INHOUDSOPGAWE:
- Die ateljee waar die wonder gebore word
- Wat Kathleen al voorheen gedoen het
- Kathleen se beroep was nie toevallig nie
- Manifes van protes teen die agteruitgang van die oormatige verbruik
Video: Die beeldhouer skep massiewe vrot vrugte uit edelgesteentes: estetika van ontbinding
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Werke van 'n kunstenaar uit New York Kathleen Ryan is 'n soort reaksie op die huidige kultuur van oorverbruik. Beelde van "vrot" vrugte, gemaak van 'n verskeidenheid krale, uit edelstene gesny, dien as 'n protesmanifes. Kathleen gebruik doelbewus edel- en halfedelstene om die kontras tussen die materiaal en ons gewone reaksie op vorm te beklemtoon. Haar beeldhouwerke demonstreer hoe dun die lyn die mooi en die groteske skei.
Die ateljee waar die wonder gebore word
'N Trop vrugtevlieë het bymekaargekom by Kathleen Ryan se ateljee in Manhattan. Dit is redelik logies, want daar is 'n hele klomp groot verrottende suurlemoene en lemoene. 'N Klein kamer is op die solder van 'n ou kommersiële gebou op Lower Broadway geleë. Dit word alles in die son gebad. Kathleen het hierdie ruimte 'n jaar gelede gehuur en het sedertdien haar gunsteling kreatiewe ateljee geword.
Verlede Mei het Kathleen en haar kêrel, kunstenaar Gavin Kenyon, 'n groot pakhuis in Jersey gehuur. Nou kan die kunstenaar maklik deelneem aan die skepping van haar monumentale beeldhouwerke. Die uitgebreide versameling van die kunstenaar bevat werke wat gebaseer is op verskillende industriële voorwerpe en alledaagse voorwerpe. Byvoorbeeld, fuchsia -rolbal, waarvan 35 saamgesnoer het om 'n kolossale halssnoer te skep. Die beeldhouwerk het die naam "pêrels" gekry. Daar word die kunstenaar nie beperk deur die omvang van die perseel en die beknopte ruimte nie. Dit is in haar gunsteling gesellige Manhattan -ateljee, wat soos 'n klein ateljee lyk, dat sy haar mees ingewikkelde werke skep.
Op verskeie staalwerktafels versprei is hope reuse lemoene, suurlemoene, perskes, druiwe so groot soos 'n waatlemoen … Ryan maak die basis van skuim. Daarna het hy dit oorlaai met sprankelende plakkers van halfedelstene, soortgelyk aan skulpe. Elke edelsteen - van donkergroen malachiet, melkagtige reënboogopaal, rokerige kwarts, is op sigself hard en blink. Saam naboots hulle vorm. 'N Swam wat bekend staan as groenvrot (Penicillium digitatum).
Die beelde is ongelooflik mooi, dit is 'n plesier om te aanskou. Maar terselfdertyd word 'n sekere lelikheid en angs daarmee geassosieer. Luukse ryp vrugte lyk soos soortgelyke skilderye deur Nederlandse kunstenaars uit die 17de eeu. Soos byvoorbeeld Jan Davids de Hem en Willem Claesz Heda. Hierdie ongewone werke verpersoonlik ook wêreldse oordrewe.
Vlieë versamel oor 'n bak egte druiwe. Die feit is dat Kathleen etlike weke lank die stadig gekreukelde vel van die vrugte dopgehou het. Hoe hulle geleidelik bedek was met 'n pragtige groen vorm. Die kunstenaar het dit nageboots met ametis, rooskwarts en amazoniet.
Wat Kathleen al voorheen gedoen het
Kathleen Ryan (35) het nog altyd iets natuurlik en regverdig verkies bo 'n gladde faux glans. Drie jaar lank werk sy by die nou afgedankte Carlson & Company -fabriek in Los Angeles se San Fernando -vallei. Daar werk sy aan verskeie projekte deur bekende kontemporêre kunstenaars. "Ek het geleer hoe om werklik ambisieuse projekte aan te pak en tot die einde toe te bring," sê die kunstenaar.
Kathleen het die universiteit bygewoon. Nadat sy 'n meestersgraad in buitelandse sake behaal het, wou sy net een ding hê - om te skep. Ryan sê sy het net emosioneel uitgebrand toe sy oor eindelose sigblaaie gegooi het. Nou wou sy met haar hande werk, iets skep. Haar werk hou nou verband met tasbare gewaarwordinge. Die kunstenaar spandeer die helfte van elke week in haar TriBeCa -ateljee en steek die skuim van kunsmatige vrugte versigtig deur met staalpenne. Elkeen wat sy voorheen versier het met 'n kraal uit 'n edelsteen. Dit het Kathleen net meer as twee maande geneem om een so 'n suurlemoen te maak. Die vrugte is bedek met ongeveer 10 000 klipkrale.
Kathleen se beroep was nie toevallig nie
Kathleen Ryan het grootgeword in Santa Monica, Kalifornië. In hierdie warm land groei lemoene in oorvloed. Vrugte van enige aard is nie ongewoon nie. Die idee het toevallig by my opgekom terwyl ek bederfde vrugte oorweeg. Die kunstenaar het dadelik gedink dit is 'n simbool van agteruitgang.
Aan die begin was die beeldhouwerke meer klassiek. In haar eerste solo -uitstalling in 2016 in Josh's London Gallery, het Lilly Kathleen haar werk, The Bacchante, aangebied. Dit het indrukwekkend gelyk: 'n waterval van beton groepe so groot soos ballonne, wat balanseer op 'n duiselig groot en dun marmerkolom. Nadat die kunstenaar twee jaar gelede na New York verhuis het, was sy gefassineer deur 'vrot vrugte'.
Manifes van protes teen die agteruitgang van die oormatige verbruik
Kathleen Ryan bied voortdurend nuwe werke aan. Sy hoop dat meer en meer van haar werk uitgestal sal word in die huise van welgestelde private versamelaars, wat in die geheim 'n werklik andersdenkende boodskap oordra. 'Hulle is nie net ryk nie. Hierdie mense het eenvoudig 'n inherente gevoel van agteruitgang, 'n soort verval. Dit gebeur ook vandag in die wêreld: die ekonomie ontwikkel, en ongelykheid in rykdom groei net. Dit alles gebeur ten koste van die omgewing. Dit is asof 'n selfvernietigingsmodus begin het,”sê Kathleen.
Die interessantste is dat kunsmatige glaskrale gebruik word om gebiede van 'n ryp vel van die pragtige vars vrugte te skep. Vrot kolle word met edelgesteentes gemaak. Die kunstenaar sê: "Alhoewel vorm vrot is, is dit steeds die lewende deel van bedorwe vrugte."
Dinge lyk nie altyd soos ons dink dit moet nie. Lees ons artikel as u wil weet uit watter parfuum die wonderlikste geure skep. dierlike parfuum.
Aanbeveel:
Die beeldhouer skep gedetailleerde beeldhouwerke in die styl van Bosch, wat onmoontlik is om te vergeet
Iemand anders se siel is duisternis, en die menslike natuur is wispelturig, ambivalent en boosaardig. Probleme, lyding, ewige pyniging, die dors om die middelpunt van aandag, verdorwenheid en die verheffing van menslike onkunde tot op die hoogste vlak te wees, is slegs 'n klein deel van wat die kyker teëkom wanneer hy oor die ongelooflik realistiese struikel, maar tegelykertyd, eng beelde van Kris Kuksi (Kris Kuksi), wie se werk vergelyk word met die skilderye van die legendariese Hieronymus Bosch, nadat hy gesien het wat dit eers onmoontlik was om te vergeet
Kuns oor die onderwerp van die dag. Die wêreldekonomie vanuit die oogpunt van die Chinese beeldhouer Chen Wenling
Ongelooflik in plot sowel as in grootte, het hierdie beeld 'n geruime tyd besoekers aan die Beijing Joy Art Gallery geskok. Die jong Chinese beeldhouer Chen Wenling, bekend vir sy skokkende werke, het sy uitstalling "oor die onderwerp van die dag" daar gehou wat toegewy is aan die wêreldwye ekonomiese krisis. Die uitstalling heet 'Emergency Escape' en bestaan uit verskeie figure, maar een was genoeg vir die besoekers. "Groot goud
Verandering van die vorms van die standaard en uitbreiding van die grense van die bekende. Die werk van die "mal beeldhouer" Michael Beitz (Michael Beitz)
Na die filmverwerking van "Alice in Wonderland", weet die hele wêreld presies hoe 'n regte Mad Hatter moet lyk. Ons is immers al lank bekend met die oorspronklike hoede, wat nie net die hoogte van waansin kan noem nie net van hul outeur, maar ook van die draer. En aangesien daar in ons tyd meer as genoeg kreatiewe mal is, is dit tyd om kennis te maak met een van hulle, beeldhouer Michael Beitz uit New York
30 jaar van die skandalige piramide van die Louvre: ontheiliging van die geskiedenis of die estetika van harmonie
Die piramide voor die Louvre is dertig jaar gelede op inisiatief van slegs een persoon geskep - en selfs voor die voltooiing van die konstruksie het dit hewige kontroversie geword. Sommige het die glasstruktuur as 'n verontwaardiging teen die geskiedenis van die Louvre beskou, ander het die projek verdedig en die mengsel van oud en nuut harmonies en geregverdig genoem. Ondanks die oënskynlike eenvoud van die idee, bly die piramide, selfs na 'n paar dekades, steeds vrae aan navorsers oor die redes en betekenis van die voorkoms daarvan in die middel van Parys
N Beeldhouer wat die ongewone uit die gewone skep. Oorspronklike installasies deur Jacob Dahlgren
N Kreatiewe persoon verskil van' gewone 'mense deurdat hy die ongewone in die gewone kan sien. Dikwels bekyk hy die wêreld vanuit sy eie, spesiale hoek, en danksy hierdie vermoëns gee hy die wêreld wonderlike kunswerke wat u byna eindeloos kan bewonder. En skielik blyk dit dat uit gewone voorwerpe, soos veelkleurige blokke papier vir note, leë blikke, veelkleurige ritsen en ander dinge waarmee ons