INHOUDSOPGAWE:
- 1. Moderne mode, sport en die geskiedenis van tekkies
- 2. Musikante as tendense
- 3. Films en bemarking
- 4. Die verskuiwing van geslagsgrense
- 5. Van straatklere tot luukse mode
- 6. Veranderinge en teenstrydighede op moderne wyse
Video: Die geskiedenis van tekkies, of hoe straatskoene die basis geword het van moderne mode
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Miskien is tekkies een van die min modieuse items wat individualiteit perfek beklemtoon en uitdruk. Hulle het tans 'n verskeidenheid vorms, kleure, afwerkings en onbeperkte gebruike vir die moderne verbruiker. Dit is skoene wat deur meer as die helfte van die bevolking gedra word: van atlete, kunstenaars, modelle, adolessente, kinders, vroue en mans tot bejaardes, wat tred hou met die tyd, en hulle hou by die leuse "modieus, stylvol, prakties en gemaklik. " Maar dit is almal besonderhede wat vir almal en almal bekend is, en min mense weet van die geskiedenis van tekkies en die impak daarvan op moderne mode.
1. Moderne mode, sport en die geskiedenis van tekkies
Een van die belangrikste redes vir die gewildheid van sneakers onder verbruikers was die bekendstelling daarvan in sport, veral basketbal. Totdat Chuck Taylor gekom het, was basketbal nooit met 'n spesifieke skoen geassosieer nie. Hy was 'n semi-professionele basketbalspeler wat in 1921 'n verkoopsman vir Converse-tekkies geword het en dit so goed bevorder het dat hy uiteindelik die gesig van die handelsmerk geword het. Dit was die eerste sportskoen wat deur bekendes onderskryf is en die Chuck Taylor -ster is gebore. Hy het een geword van diegene wat vanaf die 1900's tot die 1960's en 70's basketbalskoene begin gebruik het. Die toenemende gewildheid van basketbal het Converse gewild onder verbruikers gemaak, en skoene het geleidelik verder uitgebrei as ander gebiede, waaronder musiek, skaatsplankry en toevallige drag.
Die eerste NBA -speler wat tekkies gehad het, was Walt "Clyde" Fraser met die PUMA Clyde. Fraser was bekend om sy modieuse styl, beide op en buite die basketbalbaan. Hy het 'n groot bydrae gelewer tot die voorkoms en ontwerp van die sneaker toe hy dit in die sewentigerjare goedkeur. Hierdie skoene is bekend vir hul suede -oppervlak en die verskeidenheid kleure waarin hulle voorkom. Net soos die naam van Chuck Taylor, is die naam van Fraser in die vorm van sy handtekening op die sneaker geplaas. In die 1980's het tekkies geleidelik begin om nie net die atlete nie, maar ook dansers se aandag te trek.
Michael Jordan wou met Adidas teken, aangesien dit sy gunsteling handelsmerk was. 'N Wending het egter gelei tot die grootste verskuiwing in die geskiedenis van skoene. Michael Jordan se Nike Air Force -tekkies debuteer in 1985 as deel van 'n popkultuurlegende. Skoene is verkoop, nie net vir sport nie, maar ook vir die alledaagse lewe. Jordan se groot aantrekkingskrag het die sneaker wenslik gemaak vir atlete -aanhangers wat dieselfde tekkie as hul afgod wou dra. Die Nike Air Force het tot vandag toe een van die mees gesogte tekkies geword en bly 'n baie gewilde keuse onder atletiese skoenliefhebbers.
2. Musikante as tendense
Net soos sport, speel die musiekbedryf ook 'n sleutelrol in die geskiedenis van tekkies, wat dit 'n produk maak wat die massas lok. Musiekluisteraars kan hul gunsteling kunstenaars naboots en dieselfde skoene dra as hul afgode. Rap, reggaeton en hip-hop was 'n katalisator vir die maak van skoene in die moderne mode en 'n integrale deel van die alledaagse klerekas van mense.
Die PUMA Suedes en Clydes was gewilde keuses vir b-seuns / meisies in die 1980's, terwyl die Nike Air Force 1 'n gunsteling was vir beide rappers en musikante. Converse -sneakers het begin dra deur rock- en punk -kunstenaars, waaronder Kurt Cobain, Joe Strummer of Billie Armstrong. Die musiek en kultuur van tekkies het nog meer verweef geraak met gewilde kunstenaars wat hul eie weergawes van tekkies met handelsmerke vir sportklere skep.
Samewerking tussen kunstenaars en groot hedendaagse mode-handelsmerke het begin met Run-DMC wat saam met Adidas werk nadat hulle hul liedjie "My Adidas" vrygestel het. Hulle het 'n weergawe van die Adidas Superstar -sneaker geskep wat in 1985 gedebuteer het. In 2020 is nog 'n gesamentlike reeks vrygestel om die herdenking van die Superstar -sneaker te vier. Jay-Z se samewerking met Reebok het 'n sneaker geskep wat geïnspireer is deur die Gucci-sneaker uit 1984, wat die styl toegankliker maak vir die massas.
Kanye West was betrokke by baie verskillende sneaker -samewerkings, waaronder sy gewildste en opvallendste Nike Air Yeezy. Hy het ook saam met Louis Vuitton en Adidas gewerk.
Rihanna se samewerking met PUMA was 'n bepalende oomblik in die modebedryf en sneakergeskiedenis. Sy is nie net 'n ster in die vroulike skouspelonderneming nie, maar sy is ook in 2016 aangestel as die kreatiewe direkteur van die handelsmerk. Haar invloed op jong vroue het die houding van verbruikers teenoor hierdie eens gewilde sneakermerk in die musiekbedryf verander. Dit is 'n bewys van hoe die invloed van die individu kan lei tot die vernuwing van moderne mode -handelsmerke wat die guns van die publiek verloor het.
3. Films en bemarking
Sommige tekkies sal vir altyd in die popkultuurgeskiedenis aangaan as 'n katalisator om dit 'n huishoudelike naam te maak. Die Nike Cortez, wat in die sewentigerjare deur die handelsmerk bemark is, versterk sy ikoniese status toe dit by Forrest Gump verskyn. Die Vans plaid slip-on sneakers het gewild geword nadat die karakter van Sean Penn daarin verskyn het tydens die film "Rapid Change at Ridgemont High."
Die wit sneakers van die Baby - Dirty Dancing het so 'n blywende indruk gemaak dat die verkoop van die handelsmerk in dieselfde jaar tienvoudig geword het. En dit is nie verbasend dat wit tekkies vandag nog steeds baie gewild is nie, wat een van die voorste posisies in die mark beklee.
Sneakers en bemarking speel 'n groot rol in die strewe van die handelsmerk om koper te lok en sodoende verkope te verhoog. Sommige van die tekkies wat in die flieks verskyn, het so gewild geword dat die vraag van die verbruiker jare later die regte weergawes kon verkoop. Dit was die geval in Wes Anderson se Water Life, waar Steve Zissou se span Adidas -tekkies gedra het, wit met blou en geel veters. Adidas het 'n beperkte oplaag sneaker vrygestel wat na berig word uit slegs honderd pare in 2017 bestaan het. 'N Ander voorbeeld is die klassieke Space Jam uit 1996, toe 'n film-geïnspireerde skoenversameling in 2016 vrygestel is om die film se twintigste bestaansjaar te vier.
Retro en nostalgiese uitgawes van u gunsteling films wek opwinding rondom nuwe produkte. Sneakers het die vermoë om mense met spesifieke tydperke deurentyd te identifiseer. 'N Herinnering aan die styl wat as kind in die mode was, maak hierdie' heruitgawes 'meer aanloklik. Die skep van items in beperkte oplaag uit ikoniese gunstelingflieks maak hierdie tekkies meer gewild vir versamelaars.
4. Die verskuiwing van geslagsgrense
Die sneaker, wat vir mans sowel as vroue gemaak is, het gehelp om die lyne te meng tussen 'n manier wat slegs vir mans beskou word. Vroue se mode het in die vroeë 1900's begin verander. Vroue het begin werk en aktief aan sport en oefening deelgeneem. Hulle tekkies lyk egter steeds soos skoene en wiggies wat ontwerp is om 'n vroulike aanraking te gee. Daarom was die dames gedwing om rokke en rompe te dra tydens sport tot in die 1950's en 60's. Deelname aan sport en die begeerte om tradisioneel mansklere te dra, insluitend tekkies, was 'n stap om vroue te laat ontslae raak van die beperkings wat hulle opgelê is.
Namate meer vroue in die tagtigerjare gaan werk het, het hoëhakskoene 'n belangrike rol in die kantoorstyl gespeel. Dink aan die rolprent "Business Woman" en Tess McGill in tekkies in die strate van New York wat 'n loopbaan in 'n deur mans gedomineerde bedryf probeer maak. Mettertyd het tekkies deel geword van die vrouestyl en was dit nie meer net bedoel vir sport nie. Klerestandaarde in die samelewing het aansienlik verander. Vroue het meer selfvertroue en vryheid gekry in hul keuse van klere en skoene, sowel as hul begeerte om met groot sneakerhandelsmerke saam te werk, en word die gesig van promosies en veldtogte. Spelveranderende samewerkings sluit in Cardi B en Reebok, Rihanna en PUMA, en Reebok se It's a Man's World Campaign. Deesdae gee vroue met minder plesier voorkeur aan gemaklike en stylvolle sneakers, en vul hul versamelings aan met modieuse nuwighede.
5. Van straatklere tot luukse mode
Die beskikbaarheid van sommige handelsmerke, waaronder Nike, Adidas of Fila, het begin meeding met luukse handelsmerke, waaronder Louis Vuitton, Balenciaga of Prada. Hedendaagse mode -handelsmerke soos Supreme, Stüssy en Palace stel produkte in beperkte hoeveelhede en style vry wat slegs vir 'n kort tydjie verkoop sal word. 'N Deel van die streetwear -kultuur dui op dat daar kategorieë mense is wat teen alle kanse die ding sal koop wat hulle wil, selfs al word die prys daarvan in 'n paar duisend gemeet. Streetwear het die varsheid en uitnemendheid wat hoë-gehalte-kleinhandelaars probeer vang in 'n mark waar tradisionele winkels sluit.
Een van die dinge wat luukse eksklusief maak, is die hoë prys. Luukse ontwerpe was die norm vir die min mense wat dit kon bekostig, maar nou is mode op 'n wye verskeidenheid vlakke bereikbaar, en straatklere is geen uitsondering nie. Sportklere, waaronder Converse, Vans, Nike of Adidas, het vanweë hul bekostigbaarheid belangrik geword in die straatkledingkultuur. Die dra van gemaklike klere word as die mode en by voorkeur beskou.
Aanloopbaanskoene het die potensiaal om nuwe ontwerpe te skep wat nog nie voorheen gesien is nie. Moderne mode -handelsmerke het die vryheid om unieke vorms, interessante kleurkombinasies en kwaliteit materiale te skep. Die sneakergeskiedenis en die toename in mode het ook daartoe gelei dat handelsmerke soos Supreme met Louis Vuitton of Anna Wintour / Vogue met Nike saamgespan het. Dit sal waarskynlik in die toekoms voortduur, aangesien meer handelsmerke met mekaar saamwerk om 'n gesofistikeerde en spesiale uitgawe sneakers te skep wat die skoenliefhebbers sal verbly.
6. Veranderinge en teenstrydighede op moderne wyse
Sneakersondernemings kan meer verander as enige ander skoenkategorie. Die liefde vir tekkies het 'n groot potensiaal in die ontwikkeling van mode. Verbruikers let deesdae op die praktyke van 'n onderneming en hoe omgewingsvriendelik of eties dit is.
Bekende vennootskappe gee ook sneakerondernemings die geleentheid om hul handelsmerk verder te verander deur standpunt in te neem oor kwessies wat vir die verbruiker van belang is. Farrell Williams se samewerking met Adidas sedert 2014, insluitend sy HU (menslike) lyn, fokus daarop om die uitdagings van diversiteit en insluiting aan te spreek. Uiteindelik is 'n reeks tekkies vrygestel met swanger vroue en moeders wat verpleeg. LeBron James het Equality -tekkies gedra tydens die Cleveland Cavaliers vs Washington Wizards -wedstryd in 2017.
Sneakersondernemings het ook kontroversies hanteer wat die manier waarop hul handelsmerk werk, beïnvloed het. In die 1990's en vroeë 2000's het Nike te kampe gehad met uiterste polemiek oor sweetwinkels en kinderarbeid. Dit was die verbruikersvraag na verandering wat die handelsmerk uiteindelik gedryf het om die manier waarop dit werk, te verander. Dit was 'n groot wekroep oor hoe sommige dele van die moderne modebedryf gedeeltelik oorsee werk. Dit het uiteindelik gelei tot Nike se volhoubaarheidsagenda en was 'n belangrike oomblik vir die onderneming om 'n toenemend omgewingsbewuste deel van die mark te bereik.
Kulturele ongevoeligheid is nog 'n uitdaging waarmee sneakerhandelsmerke te kampe het as gevolg van naam-, beeld- of kleurkeuses wat dui op rasse -stereotipes of verwante kulture. Farrell Williams en Adidas het in 2018 'n versameling in Holi-styl geskep wat 'n storm van woede veroorsaak het. Alhoewel die handelsmerk op wêreldwye skaal op menslikheid en gelykheid wou fokus, is dit steeds met vyandigheid ontvang. 'N Ander groot kontroversie was die adidas' shackle sneaker 'wat in 2012 deur Jeremy Scott ontwerp is.
Na verneem word geïnspireer deur die speelding "My Favorite Monster", het die versameling groot terugslag gekry van die Afro -Amerikaanse gemeenskap en die NAACP, aangesien dit lyk na beelde van slawerny. Die handelsmerk het die skoen gekanselleer ná kritiek wat dit ontvang het. Selfs jare later laat dit steeds vrae ontstaan oor die motiewe van die handelsmerk om items te skep wat as teenstrydig met die morele en etniese oortuigings van ander beskou kan word. Dikwels word dit beskou as 'n onkundige of doelbewuste bemarking vir die publiek.
Verbruikers kan van moderne mode -handelsmerke vereis dat hulle oefen wat hulle preek, en hulle luister meer gereeld as nie. Handelsmerke weet dat hulle sonder 'n verbruiker nie 'n produk het om te verkoop nie. Die verhouding tussen openbare verbruikers en tekkies is 'n sterk band wat steeds ontwikkel.
En in die voortsetting van die onderwerp oor gewilde skoene, lees ook oor hoe Martins een van die mees ikoniese stewels van alle tye geword het.
Aanbeveel:
Hoe 'n eienskap van armoede 'n glansryke stuk hoë styl geword het: Die geskiedenis van die lappieskombers
Dit was miskien die maklikste manier om 'n huis te versier, om dit tegelyk elegant en knus te maak. Waarom was dit egter so? Deesdae word lapwerk die modieuse woord "lapwerk" genoem en geniet dit die welverdiende aandag van interieurontwerpers en modeontwerpers. Verenigings met armoede word nie meer opgespoor nie - om nou iets uit stukke stof te skep, beteken dat jy jou kulturele tradisies waardeer en die beginsels van volhoubare verbruik nakom
9 uitvindings van die Sumeriërs wat die basis van moderne innovasies geword het
Die antieke Sumeriese staat floreer duisende jare gelede in die vallei tussen die riviere Tigris en Eufraat. Later sou die Grieke dit Mesopotamië noem. Baie nuwe tegnologieë is daar uitgevind en die gebruik van bestaande tegnologie is vervolmaak. Wetenskaplikes weet nog steeds nie waar hierdie geheimsinnige mense, die Sumeriërs, vandaan kom en watter taal hulle praat nie. Hierdie geheimsinnige antieke beskawing het 'n baie belangrike bydrae gelewer tot die ontwikkeling van alle sfere van die menslike lewe. Hulle kan die Silicon Valley van die oudheid genoem word
Hoe Diogenes pret gehad het, of die buitengewone manewales van prominente persoonlikhede wat deel van die geskiedenis geword het
Baie mense het ten minste een keer in hul lewens grappe en praktiese grappe teëgekom. Iemand het met 'n glimlag opgemerk wat gebeur het, en iemand, verontwaardig, het oor die grapjas gekla. Maar nie net gewone sterflinge wou grap nie, maar ook groot komponiste, filosowe, ingenieurs en ander persoonlikhede, wie se eienaardige manewales deel van die geskiedenis geword het
Die geskiedenis van die Sowjet-Aznavour: hoe die sanger Jean Tatlyan met beperkte toegang die ster van Parys en Las Vegas geword het
In die laat 1960's. Jean Tatlyan se treffer "Lanterns" is deur die hele land gesing, hy het 50-70 konserte per maand gehou, terwyl die pers hom van slegte smaak beskuldig en sy liriese repertoire in stukke geslaan het, waarin daar geen liedjies van burger-patriotiese klank was nie, en daarna is hy heeltemal verbied vir konsertaktiwiteite. In die vroeë 1970's. die sanger emigreer na Frankryk en word daar 'n gewilde chansonnier, en dan was hy die eerste Sowjet -kunstenaar wat in Las Vegas opgetree het. Intussen in
Skandelike bladsye in die geskiedenis van die ontwikkeling van die Nuwe Wêreld: hoe was die lewe vir mense wat slawe geword het?
Vir meer as 250 jaar het een van die mees tragiese tydperke in die geskiedenis van die ontwikkeling van Amerika gestrek toe miljoene swart Afrikane met geweld hierheen gebring is en al die harde werk op hul skouers geskuif het, en dit word as normaal beskou. Hierdie manifestasie van barbaarsheid is skrikwekkend in sy omvang, georganiseerde karakter en, bowenal, onmenslike houding teenoor slawe