Wat is die geheim van die pragtige Madonnas Bartolomé Murillo - 'n skilder wat met Raphael vergelyk is?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Die heiliges in sy skilderye straal vriendelikheid uit, die Maagd Maria is vol liefde en teerheid, en dit lyk asof die engele 'asemhaal' - die kunstenaar het dit so realisties uitgebeeld. Sagte, fyn lig in die Vlaamse styl en terselfdertyd - die helder suidelike son van inheemse Spanje, gewaagde grootskaalse idees - en die warmte, intimiteit van elk van die skilderye - dit gaan alles oor die skilderye van Bartolomé Esteban Murillo. Wat was sy hoofgeheim? Miskien in wie hy uitgenooi het na die rolle van sitters?

Bartolome Esteban Murillo, sy onderwysers en sy unieke skryfstyl

Min is bekend oor Bartolome Murillo se kinderjare. Hy is in 1617 gebore in die gesin van 'n kapper, boonop 'n Sevilla, en hy het byna sy hele lewe in hierdie Spaanse stad deurgebring. Op tienjarige ouderdom verloor die seuntjie sy pa, 'n jaar later - sy ma, waarna hy gestuur is om in die huis van sy tante en haar man groot te word. Maar Bartolomeus het nie 'n arm familielid geword nie: sy nuwe gesin was ryk genoeg en die voogde het sy neef goed behandel. Hulle het sy talent om te teken opgemerk en het hom opleiding gegee deur die beroemde kunstenaar in Sevilla, Juan de Castillo. Die ouer suster Anna het die seun se ma vervang.

Die van "Murillo" Bartolome Esteban het blykbaar van familielede aan moederskant afgeneem, volgens die voorbeeld van sy landgenoot en onderwyser Diego Velazquez. In 1640 gaan die jong kunstenaar na Madrid, waar hy kennis maak met die werke van Rubens, van Dyck, Ribera. Hierdie ervaring het vir hom bepalend geword. Aanvanklik verander die styl, liriek, vrolikheid, teerheid en vriendelikheid in sy skilderye op die droë, harde manier van sy eerste onderwyser, Murillo, beïnvloed deur die werke van Velazquez en ander groot barokmeesters. Die kunstenaar keer terug na sy tuisdorp.

Sevilla was in daardie dae 'n ryk en welvarende stad. Skepe belaai met die goud van die Inkas en Asteke vaar uit die nuwe wêreld, en die status van die belangrikste Spaanse hawe het groot voordele gebied en groot winste gebring. Sevilla het 'n monopolie op handel met die Wes -Indiese Eilande gekry. Daarom is die kunstenaars voorsien van werk en daaglikse brood; beide kloosters en individuele kliënte het gewillig betaal vir die arbeid van skilders, en Murillo was geen uitsondering nie. Hy verdien 'n geruime tyd deur klein doeke te verkoop, en in 1645 ontvang hy 'n groot bestelling van die Franciskaanse klooster, wat 'n keerpunt in sy loopbaan geword het.

Murillo het een van die bekendste skilders van Sevilla geword. Die voltooide siklus van skilderye vir die Franciskaanse klooster het aan hom bekendheid verleen, en sommige van die doeke word steeds beskou as voorbeelde van die mees uitstaande werke van die Spaanse skilderkuns: "Saint Diego Saturates the Bedgars", "Kitchen of Angels", "The Death of Saint Clara”,“Plaag”. Selfs dan, in die werk van Murillo, manifesteer sy verhoogde werklikheidsgevoel, en ook die vermoë om dit te kombineer met die mistieke stemming van Bybelse onderwerpe, en daarom skyn die skilderye warmte en vriendelikheid uit te straal.

Familie, Maagd Maria en engele in Murillo se skilderye

Destyds trou Bartolome Murillo, sy vrou word Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, uit 'n juweliersfamilie. Meer en meer nuwe bestellings kom in - hoofsaaklik uit kerke en kloosters. Die grootste deel van die nalatenskap van die kunstenaar word gewy aan Bybelse temas, veral die verheerliking van die Maagd Maria. Die Murillo Madonnas was spesiaal, nie tipies van die destydse skilders nie. 'N Oop sagte gesig, ekspressiewe donker oë, vol liefde, gerig op die kyker of op die hemele - so verskyn die Maagd Maria in die werke van Murillo. En as die kunstenaar die plaaslike inwoners gereeld uitgenooi het as modelle vir sy genre -skilderye, was sy vrou gewoonlik die belangrikste vroulike Christelike karakter Murillo.

Dit is meer 'n raai van kunshistorici as 'n vaste feit - nietemin is daar te veel onduidelikhede in die biografie van Murillo, maar as u na die skilderye van die Spanjaard kyk, is dit nie moeilik om te sien dat die Moeder van God werklik uit een vrou geskilder is nie gesig. Die eggenote het die een na die ander kinders gehad - en hulle moes ook modelle word. Daar word geglo dat Murillo in die skildery "Rus op die vlug na Egipte" die baba Jesus saam met sy dogter Isabel Francisco geskilder het.

In 1660 neem die reeds beroemde skilder deel aan die oprigting van die plaaslike Akademie vir Kunste en word sy eerste president. Na die dood van Velazquez is hy na die hof geroep, maar Murillo weier en bly in sy tuisdorp.

Die kunstenaar was opreg geïnteresseerd in die lewe van gewone mense; genre -tonele met kinders verskyn gereeld op sy doeke. Vir Murillo was sulke foto's lewendig, natuurlik, vriendelik, soms snaaks. En hy het self 'n vol huis van kinders gehad. In 1663 sterf dona Beatrice tydens nog 'n bevalling, en daar kom 'n keerpunt in die kunstenaar se lewe. Vir 'n geruime tyd het hy glad nie 'n kwas opgetel nie. En vir die volgende twee dekades het hy as wewenaar geleef en nooit weer getrou nie.

Gee lewe en diens aan die kunste

Hy verhuis saam met sy kinders van 'n luukse herehuis na die kamers van die Capuchin -klooster, waar Murillo tot sy dood gewoon het. Vir hierdie klooster het hy 'n uitstekende taak verrig om die altaarmuur te versier. In die werk van Murillo het die tema van die uitbuiting van Christelike barmhartigheid al hoe meer gereeld ontstaan. In 1680, toe die kanon van een van die kloosters van Sevilla, Domonte, tot die biskoplike rang verhoog is, kry Murillo die opdrag om 'n skildery te skilder wat die aartsengel Raphael en die biskop toespreek met gebed. Die beeld van die aartsengel is deur die kunstenaar gemaak op 'n manier wat nie tipies was vir die Spanjaarde nie. Hierdie karakter is gebaseer op 'n vrou.

Volgens die Russiese skilder Viktor Vasnetsov, "is dit moeilik om iets nuuts in die Christelike skildery na Raphael en Murillo te doen".

Murillo word beskou as een van die voorste Spaanse skilders van die "goue era". In totaal het hy meer as 450 werke geskryf, meestal oor godsdienstige onderwerpe. In 1682 gaan Bartolomé Murillo weer 'n bevel in die stad Cadiz, waar hy 'n groot altaarstuk "The Betrothal of St. Catherine" sou skilder. Nadat hy onsuksesvol van die verhoog af geval het, is hy ernstig beseer, en nadat hy na Sevilla teruggevoer is, is hy 'n rukkie later dood. Die foto is voltooi deur een van Murillo se studente, Osorio.

En in voortsetting van die tema, 'n verhaal oor watter Bybelse frase het die onderwerp geword van die skilderye van die Renaissance.