Duitse Renaissance, sowel as 'n filosofiese visie van die mistieke en godsdienstige. Ernst Fuchs en Rudolf Hausner het die oorsprong van hierdie neiging gestaan, te danke aan wie hierdie styl in die middel van die 60's sy gewildheid bereik het.
Deur getrou te bly aan sy ideale, het Fuchs gedurende sy kreatiewe loopbaan gewerk in die innoverende styl wat hy ontwikkel het, wat hy self 'fantastiese realisme' genoem het. Daar moet op gelet word dat die naam van die styl vanself spreek: dit het die tradisies van artistieke klassieke skildery en radikale moderne neigings, veral surrealisme, saamgesmelt.
Al die werke van Ernst Fuchs word gekenmerk deur hul helder kleure en sterk kleurkontraste.
Sy werk "The Three Mysteries of St. Rosencrantz", geskep vir die moderne Katolieke kerk in Wene, het aanvanklik verontwaardiging en protes onder die gemeentelede ontlok. Passies het egter geleidelik bedaar, en Fuchs se werke het nie net in die tempel bly hang nie, maar het ook een van die aantreklikhede van die Oostenrykse hoofstad geword.
Kapel van die Apokalips
Ernst Fuchs is 'n spesiale kunstenaar met sy eie filosofie en oorspronklike idees. Die bewys hiervan is die grandiose projek waaraan die meester twee dekades van sy lewe gewy het. Hierdie monumentale skildery is 'n versiering van die "Kapel van die Apokalips" by die katedraal van St. Egidius, in die stad Klagenfurt, in die suide van Oostenryk. Hierdie wonderlike skepping met 'n oppervlakte van 160 vierkante meter, gebaseer op die plotte van Bybelse legendes, sowel as episodes uit die baie onlangse geskiedenis van die mensdom, insluitend selfs die verowering van ruimte deur die mens.
Die geskiedenis van die groot werk begin in 1989, nadat die 59-jarige Oostenrykse kunstenaar op die lughawe in Tel Aviv per ongeluk sy landgenoot Karl Voskitz ontmoet het. Die kennis het 'n sterk vriendskap geword, en vir twintig jaar lank besoek Ernst Fuchs jaarliks sy vriend in sy parochie en skilder die kapel by die katedraal met olieverf. As 'n reël bestee die kunstenaar twee tot drie maande per jaar aan hierdie werk. Assistente het die meester al gehelp om die skildery te voltooi, aangesien die kunstenaar se ouderdom hom laat voel het.
En die idee van hierdie projek is letterlik gebore by 'n restauranttafel in Wene, toe vriende geëet het. Binne 'n paar minute het Ernst Fuchs 'n skets van sy toekomstige skepping op 'n servet geskets. Boonop het die meester onmiddellik 'n ontwerp voorgestel vir 'n golwende vloer van die beroemde Carrara -marmer, wat na bewering uit die altaar "vloei".
En nou het gemeentelede en gaste van die stad die geleentheid om na te dink oor 'n fantastiese wêreld waarin die verre en baie onlangse verlede ineengestrengel is, wat 'n soort fantasmogorie vorm. - so noem die skepping van sy vriend Karl Voskitz. Die Kleine Zeitung beskryf dit as 'skrikwekkend mooi'.
In hierdie wêreld - en die aartsengel Michael, wat 'n spies in die draak met sewe koppe steek en vliegtuie wat oor die grond sweep, en 'n vuurpyl wat voorberei om op te styg, en die Titanic, wat in die see sink. Hier offer Abraham Isak aan die gebrul van kragtige motorfietse, ruimtevaarders wat die ruimte in gegaan het en die Madonna en kind.
P. S
En laastens wil ek daarop let dat die antieke vermaaklikheid van die mensdom die vooruitsig is op die einde van die wêreld. Onthou hoeveel keer, selfs in die afgelope twee dekades, die presiese datum waarop die Apokalips voorspel is, genoem is. Onlangs is daar 'n veronderstelling dat die oordeelsdag op 21 Junie 2020 moet kom. Hierdie teorie was gebaseer op die beroemde voorspelling van die Maya -kalender. Gelukkig het die Apokalips hierdie keer die mensdom omseil.
Die vraag ontstaan egter onmiddellik: wanneer is die volgende een? Om die presiese datum te voorspel, en dan in vrees daarvoor te wag, is 'n ondankbare en dom onderneming, aangesien hierdie aktiwiteit so vermoeiend kan wees dat die persoon wanneer dit kom, sal sê: "Die einde van die wêreld. Wel, uiteindelik!"
Die tema van die Apokalips in sy werk is ook aangeraak deur Pieter Bruegel die Ouere in sy die skildery "The Fall of the Rebel Angels" … Lees meer oor die simboliek, geheime en paradokse van hierdie meesterstuk in ons resensie.
Aanbeveel:
Waarom is die ster van die film "The Long Road in the Dunes" gedwing om die teater te verlaat, waaraan hy 35 jaar gegee het: Eduard Pavuls
Hy was een van die "Sowjet -buitelanders", akteurs uit die Baltiese state, wat kon betower met sy ongelooflike talent en vaardigheid van reïnkarnasie. In die filmografie van Eduard Pavuls is daar ongeveer sewentig werke, wat elk 'n klein meesterstuk is. Die gehoor onthou die akteur nie net vir die rol van Martha se pa in die reeks Long Road in the Dunes nie, maar ook vir die beelde wat hy beliggaam het in die films The Son of a Fisherman, Theatre, Krinitsa en vele ander. Hy het die teater vir hulle gegee. J. Rainis 35 jaar van sy lewe, en na hom
Hoe leef Tatyana Doronina twee jaar na haar ontslag uit die pos van artistieke direkteur van die Moskou Art Theatre, waar sy 30 jaar gewerk het
Sy was meer as 30 jaar aan die hoof van die Gorky Moskou -kunsteater en neem die bestuur van die teater oor na die beroemde skeuring. Maar aan die einde van 2018 was Tatyana Doronina letterlik werkloos: sy is ontslaan uit die pos van artistieke direkteur, maar bied eerder die persoon aan wat vir haar geskep is, maar eintlik 'n suiwer nominale posisie van die president van die teater. Ongelukkig kon die beroemde aktrise en voormalige artistieke direkteur nooit haar ballingskap ten volle vereenselwig nie
Hoe dit 200 jaar lank verdwyn het en waar die duurste skildery van ou Frankryk gevind is: "Verrassing" deur die briljante Watteau
Dit is moeilik om te glo dat die werke van die bekendste kunstenaars steeds in die stowwerige hoeke van privaat huise versteek is. Maar dit is presies die prentjie wat die beoordelingspan van Christie in 2007 ontdek het. Die gevindde skat is nie net een van die mees uitstaande ontdekkings van die afgelope dekades nie, maar ook die duurste skildery van die Franse ou meesters wat ooit op 'n veiling verkoop is
"Die triomf van die dood": wat is die geheim van Bruegel se skildery, wat al amper 500 jaar lank die gedagtes en verbeelding van mense laat wankel
Daar is skilderye in die geskiedenis van die skildery wat 'n lewenslange diep spoor in die geheue van 'n persoon plaas - dit is die moeite werd om dit ten minste een keer te sien. Indrukke van wat hy gesien het, blyk die binnebewuste binne te dring en die siel lank opgewonde te maak en u te laat dink. So 'n werk is ongetwyfeld die "triomf van die dood" deur Pieter Bruegel, wat die grens tussen die koninkryk van die dooies en die wêreld van die lewendes uitgewis het en die almag van die dood en die hulpeloosheid van die mens duidelik toon
Apokalips in skildery deur Ricky Allman
Daar is soveel aan die gang in elk van die skilderye van kunstenaar Ricky Allman dat dit onmoontlik is om alles binne 'n paar minute te sien, u kan dit ure lank bestudeer. En elke keer as u kyk na fantastiese en surrealistiese landskappe, soortgelyk aan alternatiewe realiteite, voel u dat u iets nuuts sien wat u nog nie opgemerk het nie. Kunstenaar Ricky Allman, as dirigent, lei sy orkes van treffende uitstekende vorms, berge en vlaktes in konstante botsing