INHOUDSOPGAWE:

Bioskoop met betekenis: 25 Sowjetfilms Aanbeveel deur Harvard Universiteit
Bioskoop met betekenis: 25 Sowjetfilms Aanbeveel deur Harvard Universiteit

Video: Bioskoop met betekenis: 25 Sowjetfilms Aanbeveel deur Harvard Universiteit

Video: Bioskoop met betekenis: 25 Sowjetfilms Aanbeveel deur Harvard Universiteit
Video: Мир! Труд! Линк! ► 3 Прохождение The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Nintendo Wii U) - YouTube 2024, Mei
Anonim
Image
Image

Filmstudente moet sekerlik die geskiedenis van die film ken en die beste films van alle tye ken. Harvard -universiteit het 725 films van verskillende genres en rigtings vir verpligte kykers aanbeveel vir studente wat aansoek doen om 'n PhD in filmstudies. Ons wil ons lesers uitnooi om aandag te skenk aan huishoudelike films uit hierdie lys.

"Revenge of the Cinematic Operator", 1912, Vladislav Starevich

In die animasiefilm van Vladislav Starevich was 'n groot tragedie en 'n snaakse komedie in 13 minute verraad, verraad, liefde en wraak. Dit is 'n ware meesterstuk van marionetanimasie en stille films.

Rolprente deur Sergei Eisenstein

Die Harvard -lys bevat vier werke van die Sowjet -regisseur tegelyk: "Battleship Potemkin", "October", "Alexander Nevsky" en die eerste episode van die film "Ivan the Terrible". Elkeen van hierdie films is ongetwyfeld van belang, nie net vanweë die semantiese las van die foto's nie, maar in die eerste plek word die werklike revolusionêre benadering van die regisseur in hierdie films weerspieël.

Rolprente deur Vsevolod Pudovkin

Drie films van die Sowjet -regisseur Vsevolod Pudovkin word steeds nie net aan die Harvard -universiteit bestudeer nie, maar ook in baie gesogte filmskole regoor die wêreld. Die film "Moeder" gebaseer op die gelyknamige roman deur Maxim Gorky, "The End of St. Petersburg" en "The Descendant of Genghis Khan" - hierdie films het vir ewig die geskiedenis van die wêreldrolprent betree.

Rolprente deur Dziga Vertov

Hulle het hul plek gevind in die lys van aanbevelings van die Harvard Universiteit, twee films van een van die stigters en teoretici van die dokumentêre genre, "Cinema-Eye" en "The Man with a Movie Camera". Daar word gereeld na laasgenoemde verwys as een van die grootste dokumentêre programme in die geskiedenis.

"By wet", 1926, Lev Kuleshov

Die film, geskiet deur die innoveerder van die vroeë Sowjet -bioskoop en gebaseer op Jack London se verhaal "The Unknown", is 'n projeksie van 'n spesifieke voorval uit die lewe in die hele samelewing. Spesiale klem word gelê op die onderwerp van die reg en moraliteit.

Turksib, 1929, Victor Turyn

Die dokumentêr van Viktor Turyn oor die bou van die Turkestan-Siberiese spoorweg is opgeneem in die lys van die beste dokumentêre programme van die 20ste eeu. In die film is die verlede en die toekoms ineengestrengel, die verbindingsskakel is die "Steel Way".

"Aarde", 1930, Alexander Dovzhenko

Dit is nie verniet dat die dramatiese geskiedenis van 'n eenvoudige boeregesin in die era van kollektivisering in alle opsigte 'n epogmakende werk genoem word nie. 'N Verbasend sterk, emosionele en aanskoulike film waarin die regisseur daarin geslaag het om die gevoelens en aspirasies van gewone mense in die vroeë Sowjet -periode volledig oor te dra. Daar moet in gedagte gehou word dat Alexander Dovzhenko self nie 'n professionele opleiding op die gebied van film gehad het nie.

"The Cranes Are Flying", 1957, Mikhail Kalatozov

Die film van Mikhail Kalatozov oor die impak van oorlog op die lot van gewone mense het geen spesiale aanbieding nodig nie. Dit gaan nie soseer oor die oorlog as oor mense nie, oor hul gevoelens, emosies, gebroke lewens. Menslike karakters en ervarings word realisties en eerlik getoon, en hul optrede word nie geëvalueer vanuit die oogpunt van moraliteit nie, maar in die konteks van historiese gebeure.

"Ballade van 'n soldaat", 1959, Grigory Chukhrai

Hierdie film handel nie eens oor die prestasie wat die 19-jarige Alyosha Skvortsov behaal het nie. Hy gaan oor sy lewe, oor die pad huis toe en waarskynlik oor homself. Hy was een van die miljoene seuns wat na die front gegaan het. Daarom was die prentjie so lewendig, aangrypend en skoon.

Rolprente deur Sergei Parajanov

Die lys van die Harvard -universiteit bevat twee films van Sergei Parajanov, "Shadows of Forgotten Ancestors" en "The Color of Granatappel." Dit was na die vrystelling van hierdie twee films dat die Sowjet -filmregisseur, draaiboekskrywer en kunstenaar een van die stigters van die poëtiese film en die nuwe Sowjet -golf in die film begin noem het.

Rolprente deur Andrey Tarkovsky

Twee films van Andrei Tarkovsky het die aandag van professore aan die Harvard -universiteit gekry: "Andrei Rublev" in 1966 en "Nostalgia" in 1983. "Andrei Rublev" word beskou as een van die beste nasionale films en is in 2012 op die lys van die beste films in die geskiedenis van die wêreldrolprent, volgens die tydskrif "Sight & Sound". Die regisseur verfilm "Nostalgia" in Italië, waarna hy gedwing is om in die buiteland te bly, omdat hy die reg geweier is om drie jaar in Italië te bly.

"Gewone fascisme", 1965, Mikhail Romm

'N Uitstaande film van 'n Sowjet -regisseur, ondanks die feit dat dit oor die geskiedenis van fascisme vertel, trek 'n onsigbare parallel tussen twee politieke stelsels: Nazi -Duitsland en die USSR. 'Gewone fascisme' was verre van onmiddellik sigbaar vir Sowjet -kykers, want die Sowjet -ideoloog Suslov het onmiddellik 'n bedekte wenk van die bestaande stelsel van die land van oorwinnende sosialisme daarin gesien.

"Oorlog en vrede", 1967, Sergei Bondarchuk

Die aanpassing van die gelyknamige roman deur Leo Tolstoy was werklik epogaal. Die omvang van die werk wat gedoen is, is vandag ongelooflik. Ongelooflike foto's met 'n paar duisend mense in een toneel, spesiale effekte en skiettegnieke ten tyde van die skepping van die prentjie was werklik revolusionêr. Die grootsheid van die oorlogstonele kontrasteer met die detail van die vreedsame skote, die diepte van die geskrewe lotgevalle en lewens.

"King Lear", 1970, Grigory Kozintsev

Die aanpassing van die klassieke werk in die vertaling van Boris Pasternak en in die interpretasie van Grigory Kozintsev was uiters deurdringend en tydloos. Die regisseur het daarin geslaag om die tragedie van Shakespeare op die skerm in die kleinste besonderhede weer te gee, wat volume, sterkte en diepte daaraan toegevoeg het.

"Ascent", 1976, Larisa Shepitko

Swaar en sterk film oor die gebeure van die Groot Patriotiese Oorlog. Die prentjie is so realisties dat die kyker in daardie vreeslike dae voel asof hierdie gevoelens jou deur en deur binnedring. Larisa Shepitko het belê in die tydsberekening van haar film deur te verstaan waarom die oorlog nie weer moet plaasvind nie.

"Tale of Fairy Tales", 1979, Yuri Norshtein

'N Indrukwekkende en atmosferiese tekenprentfilm is glad nie bedoel vir kinders nie. Hy is filosofies, baie ernstig en meer soos 'n speletjie. "Tale of Fairy Tales" - oor geheue en oorlog.

"Russian Ark", 2002, Alexander Sokurov

Hierdie film, wat in 96 minute se skermtyd pas, is met slegs drie opnames verfilm. Sewe maande se repetisies, 800 ekstras en 'n dag van skietery. "Russian Ark" is ongetwyfeld 'n unieke film, en die ervaring van die regisseur sal nog bestudeer en geïmplementeer word.

In 'n tyd waarin die hele wêreld probeer om die kwarantyn- of self-isolasie-regime na te kom, kan slegs goeie films 'n paar uur se aandag van die werklikheidsprobleme aflei. Kinematografie kan die kyker te eniger tyd troos en hom in 'n atmosfeer van vriendelikheid en sjarme dompel. Die BBC beveel aan om 'n warm kombers voor te berei om te kyk, baie koekies of springmielies, en geniet die beste films wat 'n see van positiewe emosies kan gee.

Aanbeveel: