INHOUDSOPGAWE:

Vriendskap met Galileo, persoonlike tragedie en ander min bekende feite oor die groot kunstenaar van die Middeleeue Artemisia Gentileschi
Vriendskap met Galileo, persoonlike tragedie en ander min bekende feite oor die groot kunstenaar van die Middeleeue Artemisia Gentileschi

Video: Vriendskap met Galileo, persoonlike tragedie en ander min bekende feite oor die groot kunstenaar van die Middeleeue Artemisia Gentileschi

Video: Vriendskap met Galileo, persoonlike tragedie en ander min bekende feite oor die groot kunstenaar van die Middeleeue Artemisia Gentileschi
Video: Verstappen’s BRUTAL Statement Against Hamilton! - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

In die 17de eeu kon Artemisia Gentileschi haar lyding omskep in sommige van die mees dramatiese skilderye van die Italiaanse barok. Sy was 'n vrou wat haar artistieke loopbaan met vaste vasberadenheid voortgesit het, ondanks diepe persoonlike tragedie. Die dogter van die bekende skilder Orazio Gentileschi, sy het vooroordeel en vrouehaat oorwin en word een van die voorste skilders en historici van die barokperiode.

1. Artemisia het sonder 'n ma grootgeword

Sy is in 1593 in Rome gebore en haar ma is dood toe sy net 12 was. As die oudste kind en enigste dogter was sy verplig om die meeste huishoudelike verantwoordelikhede op te neem. Artemisia was ook die enigste erfgenaam van Orazio Gentileschi, wat 'n ware talent en 'n neiging tot skilderkuns toon. Gegewe die streng konserwatiewe grondslae aan die begin van die 17de eeu, moes vader Artemisia letterlik oorreed word sodat hy die basiese beginsels van kuns kon leer.

Artemisia Gentileschi - "Judith en haar diensmeisie", omstreeks 1612-13 / Artemisia Gentileschi "Portret van die Condottiere"
Artemisia Gentileschi - "Judith en haar diensmeisie", omstreeks 1612-13 / Artemisia Gentileschi "Portret van die Condottiere"

2. Die tragedie van Artemisia

In 1611 het haar pa, Orazio, Agostino Tassi, sy kollega en kunstenaar, aangestel om Artemisia skilderlesse te gee. Orazio werk intussen aan 'n groot bestelling. Maar in Maart 1612 wend Orazio hom tot die Romeinse Strafhof en lewer 'n verklaring waarin hy Tassi daarvan beskuldig dat hy sy dogter verkrag het. Op 6 Mei 1611 kom Tassi by Gentileschi se huis in en “as 'n onwelkome gas is hy na Artemisia. In haar kamer ontneem hy Artemisia met geweld van haar eer en vertrek."

Selfportret van Tassi. Sy skildery "The Departure of the Queen of Sheba", (ongeveer 1615)
Selfportret van Tassi. Sy skildery "The Departure of the Queen of Sheba", (ongeveer 1615)

Daarna het Tassi belowe om met Gentileschi te trou, maar die hof het uitgevind dat Tassi se vrou lewe. Die man het Gentileschi se eer probeer afkraak en haar van losbandigheid beskuldig, maar dit het misluk. Tassi is onder die bedreiging van die galg tot vyf jaar ballingskap uit Rome gevonnis.

3. Artemisia het lank voor die verskyning van hierdie term 'n heldin van die feministiese beweging geword

Sy het met goeie rede een van die heldinne van die feministiese kunsgeskiedenis geword. Artemisia was 'n feminis lank voordat die term uitgevind is. 'Ek sal u heerlikheid wys waartoe 'n vrou in staat is,' het sy aan die Siciliaanse beskermheer geskryf. "Jy sal die gees van die keiser vind in die siel van 'n vrou."

In die eerste plek spesialiseer Artemisia in die uitbeelding van gewraakte vroue. Sy skilder vroue wat ly, heldinne wat selfmoord pleeg, vroue wat die bloed vergiet van mans wat hulle leed aangedoen het. Dit was die onderwerpe waarna sy haar bitter ervaring gebring het. Om te sê dat haar lewe moeilik was, is om niks te sê nie.

4. Caravaggio het die belangrikste inspirasie vir Artemisia geword

So belangrik as die invloed van haar vader, was Caravaggio die kunstenaar wie se werk die diepste indruk op haar gemaak het. Sy het hom gereeld ontmoet tydens haar vormingsjare (van ongeveer 1600 tot 1606) omdat hy en haar pa destyds goeie vriende was. Maar Gentileschi behaal groot sukses en word een van die eerste vroue wat toegelaat is tot die Florentynse Akademie en bevele by die Medici -hof uitgevoer het.

Caravaggio se rus op die vlug na Egipte (1597)
Caravaggio se rus op die vlug na Egipte (1597)

5. Artemisia se pa, Orazio Gentileschi, is saam met Caravaggio in die tronk gesit

Orazio skaar hom by Caravaggio in baie gevegte en rusies en sit selfs 'n paar weke saam met hom in die tronk toe 'n ander kunstenaar, hul vyand Giovanni Baglione, (sonder sukses) probeer om albei na die galeie te stuur vir laster. Caravaggio het Rome in 1606 vir goed verlaat na die moord op Ranuccio Tomassoni.

Anthony van Dyck "Orazio Gentileschi" (c. 1635) / Portret van Caravaggio deur Ottavio Leoni, 1621
Anthony van Dyck "Orazio Gentileschi" (c. 1635) / Portret van Caravaggio deur Ottavio Leoni, 1621

Artemisia het beslis 'n paar van Caravaggio se grootste werke met haar eie oë gesien. Daar is 'n interessante detail in die verhouding tussen die twee meesters. Artemisia se ma is begrawe in die parochiekerk Santa Maria del Popolo, wat die meisie gereeld bygewoon het. Interessant genoeg was dit Caravaggio wat twee fresco's vir die kapel van hierdie kerk geskep het. Dit is twee van die aangrypendste en donkerste dramatiese altaartonele in sy werk - "Die kruisiging van Sint Petrus" en "Die bekering van Sint Paulus."

6. Die eerste groot werk is op die ouderdom van 17 geskep

In 1610, toe Artemisia slegs 17 jaar oud was, het sy haar eerste groot storielyn geskep - 'n hartverskeurende interpretasie van die Ou -Testamentiese verhaal van Susanna en die ouderlinge (hieronder). In die verhaal word die pragtige Susanna, die vrou van Joachim, deur twee ouderlinge dopgehou. Hulle bewonder haar skoonheid en begeer haar, en dreig om haar te laster met beskuldigings van egbreuk as sy nie aan hul wense toegee nie. Sy weier, maar word uiteindelik gered van openbare skande deur leuens in die verhale van die ouderlinge bloot te lê.

Artemisia Gentileschi "Susanna en die ouderlinge", 1610 / Artemisia Gentileschi "Susanna en die ouderlinge" 1622
Artemisia Gentileschi "Susanna en die ouderlinge", 1610 / Artemisia Gentileschi "Susanna en die ouderlinge" 1622

Al die kunstenaars van die tyd het dieselfde Bybelverhale as 'n bron van inspirasie gebruik. In die werke van manlike kunstenaars oor dieselfde tema word Susanna gewoonlik as flirterig skaam en verleidelik uitgebeeld. Maar op die foto van Artemisia lyk Susanna bang, verleë. Haar knieë is bedek met 'n wit lap. Sy draai weg van die ouderlinge, haar hande word opgesteek in 'n gebaar wat duidelik aandui: "Gaan weg en los my met rus." Haar gesig openbaar vrees en kwesbaarheid terwyl die mans oor die muur na haar toe leun, vir mekaar fluister en glimlag. Nie een van diegene wat voor hierdie prentjie staan, twyfel of die aandag van mans ongewens is nie. Artemisia het die tweede weergawe in 1622 geskryf.

7. Artemisia het 'n vriendskap met die beroemde sterrekundige gehad

Nadat die tragedie gely het en met sy aankoms in Rome, het Artemisia 'n nuwe lewe begin bou. Haar hoofdoel was om 'n beroemde kunstenaar in die manlike kunswêreld te word. In Rome het sy invloedryke vriende gemaak, waaronder die beroemde versamelaar en filantroop Cassiano dal Pozzo en die sterrekundige Galileo Galilei.

Galileo in die portret van 1636 deur J. Sustermans / Domenico Tintoretto. Portret van Galileo Galilei, 1605-1607
Galileo in die portret van 1636 deur J. Sustermans / Domenico Tintoretto. Portret van Galileo Galilei, 1605-1607

8. Sy was die eerste vrou wat die gesogte Akademie vir Kunste betree het

In 'n tyd toe dit vir 'n vrou moeilik was om iemand anders as 'n vrou of 'n non te word, was Artemisia die eerste vrou wat die gesogte Accademia delle Arte del Diseno in Florence betree het. Haar kliënte was hertogte, prinse, kardinale en konings. In 1635 skryf Artemisia oor haar sukses aan haar vriend Galileo: “Ek het gesien dat al die konings en heersers van Europa, aan wie ek my werke gestuur het, my eer bewys. En nie net met groot geskenke nie, maar ook met eerbewyse wat ek bewaar.”

Accademia delle Arte del Diseno in Florence
Accademia delle Arte del Diseno in Florence

Artemisia Gentileschi was dus een van die gewaagdste en mees ekspressiewe vroueskilders in die geskiedenis. Sy het daarin geslaag om van die mees onvergeetlike skilderye van die vroeë 17de eeu te maak.

Aanbeveel: