Video: Kontaklense. Haruka Kojin se verdraaide siening van argitektuur in Contact Lens
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die Tokyo Museum of Modern Art bied deesdae 'n uitstalling oor die toekoms van argitektuur aan, met die doel om 'n nuwe perspektief op die organisasie van ruimte te skep. Hier binne die raamwerk van hierdie uitstalling, 'n Japannese kunstenaar Haruka Kojin en het 'n installasie genaamd Kontak lens.
Argitektuur is 'n kuns soos alle ander. En dit sou verkeerd wees om dit slegs as bevrore musiek te beskou, soos die kunstenaars Elise Morin en Clémence Eliard, of Akko Golenbeld in hul werke doen. Argitektuur moet vanuit verskillende hoeke, deur verskillende prisma's, waargeneem word. En dit is presies wat Haruka Kojin vra met haar installasie Contact Lens.
Kontaklense is 'n grootskaalse metafoor wat 'n nuwe blik op argitektuur, ruimte en kreatiwiteit in die algemeen gee. Die kontaklens -installasie bestaan uit etlike dosyne groot kontaklense van akriel. Sommige is heeltemal deursigtig en sommige is geel.
Daar is verskillende betekenisse verborge in die Contact Lens -installasie, wat almal verband hou met argitektuur. Die eerste hiervan is die oortuiging van baie hedendaagse skrywers dat argitektuur natuurlik, onmerkbaar, in werklikheid deursigtig moet wees. Dit moet so ergonomies en bruikbaar as moontlik wees, sonder versiering of vervorming.
Aan die ander kant moet die argitektuur veelvlakkig wees, sodat elke persoon iets van sy eie, toeganklik en verstaanbaar vir hom persoonlik daarin kan sien. Sy moet nie net saamsmelt met die omliggende agtergrond nie, maar dit ook verander, dit beter maak, kleure en besonderhede daarby voeg.
Boonop moet argitektuur tred hou met kuns, 'n integrale deel daarvan wees, en die skepping van argitektoniese projekte moet op dieselfde manier benader word as die skepping van skilderye, beeldhouwerke of artistieke tekste - met maksimum inspirasie, maksimum impak en maksimum individualiteit..
Aanbeveel:
Aktuele illustrasies van die harde daaglikse lewe van dokters tydens 'n pandemie: die siening van die Iraanse spotprenttekenaar Alirez Pakdel
2020 het almal verras met gebeure wat meer soos 'n ander Hollywood -fiksie lyk. Dit is die tyd van die groot pandemie. Die wêreldwye media spoor mense aan om tuis te bly en afstand te hou op openbare plekke. Teaters, bioskope, gimnasiums en museums sluit. Hospitale regoor die wêreld is vol pasiënte. Die gewildste kenmerk is die masker. Dit lyk asof die tyd stilgestaan het tydens die koronavirus van die 21ste eeu. Maar nie vir 'n kunstenaar uit Iran nie
Kinders se siening van die wêreld rondom. Snaakse illustrasies deur Pierrette Diaz
Die wonderlike seuntjie Peter Pan wou nie grootword nie, om nie deel te hê aan die wonderlike wêreld van fantasieë vir kinders waarin volwassenes en ernstige mense nie toegelaat word nie. Klein kinders, wat nie deur die gewig van die geknaagde graniet van die wetenskap belas word nie, vlieg so hoog in hul drome dat ons wêreld daar heeltemal anders lyk. En wat presies kinders sien, wat in die afgrond van verbeelding neerdaal en op die vlerke van fantasie vlieg, word deur die kunstenaar Pierrette Diaz uitgebeeld in 'n snaakse reeks illustrasies
Herfsvlekke deur kunstenaar ZL Feng. 'N Chinese siening van die Amerikaanse natuur
Mense uit die Ooste behou by hulself 'n besondere persepsie van die wêreld en 'n eienaardige lewensuitkyk, selfs jare lank in Europa of in die Weste. Hulle weet hoe om die oosterse wysheid wat in hul gene inherent is, in hulself te bewaar, en om van tyd tot tyd hul seldsame "verskille" en eienaardigheid aan mense te demonstreer. 'N Amerikaanse kunstenaar van Chinese oorsprong, ZL Feng, woon en werk byvoorbeeld sedert 1986 in Virginia. Maar sy waterverf, wat die Amerikaanse natuur weerspieël, is nog steeds in 'n egte Chinese styl geskilder. Hulle het h
N Alternatiewe siening van skoonheid in Levi Van Veluwa se selfportrette
Levi van Veluw is 'n jong Nederlandse kunstenaar. veral bekend daarvoor dat hy … sy eie kop as basis vir sy werk gebruik. Ons het reeds oor sy eksperimente met lig geskryf, en vandag bied ons nuwe werke van die skrywer aan
Prestasie -argitektuur - argitektuur en kreatiwiteit deur Alex Schweder La
Elke argitek is 'n kunstenaar wie se werke nie in twee dimensies geskep is nie, maar in drie dimensies. Maar die argitek Alex Schweder La is 'n kunstenaar in die ware sin van die woord. Sy werk is immers juis gemaak om in kunsgalerye en kunsuitstallings vertoon te word. 'N Voorbeeld hiervan is 'n reeks van sy installasies genaamd Performance Architecture