Waarom het mense gehuil en gebid by die skilderye van James Tissot - die enigste kunstenaar wat getoon het dat hy Jesus aan die kruis sien?

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

James Tissot is 'n Franse en Engelse kunstenaar, een van die suksesvolste en rykste skilders, wat 'n tragiese liefdesverhaal beleef het en God in sy siel en op sy doeke leer ken het. Dit is die enigste kunstenaar wat in sy skildery die voorkoms van Jesus aan die kruis getoon het.

Oor die kunstenaar

Jacques-Joseph Tissot (later het hy sy naam verander na James Tissot) is 'n beroemde Franse en Engelse skilder, gewild in Europa, maar onderhewig aan genadelose kritiek in Rusland. Hy is in 1836 in die stad Nantes ('n hawe aan die Franse kus) gebore. Sy pa, Marcel Theodore Tissot, was 'n suksesvolle gordynhandelaar. Sy ma, Maria Durand, het haar man in die familieonderneming gehelp en hoede geskep. 'N Vroom Katoliek, Tissot se ma, het van jongs af godsdienstige leerstellings by die toekomstige kunstenaar ingeboesem. Dit is nie verbasend nie dat die jong Tissot na 'n kosskool gestuur is wat deur die Jesuïete bestuur is. Die woonplek het 'n belangrike rol gespeel in sy toekomstige werk: sy hele lewe lank het Tissot belangstelling in die mariene tema behou;

Op 17 weet Tissot reeds seker dat hy 'n loopbaan as kunstenaar wil bou. Tissot Sr het nie entoesiasties gelyk oor die vooruitsig om 'n kunstenaarsseun te hê nie. Die pa wou nog hê dat hy die familieonderneming moes voortsit. Maar die jong Tissot het die ondersteuning van sy ma gekry, en daarna word die artistieke talente van die seun onvermydelik.

In 1856 gaan Tissot na Parys om aan die École des Beaux-Arts te studeer. Daar opdoen die jong kunstenaar ervaring deur werke in die Louvre te kopieer. En daar ontmoet hy James Whistler, een van die bekendste en ongewone kunsfigure van die 19de eeu. Whistler, 'n sekulêre leeu wat sy opleiding aan die Akademie vir Kunste in Sint Petersburg begin het, het so 'n sterk invloed op Tissot dat hy homself James begin noem. Rondom hierdie tyd het Tissot 'n vriend geword van die impressionistiese skilders Edgar Degas en Manet.

Een van die suksesvolste kunstenaars

In 1859 word Tissot se werke vir die eerste keer in die Parys -salon uitgestal. Belangrik in hierdie tydperk was sy skildery "The Meeting of Faust and Marguerite", waarvoor die Franse regering in 1860 5.000 frank betaal het. Sy pa se kommersiële reeks het 'n positiewe uitwerking op Tissot gehad: hy het sy skerp kommersiële instinkte geërf en was 'n suksesvolle kunstenaar-entrepreneur. Hy het 'n buitengewoon skerp begrip van die mark. Hy was altyd bewus van wat in die mode sou wees en wat te koop sou wees. Tissot het voortdurend bestellings ontvang, sy kliënte het aktief gegroei.

In 1872 verdien hy 94,515 frank, 'n inkomste wat gewoonlik deur die hoogste magte verdien word. En teen 1875 verdien hy amper £ 5,000 per jaar - dieselfde as die minister van buitelandse sake. Tissot was so suksesvol dat hy toegelaat het om 'n luukse huis in die modieuse St. John's Wood in Londen te koop. In 1874 skryf Edmond de Goncourt sarkasties dat Tissot 'n ateljee met 'n wagkamer het, waar yssjampanje te alle tye tot besoekers se beskikking was.

Daarbenewens het die kunstenaar 'n reisiger geword. Tissot besoek Italië en Londen, waar hy die eerste keer sy doeke by die Royal Academy uitstal. Tissot erken die potensiaal van Londen as 'n bron van welgestelde beskermhere vir kreatiewe mense.

The Love of a Lifetime - Kathleen Newton

In die middel van die 1870's ontmoet Tissot Kathleen Newton (1854-1882), 'n pragtige vrou wat sy vrou, model en die groot liefde van sy lewe geword het. Die kunstenaar was so verlief op haar dat hy nie eers skaam was oor haar bose verlede nie (sy was geskei, het 'n kind gehad en twyfelagtige verhoudings - dit is op daardie stadium reeds te veel vir die streng moraliteit van die samelewing). Onaangename gesprekke in Tissot se kring het hom gedwing om 'n keuse te maak: óf sy geliefde, óf na die openbare mening en 'n suksesvolle loopbaan. Tissot het Kathleen gekies en 'n rustige huislike lewe in 'n plattelandse huis. Gesinsgeluk duur egter nie lank nie: aan die einde van die 1870's het Kathleen se gesondheid begin versleg, sy het siek geword van tuberkulose, en in 1882 het die desperate siek Kathleen selfmoord gepleeg. Tissot was verpletter deur hierdie verlies en het nooit daarvan herstel nie. Die kunstenaar was tot die einde van sy dae aan haar toegewy.

Godsdienstige werke

Hierdie tragiese situasie het daartoe gelei dat die kunstenaar die rigting van sy werk skielik verander het. As die onderwerp van sy skilderye vroeër die rykste inwoners van Londen en Parys was, die mees modieuse plekke en die mooiste vroue in luukse klere, het die perspektief van Tissot se doeke 'n uitgesproke godsdienstige karakter gekry. Tissot het die plotte van die Bybel en die verhale van Jesus Christus diep bestudeer, hy het selfs die Midde -Ooste besoek om die tonele van die tonele met sy eie oë te sien. Hy het verskeie reise na die Heilige Land gemaak en ongeveer 400 waterverf gemaak op grond van onderwerpe uit die Nuwe Testament.

Met 'n kwas in die hand probeer hy die hele Bybel "lees". Die boek, wat eens 'n gids in sy kinderjare was, word nou vir hom nie net 'n tafelblad nie, maar ook 'n venster waardeur hy 'n persoonlike tragedie beleef en die Skepper wil sien. Hy is bekend vir sy reeks Life of Christ en die Ou Testament, 'n bekroonde illustrasie -meesterstuk. Tekeninge uit hierdie reeks het kanoniek geword en is gebruik vir die maak van moderne films soos Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark deur Steven Spielberg (1981) en Age of Innocence deur Martin Scorsese (1993). Waterverf van slegs 20 × 25 cm het 'n plons geslaan op uitstallings in Parys, Londen en daarna in New York. Die gehoor huil, kniel, bid voor sy skilderye - hulle raak die lewendes aan, asof hulle self lewe.

"Wat ons Here aan die kruis gesien het"

Een van die opvallendste werke - "Wat ons Here van die kruis gesien het" het betekenisvol geword in sy werk, aangesien Tissot die enigste kunstenaar was wat op sy doek gewys het wat Jesus van die kruis gesien het. In hierdie skildery beeld Tissot 'n blik uit die kwaad. Die verkorting van die doek word meesterlik gekies: elkeen wat na die prentjie kyk, voel soos die Seun van die mens. Voor sy oë is die martelare, en die wagte, en die mense. Gelowiges en twyfelaars. Vreugdevol, onverskillig en ly aan wat hulle gesien het. Christus sien almal raak. As u aandag gee, onderaan die prent, het Tissot selfs bene uitgebeeld wat aan 'n kruis hang. Onder sy voete is Maria Magdalena, wat haar arms in gebed kruis. Agter haar is Maria, die moeder van Jesus. Hulle kyk met pyn na die lyding van die een wat hulle meer liefhet as die lewe. In die omgewing is Johannes die Doper en verskeie ander vroue. Aan die regterkant - 'n groep priesters en Fariseërs, met hoogmoedige gesigte wat op donkies sit. Maar Jesus spreek groot woorde: "Vader, vergeef hulle, want hulle weet nie wat hulle doen nie."