Video: Potpourri van klassieke skilderkuns en popkuns deur Marco Battaglini
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die Italiaanse kunstenaar Marco Battaglini maak snaakse samestellingskilderye, wat meesterstukke van klassieke skilderye uit die Renaissance en Barok kombineer met ikoniese beelde van moderne kuns en popkultuur. Deur die kombinasie van style en tegnieke uit verskillende tydperke, nooi die kunstenaar die kyker om na te dink oor die plek van kuns in 'n moderne samelewing van totale verbruik.
Battaglini is geïnteresseerd in die aspekte van 'n beskaafde samelewing wat buite kulturele en taalhindernisse bestaan. Hy voer aan dat 'n persoon in 'n wêreld waar die demokratisering van kultuur, 'n rewolusie in kognitiewe metodes en onmiddellike toegang tot bykans enige tipe inligting aktief bevestig word, niks anders hoef te doen as om te leer dink buite tyd en geografiese grense nie.
Battaglini is gebore in Italië, die bakermat van die Renaissance, en was vroeg genoeg geïnteresseerd in skilderkuns en argitektuur, opgevoed aan die Art Academy of Verona. Maar in 1994 gooi die noodlot hom na Costa Rica - 'n warm land in Sentraal -Amerika, met sy sappige blomme, 'n oproer van wilde flora en fauna, berge en die see. Miskien verklaar dit gedeeltelik die begeerte van die kunstenaar om klassieke beelde te kombineer met elemente van kitsch in sy werke, eerder aggressiewe gebiede van moderne kuns, soos popkuns, graffiti, tatoeëermerke en modieuse items en handelsmerke. Die komiese effek van sy werk is geheel en al gebou op kontras. Die doeke in tonele waar kunstenaars in die oorspronklike verskyn, is byvoorbeeld vervang deur skilderye deur Warhol en Lichtenstein. Die liggaam van "Sleeping Venus" deur Giorgione, geïnterpreteer deur Battaglini, is bedek met tekeninge en inskripsies, langs die getatoeëerde godin is die sak van Louis Vuitton, en op die agtergrond is die Statue of Liberty.
'N Mens kan lank stry oor die artistieke waarde van Battaglini se werke en tevergeefs, maar die feit dat die kunstenaar hartstogtelik passievol is oor die geskiedenis van kuns en kultuur en hierdie kennis met redelike verstand gebruik in sy werk, is nogal voor die hand liggend. In die beste tradisies van postmodernisme is sy skilderye gevul met historiese en kulturele verwysings wat verwys na nuwe historiese en kulturele toespelings. Boonop kan u, indien verlang, maklik 'n taamlik uitgesproke sosiale subteks daarin onderskei: kritiek op verbruikersisme en die vulgariteit van die markstelsel, waar konsepte soos adel, skoonheid en liefde omskep word in 'n verbruikersproduk, en geestelike waardes word vervang deur materiële.
Oor die algemeen is herbesinning oor die klassieke, stilisering en interteks die gunsteling tegnieke van die meeste kontemporêre kunstenaars. Marco Battaglini voeg besonderhede by die meesterstukke of verander die konteks van wat gebeur, heeltemal en die Hongaarse kunstenaar Hajdu Bense het 'n eksperiment van 'n ander aard gereël. Hy het eenvoudig alle mense van die foto's "verwyder" en leë landskappe gelaat.
Aanbeveel:
Wat doen Ivan die Verskriklike in die skool van towenaars, of watter meesterwerke van skilderkuns het die mure van die beroemde Hogwarts versier
Almal is vandag bekend met die Harry Potter -films - van jonk tot oud. En baie bewonder nie net die plot van die beroemde sage nie, maar ook die wonderlike skoonheid van die natuurskoon! Deur die beroemde Potter -sage is portrette op die mure van die towenaar Hogwarts gesien. Interessant genoeg is 'n aantal skilderye gebaseer op beroemde doeke deur kunstenaars. Watter soort meesterwerke van skilderye is bedek met 'Pottery'?
Die geheimsinnige kunstenaar Arseny Meshchersky, wat vanaf die ouderdom van 3 jaar skilderkuns bestudeer het en een van die beste landskapskilders van die 19de eeu geword het
Daar is baie kunstenaars in die kunsgeskiedenis, wie se lewe deur historici op en af bestudeer is, deur ooggetuies gedokumenteer en getuig. Maar daar is ook mense soos Arseny Ivanovich Meshchersky - 'n geheimsinnige persoon, waarvan 'n deel van sy biografie in geheime en raaisels gehul is. En wat enigsins interessant is - Arseny Ivanovich beskou homself altyd as 'n "tekenaar" van die natuur, en nie as 'n skilder nie, soos gebruiklik
Wiskunde in diens van die skilderkuns: Unieke skilderye uit veelkleurige drade deur Anya Abakumova
Met inagneming van die heerlike skeppings van die autodidaktiese kunstenaar uit Moskou Anya Abakumova, wat unieke skilderye in die styl van strykkuns skep, nie met verf nie, maar met gewone drade, wil ek net uitroep: die wêreld van kontemporêre kuns is wonderlik, onvoorspelbaar en fantasties. Uit vaardig verweefde gewone veelkleurige drade, maak die vakman kunsskilderye wat aan alle kunsliefhebbers bekend is, wat wiskundige formules, berekeninge en noukeurige juweliersware bevat
Romantiek in skilderkuns: "'n bietjie naïef" deur Fred Calleri
Warm skilderye deur Fred Calleri, vol nostalgiese aantekeninge, herleef romantiek in skilderkuns, gee oomblikke van vrede en vriendelikheid. Die karakters wat deur die kunstenaar geskep is, is 'n bietjie eksentrieke, maar terselfdertyd, waansinnig oulik, kyk hulle met groot blou oë uit die doeke. Hulle lyk ietwat verlore, asof hulle skielik vir hulle in hierdie vreemde wêreld ingetrek is, en al wat hulle hoef te doen is om na die verlede te kyk en te wag dat alles eendag weer goed gaan
N Eiesoortige tegniek in Chinese skilderkuns. Fantastiese skilderye deur die kunstenaar Chen Chong Ping
Chinese skildery is nie noodwendig stil nie, kalm waterverf van pandas en lotusse, bome en sneeubedekte berge op die horison. Dit is ook helder, sonnige skilderye met beelde … en alles wat die skrywer kan voorstel om op doek uit te beeld. 'N Bekende Chinese kunstenaar met die naam Chen Chong Ping beeld meisies uit. Boonop het meisies nasionale klere en word hulle op 'n eksklusiewe, spesiale manier van die skrywer geteken