Diensknegte: wie van die Russiese slawe het "in die mense" uitgekom en oor die hele wêreld beroemd geword

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

Serfdom is ongetwyfeld die donkerste bladsy in die geskiedenis van Rusland. Wettige slawerny, wat die eienaar onverdeelde mag oor sy slaaf verleen, het die lot van talle talentvolle mense verbreek en hulle onbekend gelaat, ondanks hul uitstaande vermoëns. Gelukkig was daar onder die Russiese edeles baie wat, met die waardering van die talent van hul dienaars, hulle gehelp het om 'n opleiding te kry en selfs vryheid te verleen.

Russiese Rembrandt, of hoe hy vryheid verkry het en hoe Orest Kiprensky beroemd geword het

Een van die mees begaafde Russiese portretskilders is gebore deur die knegboer Anna Gavrilova uit die grondeienaar Alexei Dyakonov. Volgens die koerante word Orest beskou as die seun van die dienskneg Adam Schwalbe, vir wie Dyakonov die seun se ma gegee het (Orest Adamovich het die van Kiprensky later as 'n skuilnaam geneem). Die grondeienaar het nie wettige kinders nie, en hy het geheg geraak aan Orestes en hom op elke moontlike manier ondersteun.

Die biologiese pa het die kind se groot vermoë om te skilder opgemerk en het die sesjarige seuntjie vrygelaat en na die skool by die Akademie vir Kunste gestuur. Nadat hy die aanvanklike kursus voltooi het, het die 15-jarige Orest 'n student aan die Akademie geword. Hy studeer in die klas historiese skilderkuns, maar hy was beter in portrette. Op die eerste van hulle het die jong kunstenaar sy stiefpa uitgebeeld. Baie jare later het hy hierdie skildery in Napels uitgestal, en die publiek het nie geglo dat dit die werk van 'n Russiese kunstenaar was nie, wat die outeurskap toeskryf aan Rembrandt of Rubens.

Danksy sy beskermhere, onder wie keiserin Elizaveta Alekseevna, het Orest Adamovich 'n kreatiewe reis na Europa gemaak. Hy word die eerste Russiese skilder wat 'n aanbod ontvang het om 'n selfportret vir die beroemde Uffiza-galery te skilder. En toe hy terugkeer na sy vaderland, skep hy sy bekendste en mees herkenbare skepping - die portret van Aleksandr Sergejevitsj Poesjkin, wat die standaard van die voorkoms van die groot Russiese digter geword het.

'N Ikoniese figuur, of wat die kneg Voronikhin gehelp het om sy talent as argitek te ontwikkel en waarvoor hy die titel akademikus ontvang het

Andrei Nikiforovich Voronikhin, die skrywer van een van die visitekaartjies van St. Petersburg - die Kazan -katedraal - was 'n slaaf van graaf Alexander Sergeevich Stroganov, president van die Imperial Academy of Arts. Die graaf was angstig oor kuns en ignoreer nie die talente van sy diensknegte nie. Andrei was van kleins af geïnteresseerd in ikoonskildery en het op hierdie gebied noemenswaardige vordering gemaak. Met die beoordeling van die ywer en kreatiwiteit van die seun, het Alexander Sergeevich hom gestuur om in Moskou te studeer. Die groot argitekte Vasily Bazhenov en Matvey Kazakov het die jeug se mentors geword.

Nadat hy 26 geword het, het Andrei die vryheid en die geleentheid gekry om sy opleiding in Europa voort te sit. By die bevordering van Voronikhin het Stroganov natuurlik 'n siening oor hom as 'n persoonlike argitek, wat gebeur het: Andrei Nikiforovich het hard gewerk aan die geboue wat aan die graaf behoort, insluitend die huis wat deur 'n brand beskadig is, gebou volgens die ontwerp van Rastrelli. Maar behalwe dit, danksy die deelname van Stroganov, is die skatkamer van Russiese argitektuur aangevul met meesterwerke soos die Kazan -katedraal, waarvoor Voronikhin die Orde van St Vladimir en St. Anna ontvang het; die geboue van die staatskas en die mynboukadetkorps; paleisinterieurs en parkstrukture in Pavlovsk. Vir die projek van kolonnades in Peterhof het Andrei Voronikhin die titel van akademikus vir argitektuur ontvang. Tot aan die einde van sy dae was hy professor in argitektuur aan die Akademie vir Kunste en het hy baie energie bestee aan die opleiding van jong argitekte.

Die prys van vryheid, of hoeveel geld gravin Volkenstein geëis het vir die vryheid van Mikhail Schepkin

Uit die slawe kom 'n uitstaande kunswerker, genie van die verhoog, Mikhail Semyonovich Shchepkin. Die seun van die binnehowe van graaf Gabriel Volkenstein word onderskei deur 'n skerp verstand en aanleg vir wetenskap en skilderkuns. Maar die teater het sy ware roeping geword. Na die eerste produksie wat hy op die graaf se verhoog gesien het, het Mikhail hom nie as iets anders as 'n akteur beskou nie. Hy het ingestem tot enige werk wat verband hou met die teater, of dit nou 'n assistent -versierder is, rolskrywer, rolprent. En wie weet in watter stadium Shchepkin se loopbaan sou gestop het as dit nie sy kans was nie. Nadat Mikhail, wat byna al die rolle geken het, die siek kunstenaar vervang het, het hulle oor hom as 'n talentvolle akteur begin praat.

Danksy sy suksesvolle debuut op die professionele verhoog, het Shchepkin toestemming van die eienaars gekry om in die Barsov Brothers Theatre in Kursk te speel. Sy briljante optrede, gekenmerk deur realisme, het hom vinnig die afgod van die gehoor gemaak. En tog bly die akteur, wat deur die skare aanhangers toegejuig is, 'n slaaf. En sy begeerte om vryheid te kry, het die eienaars, vurige ondersteuners van die diensbaarheidstelsel, in verontwaardiging gelei - so sterk dat die gravin 'n verlofbrief vir daardie tye gevra het - 10 duisend roebels. Geldinsameling is gereël deur bewonderaars van die talent van Mikhail Semyonovich. 'N Gedeelte van die bedrag is ingesamel uit 'n liefdadigheidsorganisasie wat spesiaal vir hierdie doel gereël is, onder meer deur skenkings van gaste. So het Mikhail Schepkin vryheid gekry, en die Russiese verhoog - die helderste ster.

Van slawe tot gravin: die kort geluk van Praskovya Zhemchugova

Ongelooflike vokale vaardighede en toneelspeltalent van die dogter van die knegsmid van die grawe Sheremetev Ivan Kovalev manifesteer in die vroeë kinderjare. Toe sy sewe jaar oud was, was Praskovya toegewys aan die Sheremetev -volksteater, waar sy verrassend vinnig Frans en Italiaans bemeester het, musieknotasie, leer om op harp en klavecimbel te speel. Teen die ouderdom van dertien het die meisie 'n moeilike dramatiese rol gehoorsaam. Sukses het Praskovya die eerste teateraktrise gemaak, en graaf Nikolai Petrovich Sheremetev het haar die van Zhemchugova gegee.

Mettertyd bereik die talent van die meisie so 'n opbloei dat teatergangers uit ander stede haar magiese stem en onoortreflike spel kom geniet het. En haar skoonheid, intelligensie, opregtheid, deug en vroomheid het graaf Sheremetev so geboei dat hy haar sy hand en hart aangebied het. Nikolai Petrovich het sy geliefde en haar hele gesin vryheid verleen, die hoogste toestemming vir die huwelik verkry en die seën van kerklike hiërarge ontvang.

Die hoë samelewing het hierdie unie egter as 'n wanverhouding beskou. Selfs die legende wat deur die graaf saamgestel is oor die sogenaamde edele oorsprong van Zhemchugova van die Poolse owerheid Kovalevsky, het nie gehelp nie. Helaas, Praskovya Ivanovna is lankal nie tot gravin veroordeel nie. Na twee jaar van 'n gelukkige huwelikslewe, sterf sy aan verbruik voordat sy haar 35ste verjaardag bereik het en haar man 'n pasgebore seun nagelaat het.

Die jong gravin, wat as 'n slavin gebore is, het tydens haar leeftyd die armes en minderbevoorregtes gehelp. Na die dood van Praskovya Zhemchugova het die ontroosbare graaf Nikolai Sheremetev haar goeie dade voortgesit.

Maar die slaaf Abrikosovs het op 'n tyd selfs daarin slaag om die suikerkonings van Rusland te word.