Video: Vektorgrafika met kwas en verf. Ongewone skilderye deur Francesco Lo Castro
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Italiaans-Amerikaanse skilderye Francesco Lo Castro lyk soos geometriese vektortekeninge, rekenaargrafika en min soos 'lewende', 'regte' skilderye, soos ons gewoond is om dit te sien en te sien. Maar hoe dit ook al sy, Francesco is 'n kunstenaar wat olie- en akrielverf, airbrush en seefdruk in sy werk gebruik. Hy teken hoofsaaklik op 'n houtbasis en maak die tekeninge op die boom vas met epoxy. As gevolg hiervan blyk dit dat die werk meerlagig, driedimensioneel, byna driedimensioneel is. Die eienaardige skildery van Francesco Lo Castro word gekenmerk deur 'n kombinasie van plofbaarheid en streng orde, dinamika en dromerige romanse. Streng meetkundige vorms is hier langs mekaar met skilderagtige blomversierings en portrette - met beelde van nie -bestaande, fiktiewe karakters.
Elke nuwe skildery van die Amerikaanse kunstenaar is spoed, beweging, vuurwerke van helder kleure en 'n waterval van kleurvolle emosies. Laat hulle abstrak wees, sy plotte, maar dit is nie hul belangrikste krag nie, maar in die bui wat hulle vorm. Kleurterapie is 'n kragtige instrument om 'n persoon se toestand te beïnvloed, wat kan inspireer en inspireer, vermaak en kalmeer, 'n atmosfeer kan skep van suiwer en helder positiewe, of stil, sagte weemoed.
Die monumentale skildery van die oorspronklike skrywer is baie gewild, neem deel aan internasionale uitstallings en word ook aangebied in museums vir kontemporêre kuns in die VSA, Frankryk, Duitsland, Italië en 'n aantal ander Europese lande. Onlangs het Francesco Lo Castro sy kreatiewe werke aangebied tydens die UR1 -fees, wat plaasgevind het as deel van die beroemde Art Basel -week.
Aanbeveel:
Verf, paletmes, metropool. Emosionele skilderye deur Daniel Castan (Daniel Castan)
Volwassenes het, anders as kinders, geen ruimte vir foute nie. As hulle terugkyk en besef hoeveel daar nog in die verlede oor is, en nog meer in die toekoms wil doen, is hulle haastig om dit te regkry. Die Franse kunstenaar Daniel Castan werk in grafiese ontwerp en werk saam met baie bekende ondernemings regoor die wêreld. Maar hy het besef dat hy eers 'n kunstenaar wou word toe hy veertig geword het. Toe neem hy verf, 'n kwas en staan sonder aarsel net by die esel
Verf of anatomiese hulpmiddels? Pin-up skilderye deur Fernando Vicente
Ons het eers onlangs oor anatomiese foto's geskryf, want vandag is die volgende stap die anatomiese portrette van die Spaanse kunstenaar Fernando Vicente. In sy skilderye kombineer die Spaanse kunstenaar portret met anatomiese besonderhede. En as 'n ander kunstenaar in die figuurlike sin van die woord reg deur sien, Fernando Vincente - letterlik. Dit is nog steeds nodig om te erken dat anatomie eintlik inspirerend is
Skilderye wat met verf en swaartekrag geverf is. Eksperimentele skildery deur Amy Shackleton
Die Kanadese 25-jarige kunstenaar Amy Shackleton is verre van die eerste kunstenaar wat nie kwaste in sy skildery gebruik nie, heeltemal en heeltemal sonder hulle. Ons onthou die paletmes -skildery van Leonid Afremov en die Viëtnamese skrywer Phan Thu Trang, die skilderye van Tim Patch, met 'n penis, en Natalie Irish, wat met haar lippe skilder. En Amy Shackleton help om skilderye op grond van swaartekrag te skep
Borrelfilm gevul met verf. Ongewone skilderye deur Bradley Hart uit die kunsprojek Injections
Miskien is daar nie so 'n persoon wat die versoeking kon weerstaan om 'n dosyn of twee borrels op die plastiekfilm van die verpakking te bars nie, wat toegedraai is in veral 'delikate' elektronika. Die vrolike borrel -waansin wat die hele wêreld oorval het, word soms gelykgestel aan meditasie, aangesien die proses 'n kalmerende effek het. Die Amerikaanse kunstenaar Bradley Hart is ook nie onverskillig vir borrelplastiek nie. Groot rolle van hierdie polyester word in sy werkswinkel gebêre
Rambo met 'n kwas in sy hande: 'n uitstalling van werke deur Sylvester Stallone vind deesdae in St. Petersburg plaas
N Retrospektiewe uitstalling van die beste werke van die beroemde Sylvester Stallone het onlangs in St. Petersburg geopen. Die uitstalling, wat tot middel Januarie duur, word in twee takke van die Russiese Staatsmuseum aangebied - die Mikhailovsky -kasteel en die Marble Palace. Dit is die belangrikste uitstalling van werke van 'n Hollywood -akteur en deeltydse kunstenaar - voorheen is dit slegs in klein privaat galerye vertoon