Video: The River of Times and the World Tree: Conceptual Project deur Keith Lemli "Nothing and Something"
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die installasie -meester Keith Lemli het 'n moeilike taak aan hom gestel. In sy werke probeer hy die onuitspreeklike uitdruk en die onsienlike wys. 'N Boom omring deur liggende jaarringe of sirkels wat in die water afwyk, is 'n konseptuele projek van die beeldhouer, sy besinning oor lewe en dood, die vereniging van die natuur en tegnologie en die ontwykende tydsduur.
Die toekomstige beeldhouer Keith Lemley het grootgeword in 'n industriële stad en het as kind genoeg gesien van die nabyheid van die natuur (meestal eerlik gestrem) en die beskawing (hoofsaaklik verteenwoordig deur rookskoorstene van fabrieke). Kindersindrukke was vir hom nuttig in sy werk. Keith Lemli se besinning oor die industriële landskap het daartoe gelei dat hy afgesnyde bome in neon "glades" begin "groei" het - amper soos aluminiumkomkommers op 'n doekveld.
Dooie bome, waarvan slegs stamme eintlik oorgebly het, lyk min soos bome: geen blare, geen takke. Hulle lyk net soos stadspilare. Wildlewe is eintlik dood, soos die skrywer van die konseptuele projek ons vertel, en daar is niks daaraan te doen nie.
Wat beteken die tweede element van die installasie - 'n geheimsinnige neonglans? Of miskien is dit glad nie 'n oop plek nie, maar 'n onbewoonde eensame eiland wat soos randjies in die see val? Of sirkels in die water, waarin 'n reeds nie baie vars boom stadig sak nie? Dit is nie verniet dat hulle sê: "Hoe het dit in die water gesink" - miskien is dit die lot van die natuur in die post -industriële era - om te sink?
Die boom lyk soos 'n lamppaal - die natuur is dood. Neonsirkels lyk soos water - tegnologie is lewendig. Alles is verward in die moderne wêreld!
Die golwende geslote lyne van die "brander" lyk soos jaarringe. Die boom wat in die middel van die uiteenlopende sirkels staan, is ook 'n simbool van die wêreldboom (die basis van alles wat bestaan), gedompel in die rivier van tyd. Dit beteken dat Keith Lemli werklik iets kon uitbeeld wat nie gesien kan word nie - die tyd wat deur sy vingers gaan.
Aanbeveel:
The Miracle Tree: Lewendige stedelike beeldhouwerk deur Jean Wells
Soos 'n wonderboom by ons poorte groei', het Korney Ivanovich Chukovsky byna 90 jaar gelede geskryf. Op die stedelike beeld Jean Wells groei egter nie 'kouse en skoene' nie - die droom van naoorlogse kinders, maar koeldrank, lekkers en kitskos - die drome van moderne skoolkinders. Mosaïese eetgoed het op die takke van die City Fruit Tree gespruit by die ingang van die Los Angeles Museum of Contemporary Art
Pretty Lewd Wood Drawings deur Keith P. Rein
N Naakte meisie, verkieslik in tatoeëermerke, 'n bietjie onduidelikheid, 'n balans op die rand van ordentlikheid en 'n groot genoeg houtbord is alles wat nodig is vir die geluk van Keith P. Rein, 'n kunstenaar-provokateur uit Griekeland. Sy werke is verstaanbaar gewild oor die hele wêreld onder liefhebbers van artistieke naaktheid, humor en oor die algemeen ongewone kuns - jy sien dit nie elke dag op 'n stuk hout nie
N Gesprek met die natuur: Werke deur Keith Jennings
As deel van sy "Tree Spirits" -projek, sny die Amerikaanse beeldhouer Keith Jennings wyse en kalm gesigte op boomstamme wat volgens hom aan bosgeeste behoort. Die kunstenaar stel homself die edele doelwit om kommunikasie tussen mense en wild te vestig
Stil wêreld. Silent World Photo Project deur Lucie & Simon
Daar is niks meer skrikwekkends as om na die stil, absoluut verlate strate van groot, digbevolkte metropolitaanse gebiede te kyk nie. Stede waarin die lewe in volle gang is, ongeag die tyd van die jaar en die dag, raak nooit stil nie, gevul met die gedreun van motors, gesprekke van mense, musiek uit hipermarkte en kinderlag. Maar fotograwe van die duo Lucie & Simon het daarin geslaag om die lawaaierige pleine, strate en stegies van megastede stil, verlate en eensaam vas te vang. Die fotoprojek heet Silent World or the World onderdompel in stilte
Life in Dance: Conceptual Photography of Ballet Dancers deur Rachel Neville
Rachel Neville is 'n fotograaf in New York. Sy het self op 'n stadium in ballet gedans, en nou spesialiseer sy daarin om 'n persoon in beweging te verfilm. Sy hou daarvan om met beweging te eksperimenteer. En die resultaat van sulke eksperimente was 'n konseptuele fotosiklus wat toegewy is aan dans. Die fotograaf plaas die aksent in hierdie opnames op ekspressiewe bewegings, wat op sigself 'n interessante verhaal is