10 Sowjetfilms wat gewild is onder Westerse gehore

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Vir die Sowjet -gehoor het hierdie films lankal klassieke geword. Hulle word onthou en byna uit hul kop geken; hulle kan sonder om te aarsel die lewendigste stellings van die helde aanhaal. Die Westerse gehoor het egter ook die geleentheid gehad om die meesterwerke van die Sowjet -film te waardeer. Vir sommige het hierdie films 'n geleentheid geword om die geheimsinnige Russiese siel te leer ken, terwyl ander die lewe van gewone Sowjet -burgers daaruit bestudeer het. Sommige van ons kultusfilms is in elk geval gewild in die buiteland.

"Die hyskrane vlieg", 1957

Die ware verhaal van menseverhoudings in die prisma van oorlog het nie net die Sowjet -gehoor opgewonde gemaak nie. Die hoofprys van die filmfees in Cannes spreek ondubbelsinnig van die waarde van die film vir wêreldkuns. In teenstelling met die gewone beeld van 'n vrou wat van voor af op haar geliefde wag, toon die film die emosionele gooi van 'n jong meisie, haar pyn, verlange en begeerte om te oorleef. Die film "The Cranes Are Flying" is steeds gewild onder die Westerse gehoor, alhoewel meer as 60 jaar sedert die prentjie op die skerms verskyn het.

"Oorlog en vrede", 1965

Die volgende aanpassing van die werk van die Russiese klassieke kon geen verrassings meebring nie. Sergei Bondarchuk het egter daarin geslaag om kykers oor die hele wêreld te verras. Vir daardie tyd was die omvang en die fundamentele aard van die prentjie eenvoudig verstommend. En as ons hier die onberispelike toneelspel van die akteurs, die innoverende tegnieke van die kameramanne wat tydens die verfilming gebruik is, hier byvoeg, dan word die oorweldigende sukses van die epos redelik verstaanbaar. Tans bly die skildery "Oorlog en vrede" deur Sergei Bondarchuk net so gewild as 'n halwe eeu gelede.

"Operasie" Y "en ander avonture van Shurik", 1965

Een van die gewildste komedies wat Gaidai sy bewonderaars in die buiteland gevind het. Die film laat nie net kennis maak met die ingewikkeldhede van die Russiese sin vir humor nie, maar ook om die verskil tussen Hollywood en Sowjet -komedie te voel. Daar was geen teleurgesteldes nadat hulle die film gekyk het nie, en baie het die spel van Alexander Demyanenko meer interessant en snaaks beskou as die werk van gewilde Amerikaanse komediante.

"White Sun of the Desert", 1969

As Leonid Brezjnev nie die rolprent van Vladimir Motyl gesien het nie, sou 'White Sun of the Desert' nog baie jare op die rak gelê het. Op persoonlike bevel van die sekretaris -generaal is die prentjie egter nie net te huur nie, maar ook voorberei vir demonstrasie in die buiteland. Buitelandse kykers was verheug om kennis te maak met die verhaal van kameraad Sukhov en kon die subtiele humor van die film en die tragedie van die protagonis waardeer.

"Ivan Vasilievich verander sy beroep", 1973

Sprankelende humor, 'n ongewone intrige en uiteenlopende helde in ongewone omstandighede was nie net interessant vir die Sowjet -gehoor nie. In die buiteland kon hulle al die voordele van die film ten volle waardeer en verlief raak op die prentjie "Ivan Vasilyevich verander sy beroep" byna net so goed as die gehoor van die Sowjetunie.

"Ma", 1976

Aanvanklik is die musikale sprokie gesamentlik verfilm deur Sowjet-, Franse en Roemeense filmmakers in drie tale: Russies, Engels en Roemeens. Terselfdertyd was dit die Russiese weergawe wat uit die oogpunt van kinematografie die swakste was. Volgens die akteurs se herinneringe is die weergawes vir buitelandse verspreiding in drie of selfs vyf opnames verfilm, en die 'huishoudelike' deel is altyd vanaf die eerste verfilm, want daar was eenvoudig nie tyd vir herhalings nie. Die sprokie "Mama" bly egter een van die gewildste in die post-Sowjet-ruimte. En die buitelandse gehoor vergeet dit nie.

"Die ontmoetingsplek kan nie verander word nie", 1979

Die reeksfilm deur Stanislav Govorukhin het 'n ware ontdekking vir die buitelandse kyker geword. Ek was onder die indruk van die spel van die akteurs en die historiese akkuraatheid van die prentjie. Buitelanders vergelyk die film dikwels met 'The Godfather' en kyk hoe die wetstoepassers misdaad in die Sowjetunie bestry het.

"Moskou glo nie in trane nie", 1979

Hierdie film kan met reg een van die gewildste Sowjet -films onder buitelanders genoem word. Ronald Reagan het opreg geglo dat die film dit moontlik maak om die geheimsinnige Russiese siel beter te ken en die mentaliteit en nasionale kenmerke van Russe te verstaan. In die Verenigde State was die huur van die prent beperk. Die film het egter so gewild geraak dat kykers die bestuur van sommige bioskope gevra het om ekstra vertonings te reël vir diegene wat nog nie tyd gehad het om na die wonderlike Sowjet -film te kyk nie.

"The Wizards", 1982

'N Naïewe en vriendelike sprokie, gebaseer op die werke van die Strugatsky, was heeltemal ongewoon vir die Sowjet -gehoor, maar vir buitelanders blyk dit interessant te wees in sy eenvoud en opregtheid. In Hollywood was destyds alreeds komplekse spesiale effekte geskiet met groot krag, maar Sowjet-rolprentmakers het daarin geslaag om die harte van die gehoor te wen met hoë kwaliteit werk en 'n helder plot.

"Kin-dza-dza!", 1986

Die siening van die prentjie deur Westerse en Sowjet -kykers was radikaal anders, maar die sukses was ongelooflik in die USSR en in die buiteland. As binnelandse fliekgangers in die film "Kin-dza-dza!" oop satire oor die staatstelsel van destyds, toe vestig buitelanders in die eerste plek die aandag op fantastiese komedie as 'n distopie. Vir aanhangers van wetenskapfiksie "Kin-dza-dza!" blykbaar vergelykbaar met Star Wars.

Buitelandse regisseurs wend hulle selfs soms tot bekende Sowjet- en Russiese films. In remakes word die aksie dikwels na 'n ander plek, en soms na 'n ander tyd, oorgedra, maar die storielyn van die prentjie bly herkenbaar. Ons bied u kennis met die bekendste buitelandse remake, wat gebaseer is op Sowjet -films.