Video: Hoe om 'n vaal muur in 'n kunswerk te verander: 3D -straatkuns Kaifa Cosimo
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Die strate van byna alle stede in die wêreld is amper ewe grys en vervelig. Enigiets wat afwisseling toevoeg tot die vaal industriële landskap, verwys hoofsaaklik na die tekens en uitstallings van winkels en kafees. Maar daar is meer. Soms loop ons langs die strate van die stad hier en daar, geverfde mure. Die houding hieroor is altyd onomwonde: “Vandale!”, Roep ons verontwaardig uit. Maar daar is straatkunstenaars wat 'n gewone leë grys muur in 'n regte kunswerk kan omskep.
Straatkuns het 'n baie slegte reputasie. Dikwels is dit pure vandalisme, wat natuurlik 'n misdaad is wat straf ingevolge die wet vereis. 'N Talentvolle kunstenaar woon in Milaan Cosimo Chone Kaifa … Hy skep ongelooflike foto's op leë ruimtes van die stad. In sommige daarvan kan u selfs deel word van die plot - dit is immers ongelooflik realistiese interaktiewe 3D -doeke.
'Die idee is gebore uit 'n begeerte om uit die boks te kom. In al my projekte probeer ek 'n emosionele boodskap oor bekommernis, lewensvreugde en net oor wat my omring, agterlaat, 'sê die kunstenaar. Daar is 'n oneindige groot aantal verskillende soorte kuns vir selfuitdrukking. Straatkuns is een daarvan.
Dit is visuele kuns, dit is nogal jonk en word gekenmerk deur terme soos "postgraffiti", "onafhanklike openbare kuns".
Nie alle straatkunstenaars is onwettig nie. In baie stede regoor die wêreld het die owerhede selfs spesiale plekke daarvoor opsy gesit waar graffitikunstenaars absoluut rustig en wettig kan kom skilder. Sommige kunstenaars kry selfs toestemming om hul werk te skep.
Die mees algemene straatkuns is spuitverfgraffiti. Daar is stensilgraffiti, verskillende plakkate en plakkers word gebruik. Daar is selfs straatinstallasies en beeldhouwerke. Absoluut al die werke wat ons op openbare plekke sien, kan toegeskryf word aan straatkuns, meester in straatkuns, Cosimo Kaifa, maak graffiti in 3D. Sy skilderye het interaksie met omliggende voorwerpe en geboue, en soms met verbygangers. Verskeie optiese illusies word vanuit verskillende oogpunte geskep.
Cosimo Chone Kaifa is gebore in Turkye, op die Gallipoli -skiereiland, op 26 Mei 1979. Sedert sy kinderjare was hy mal oor teken. Andersins was dit waarskynlik onmoontlik, want al die familie en vriende van Cosimo was in 'n mate met kuns verbind, en hy het omring deur hom grootgeword.
Eers het hy die tegniek van skilder op doek onder die knie, maar toe hoor hy van so 'n verskynsel soos graffiti. Hierdie rigting is baie deur die kunstenaar meegesleur. Cosimo het baie hard gewerk aan sy vaardigheid, sy tegniek verbeter en nou is sy 3D -straatkunswerke eenvoudig ongelooflik.
Cosimo se tegniek, sy werkstyl is baie opwindend. Die manier waarop hy met perspektief speel, is eenvoudig ongelooflik. Aan die een kant kan sy werk uit een oogpunt baie vreemd en misvormd lyk. Maar vanuit die ander kant en vanuit 'n ander hoek, lyk dit heeltemal normaal: die gebruik van hierdie tegniek gee dieselfde 3D -effek.
Terselfdertyd blyk die beeld driedimensioneel en ongelooflik realisties te wees; dit lyk asof die prent deel uitmaak van die omgewing. Dit is baie moeilik om so 'n effek te skep. Dit vereis uitstekende kennis van die teorie van beeldende kunste en die vermoë om effektief te gebruik wat u omring.
Kaifa beskik oor al hierdie eienskappe. Sy straatkunswerk is kranksinnig gewild. Die visie van die kunstenaar, interpretasies, die vermoë om die omgewing meesterlik, tot die maksimum te gebruik, het vir hom wye bekendheid verwerf en, kan 'n mens selfs sê, heerlikheid. Cosimo het meer as 21 000 Instagram -volgelinge en ontvang honderde boodskappe per dag. Hy word deur verskeie maatskappye uitgenooi om advertensies te skep.
Elke dag publiseer 'n straatkunsmeester sy werk, gereed en in die proses. Ook op sy bladsy is daar baie publikasies van net tekeninge en illusies. Sy werk is werklik uniek en het 'n ander styl en tegniek. As jy van die kunstenaar se werk hou, lees ons artikel oor 'n ander talentvolle kunstenaar wat ongelooflike pragtige surrealistiese muurskilderye skep.
Aanbeveel:
Hoe die media die mensdom verander het, en die mensdom die media die afgelope paar duisend jaar verander het
Vandag is massakommunikasie die belangrikste vorm van inligtinguitruiling. Koerante, radio, televisie en natuurlik internettoegang laat nie net byna enige inligting ontvang nie, maar dien ook as propaganda en manipulasie. Vandag, wanneer byna elke skoolkind hosting kan koop en sy eie blog op die internet kan plaas, is dit moeilik om te dink dat daar eens geen koerante ter wêreld was nie. En dit het alles begin in antieke Rome iewers in die middel van die 2de eeu nC met houttablette
N Pensionaris het sy Volkswagen Kever in twee jaar in 'n kunswerk verander
Momir Bojic (70), afgetree uit Bosnië en Herzegovina, het twee jaar lank sy Volkswagen Kewer uit 1975 omskep in 'n mobiele houtsnywerk
Hoe make -up in 'n kunswerk verander is: die opvallendste beelde van kontemporêre kunstenaars
Hedendaagse kuns vee alle grense tussen genres, style, skepper en skepping heeltemal uit. Deesdae kan die kunstenaar se eie gesig 'n doek word om 'n prentjie te maak. Grimeerders het geweldige gewildheid op sosiale netwerke gekry, wat besluit het om hulself in 'n kunswerk te verander - en werklike meesterwerke geskep het
Hoe "Die ontmoetingsplek nie verander kan word nie" het die lot van die aktrises wat daarin gespeel het, verander
Gleb Zheglov, Volodya Sharapov en Fox uitgevoer deur Vladimir Vysotsky, Vladimir Konkin en Alexander Belyavsky is waarskynlik by alle kykers bekend. Maar die vroulike karakters van die film "The Meeting Place Cannot Be Changed" word waarskynlik nie eers deur baie mense onthou nie. Maar in hierdie legendariese televisiereeks deur Stanislav Govorukhin speel die talentvolste en mooiste Sowjet -aktrises. Wie van hulle was heimlik en onbeantwoord verlief op Vysotsky, en op wie hy gehelp het om een van die opvallendste beelde in die filmografie te skep - verder
Eensame mense op 'n vaal strand. Chris Anthony se Venesië -reeks
Chris Anthony's Venice -fotoreeks is 'n pragtige versameling teateropvoerings aan die see, teen die koue en somber see. Los Angeles-fotokunstenaar skep die somber wêreld van 'n geheimsinnige beskawing wat bestaan in 'n grys ruimte tussen mis en see