Video: Installasies gemaak van glaskrale, skuim en water deur die jong Japannese kunstenaar Kohei Nawa
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Op 32 is die naam en werk van die Japannese kunstenaar Kohei Nawa in die kunswêreld baie meer bekend as die werk van ander jong kunstenaars. Vandag is Kohei Nawa een van die vrugbaarste en gewildste beeldhouers van sy generasie. So, wat doen hy, en hoe het hy die kyker gehaak?
Die jong Japannese kunstenaar noem self sy kunswerke beeldhouwerke, maar hierdie tradisionele definisie kenmerk nie altyd sy werk korrek nie. Vir sommige van sy installasies gebruik hy opgestopte diere wat hy heeltemal bedek met klein glasbolle en krale van verskillende groottes, wat dit verander in glinsterende ysbeelde wat Moeder Natuur self gesny het.
Kohei Nawa het ook 'n reeks werke gemaak met die naam "Scum", 'n versameling vormlose voorwerpe gemaak van poliuretaanskuim. Hy is ook die outeur van die installasie "Liquid", wat die organiese beweging van vloeistof demonstreer, wat die geboorte en vordering van 'n kreatiewe idee simboliseer.
Die ware aard van 'n Japannese kunstenaar se kunswerk is om menslike sintuie en sensitiwiteit opgewonde te maak. Kohei Nawa is vol vertroue dat beelde nie net uit tradisioneel aanvaarde materiaal geskep kan word nie; hierdie kunsvorm laat eksperimenteer en is oop vir innovasie.
Sedert sy eerste private uitstalling in 2000 het Kohei Nawa se kreatiewe werk nie net in Japan bekend geword nie, maar ook ver buite die grense daarvan. Hierdie jaar beplan die beeldhouer om verskeie shows regoor die wêreld aan te bied, waaronder Dubai, Barcelona, Zürich en Beijing.
Aanbeveel:
Pragtige chaos: installasies gemaak van kleefband deur 'n Koreaanse kunstenaar
Die Koreaanse kunstenaar Heeseop Yoon is die skrywer van die interessantste installasies. Op 'n afstand kan hulle verwar word met sorgelose tekeninge, wat vinnig oor die sneeuwit galerymure geskilder is. Trouens, die kunstenaar gebruik swart stroke kleeflint. Met hul hulp probeer Yun die eindelose chaos van dinge en voorwerpe wat te veel in die motorhuis of kelder van die huis van byna elke inwoner van 'n groot stad gestoor word, herskep
Balle op balle. Glaspieëlbeeldhouwerke deur die Japannese skrywer Kohei Nawa
Die beeldhouwerke van die jong Japannese skrywer Kohei Nawa, sprankelend bedek met ys, het die kyker lank aangetrek, selfs so gesofistikeerd as die lesers van Culturology.ru. Boonop is hierdie beelde nie net op sigself interessant nie, as die oorspronklike verteenwoordigers van die genre, maar ook in die vervaardigingstegniek, sowel as in die geselekteerde materiale. Die onthulling van 'n geheim: Kohei Nawa werk met opgestopte diere en duisende glasbolle van verskillende diameters en kleure
Ek is die sterflike skuim van die see: die elemente en die persoon in die fotomanipulasies van Matt Wisnevsky
Die in New York gebaseerde webontwikkelaar, Matt Wisniewski, neem nie self foto's nie. Hy het tereg geoordeel dat daar genoeg van hierdie goed op die internet is, wat beteken dat daar beslis genoeg materiaal vir fotomanipulasies vir sy leeftyd sal wees. Dit is net soos in die oostelike horoskoop om mense met die elemente te verenig. Matt Wisniewski se swart en wit collages weerspieël die karakter van elke persoon deur die landskap. Danksy fotomanipulasie word mense-vuurstene, mense-golwe en mense-wolke gebore
Hibriede installasies deur die Japannese kunstenaar Teppei Kaneuji
Gee die Japannese kunstenaar Teppei Kaneuji enige item en hy sal dit in 'n kunswerk verander. Installasies en beeldhouwerke deur Teppei Kaneuji is artistieke eklektiese strukture van die mees uiteenlopende en bisarre vorms en buitelyne, wat bestaan uit beide onverenigbare materiaal en soortgelyk aan anatomiese monsters van onlangs ontdekte organismes
Fantastiese installasies gemaak van kleefband deur 'n Duitse kunstenaar
Dit lyk asof die werk van die kunstenaar Monika Grzymala daarop gemik is om verhoudings met die ruimte te bou. Monica is die skrywer van pragtige installasies, wat sy self verkies om tekeninge te noem, met die klem op die spesiale performatiewe aspek van haar werk