INHOUDSOPGAWE:
Video: Moderne skilderye waarvoor kopers van die veilings "Sotheby's" en "Christie's" baklei: wat is die uniekheid van Andrey Zakharov se skilderye?
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Skepping Andrey Zakharov, een van die mees herkenbare en gewilde kunstenaars in Rusland, behoort tot die helderste prestasies van die moderne Russiese impressionistiese landskapskildery. 'N Begaafde skilder uit Kostroma, met 'n gewaagde manier om te skilder, skep hy liriese landskappe vol vlugtige bui en uitdrukking. Elkeen van sy werke bevat die rykste verskeidenheid inheemse natuur, die ekspressiwiteit en ongelooflike skoonheid van die wêreld om ons, sowel as beeldende poësie wat die verfynde gevoelens van die Russiese siel weerspieël.
Zakharov is 'n kunstenaar wat tot 'n mate wegbeweeg het van die besonderhede van naturalisme, sy unieke styl gevind het in die gestruktureerde plastisiteit van impressionisme en ekspressionisme. Terselfdertyd behou ek 'n eerbiedige houding teenoor die natuur en lojaliteit aan die nasionale tradisies van Russiese skilderkuns.
Al sy werke, geskryf asof in een asem, weerspieël nie net die gevoelens en sensasies van die kunstenaar self nie, dit is inherent aan die unieke kenmerke van die skrywer. Alhoewel daar by die eerste en oppervlakkige blik op die skilderye van Andrei Zakharov 'n gevoel van onvolledigheid is … gesê alles wat bedink is. Sy opvallende minimalisme en emosionele bui boei selfs die kieskeurige kyker.
Die manier waarop die skilderye geskilder word, kry letterlik 'n kragtige uitdrukking. 'N Ryk kleurpalet laat lig, kleur en skaduwee ewe veel speel. Olieverfstrokies wat op die doek aangebring word, word in 'n groter mate met 'n paletmes opgetel, nie net vir hul helderheid nie, maar ook vir hul ruim tekstuur, wat 'n heerlike skildery tot gevolg het.
As ons na elkeen van die kunstenaars se skilderye kyk, gevul met die rustige vrede van die natuurlike elemente, is dit onmoontlik om nie op te let dat die meester tydens sy werk individuele tegnieke gebruik nie, en, afhangende van die bui van die atmosferiese omgewing, 'n unieke spesifieke geur. Wat al die werke van Zakharov verenig, is die indringende poësie van sonlig, wat elkeen van sy werke letterlik met 'n helder kleurskema laat speel.
Die meester van kleurverhoudings bou sy skildery letterlik op die beste koloristiese oplossings, maar hy dink terselfdertyd kompositories, wat sy werke 'n monumentale klank gee, en die ekspressiewe beweging van die paletmes skep 'n ongelooflike rykdom aan tekstuur, laat die doek vibreer van lig en verskillende kleure.
Die doeke van Andrey Zakharov, geskryf met hierdie universele instrument, beliggaam nie net die kunstenaar se kenmerkende beeldende plastiese taal nie - "a la prima", maar ook sy persoonlike houding teenoor die werklikheid, die behoefte aan sy figuurlike interpretasie en artistieke interpretasie.
'N Paar woorde oor die impressionistiese kunstenaar
Andrey Arkadievich Zakharov (1967) is van Rostov die Grote, in die Yaroslavl -streek. Die toekomstige kunstenaar vanaf vyfjarige ouderdom het 'n kunsskool bygewoon, wat later die lot van die seun bepaal het, wat reeds in sy jeug beslis besluit het dat hy 'n kunstenaar sou word. Die keuse van 'n beroep word ook vergemaklik deur die feit dat die oupagrootjie van die kunstenaar, Zakhar Rzhevsky, 'n self-geleerde kunstenaar was.
In 1981 betree Andrei die Fedoskino -skool, waar hy miniatuurlakskildery studeer, en daarna aan die Yaroslavl Art School, waar hy in 1987 as gesertifiseerde kunstenaar studeer.
Terwyl hy nog 'n student was, het Andrei aan kunsuitstallings in Rusland begin deelneem en later in sommige Europese lande uitgestal. In die afgelope jaar was Zakharov 'n permanente deelnemer aan talle uitstallings en plasings in Rusland en in die buiteland: in Pole, Hongarye, Montenegro, Italië, Griekeland, Frankryk, Duitsland en China. Hy neem ook deel aan liefdadigheidsveilings by die grootste veilingshuise ter wêreld - Sotheby's en Christie's. En miskien is dit onnodig om te praat oor hoe bekend en gewild die werke van die Russiese hedendaagse impressionis onder versamelaars van wêreldgehalte is.
Die artistieke talent en beeldende wyse van die Kostroma -meester het wye erkenning gevind, sowel onder landgenote as kunskenners oor die hele wêreld. Tans is baie van die meesterwerke die eiendom van die nasionale kunsmuseums van Kostroma, Belgorod, Voronezh, Vyshny Volochyok, Rostov die Grote, St. Die grootste deel van Andrei Zakharov se werke is in private versamelings van versamelaars, sowel as in verskillende staatsmuseums en toonaangewende galerye in baie lande ter wêreld.
Andrey Zakharov is lid van die Union of Artists of Russia, Honored Artist of the Russian Federation, lid van die International Art Fund, en hierdie lys kan voortgesit word, aangesien die meester baie titels en grade het. Hy is ook bekroon met die goue en silwer medaljes van die Russian Academy of Arts, waarvan hy al jare lank 'n ooreenstemmende lid is.
Andrey Zakharov - plein -lug en reisiger
Tans kan nie baie meesters sê dat hulle hul werke direk in die buitelug skryf nie. Andrey Zakharov is 'n uitsondering; dit is baie moeilik om hom by die werk in die werkswinkel te vind, gewoonlik spandeer hy al sy tyd om na verskillende dele van die wêreld te reis. Omdat hy besig is met kreatiwiteit, werk hy uitsluitlik vanuit die natuur. Danksy die impressionistiese mobiliteit van die beroerte, vang die meester die vlugtige toestand van die natuur akkuraat en skerp vas, die geringste veranderinge in beligting, kleur en lugbeweging.
Andrey Zakharov is 'n ywerige reisiger, die geografie van sy kreatiewe reise is wyd en uiteenlopend. Die skilder het herhaaldelik die Russiese Noorde besoek, waarvoor hy veral lief is. Op die Witsee, in Karelië, die Komi -republiek en Kholmogory, onder die onaangeraakte noordelike natuur, het hy die beste van sy werke geskryf waarin hy kragtige epiese beelde van die harde natuuromgewing geplaas het.
Met die terugkeer van elke reis bring die meester baie sketse en natuurlike landskappe, wat sy persoonlike persepsie van wat hy gesien het, sy eie idees oor die oorspronklikheid van die natuur en stedelike landskappe van verskillende lande uniek weerspieël.
En laastens wil ek ons leser ook kennis maak met die wonderlike stillewes wat die vrou van Andrei Zakharov, Marina, skep. Hierdie 'N Kunstenaar uit die Russiese binneland skilder blommestille van goddelike skoonheid.
Aanbeveel:
Die kinderjare van die 19de eeu in die skilderye van Gaetano Chierizi, waarvoor wonderlike bedrae vandag op veilings betaal word
Baie kykers is geïnteresseerd in die alledaagse skildery van die ou meesters van die afgelope eeue, wat nie net die lewe van hul mense in die kleinste detail betroubaar kon vasvang nie, maar ook om oomblikke in die vriesraamwerk te stop. Met spesiale ontsteltenis het sommige skilders die tema van die kinders benader en opregte en spontane kinders in genretonele aangeraak. Onder hulle is die beroemde Italiaanse Gaetano Chierizi, wat 'n spesiale plek inneem in die kunsgeskiedenis van die 19de eeu
Die raaisel van die sak van die gode: die raaisel van verdwene beskawings waaroor moderne wetenskaplikes baklei
Wetenskaplikes regoor die wêreld sukkel met 'n raaisel: hoe is dit moontlik dat duisendjarige beelde van die Anunnaki, wat 'n god met 'n geheimsinnige sak in sy hand toon, oor die hele wêreld en selfs in die Meso -Amerikaanse beskawings voorkom? Is dit toevallig dat hierdie geheimsinnige handsak in die hand van God, wat in die antieke Sumeriese skilderye van die Anunnaki gesien kan word, in verskillende kulture in Amerika en in Göbekli Tepe voorkom
Skilderye deur Russiese kunstenaars van die 20ste eeu, wat op miljoene veilings verkoop is
Byna alle kunsdiva's van die eerste helfte van die 20ste eeu, wat oorspronklik uit Rusland was, het Parys as hul toevlugsoord vir lewe en skepping gekies. Sommige van hulle het hul prente letterlik vir voedsel geskilder, ander - uit 'n oormaat energie was daar ook diegene wat onvermoeid gewerk het om die pyn wat liggaam en siel geteister het, te verdoof. Maar al hierdie vroue het 'n onuitwisbare stempel in die geskiedenis van die skildery gelaat, nie net met hul artistieke erfenis nie, maar ook met die wisselvallighede van die lot
Kunste -gradering: 20 duurste skilderye deur Russiese kunstenaars wat op veilings verkoop is
Op die veiling van Russiese kuns in 2004 het 26 werke van Ivan Aivazovsky, die duurste kunstenaar wat verkoop is, $ 6,7 miljoen verdien. 'N Paar jaar later is hierdie rekord uitgedaag deur 'n hele lys skilderye deur Russiese kunstenaars van die eerste omvang. Volgens die resultate van die verkoop in 2011 het die werke van Ilya Repin, as verteenwoordiger van die klassieke skildery, vir die eerste keer die top tien duurste skilderye van Russiese kunstenaars bereik. In hierdie resensie, 'n kunsgradering van die duurste skilderye deur Russiese kunstenaars
Die lewe van Rusland in die 19de eeu in die lewende skilderye van die vergete kunstenaar Alexei Korzukhin, wat op Westerse veilings aanbid word
Die naam van Alexei Ivanovich Korzukhin word selde genoem onder die vooraanstaande Russiese kunstenaars van die 19de eeu. Maar dit maak sy kreatiewe nalatenskap nie minder belangrik in die kunsgeskiedenis nie. Korzukhin is 'n groot kunstenaar, een van die beste Russiese skilders van die genre, wie se naam vergeet is. Terwyl sy skilderye 'n ware dokumentêre bewys is van die lewe en die lewe van die Russiese volk in die vorige eeu