2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
In 1937 het Sergei Eisenstein, onlangs gerehabiliteer in die oë van die Sowjet -samelewing, 'n aanbod van die direkteur van Mosfilm ontvang om 'n historiese prentjie te skep. Die regisseur het erwe en karakters uit die Russiese geskiedenis aangebied, en hy het besluit oor die figuur van Alexander Nevsky. Na die vrystelling van die skerms het die film selfs die beroemde "Chapaev" oorskadu. Die gehoor was verbaas oor die moed van die akteurs, wat in die winter in koue water moes skiet. Niemand het geraai dat die hooftoneel van die prent, die Slag op die ys, in 'n warm somer verfilm is nie.
Daar is 'n verhaal van Mikhail Romm oor hoe Eisenstein by ontmoeting met hom gevra het watter scenario hy sou kies. Romm het geantwoord dat natuurlik "Minin en Pozharsky" (hierdie opsie is ook aan die regisseur gebied om uit te kies): die 17de eeu weet ons immers hoe mense lyk en wat daar gebeur het. En wat is bekend oor die era van Nevsky? 'Daarom,' het Eisenstein geantwoord, 'ek moet Alexander Nevsky neem. Soos ek doen, sal dit ook wees.”
Ten spyte van so 'n gewaagde stelling, is die historiese aspek van die toekomstige skildery baie ernstig benader: Eisenstein het ware wapens uit die 13de eeu van die Hermitage gekry en die vervaardiging van die wapenrusting van die protagonis noukeurig gevolg. Antieke eienskappe en interieuritems is so akkuraat as moontlik geskep volgens wat historici van daardie verre tye weet. Uit die Chronicle of Livonia - 'n manuskrip van Henry van Letland - het die rolprentmakers die feit geneem van 'n Katolieke monnik wat tydens die geveg 'n draagbare orrel gespeel het. Veral vir die film is 'n presiese kopie van 'n Middeleeuse instrument gemaak wat selfs gewerk het, en 'n ongelooflike historiese detail is in die film ingesluit.
Terwyl hy 'n belangrike 'staatsbevel' begin, verstaan Eisenstein hoeveel aandag aan sy werk gegee sal word. Hy benader die keuse van die draaiboekskrywer, akteurs en die hele filmspan baie verantwoordelik. Tydsberekening was ook baie belangrik. Die hele verfilmingsproses moes binne 198 dae vergader. As gevolg van tydsdruk was werk vir die "koudste" toneel van die film vir die somer geskeduleer.
'N Plek wat geskik is vir die verfilming van 'n massiewe historiese geveg, is reg langs Mosfilm gevind. Ek moes die ou kersboord ontwortel, 'n oppervlakte van 32 duisend vierkante meter gelyk en asfalt. Hierdie uitgestrekte gebied is besprinkel met saagsels en sout, en vir 'n ysige glans het hulle naftaleen met kryt bygevoeg en dit met vloeibare glas gevul. Die illusie van sneeu in swart-en-wit film was baie outentiek. 'N Klein dammetjie het die rol van die meer van Peipsi gespeel, en die ysblare was gemaak van hout, polistireen en laaghout, geverf met wit verf.
Vir meer betroubaarheid, is daar benewens historiese wapenrusting, ook historiese pelsjasse met skaapvelle, in die klerekaswerke van Mosfilm vasgewerk. Die akteurs moes swaar en warm pakke ly, want die somer van 1938 in Moskou was regtig warm. Terloops, die ysterpantser was glad nie rekwisiete nie. Hulle was so soortgelyk as moontlik aan die oues, so hulle weeg omtrent dieselfde en word op dieselfde manier in die son verhit. Die kunstenaars is op die warm metaal verbrand, en daar is rooi merke op die helms op hul voorkoppe. Grimering moes ook voortdurend reggestel word, onder die versengende strale het hy onmiddellik begin "vloei".
Die Battle of the Ice neem byna 'n derde van die film se duur in beslag - dit duur 35 minute in 'n film (uit 102 minute van die totale duur), wat ongewoon is vir die filmgeskiedenis. Ondanks die moeilike omstandighede waarin die span gedwing is om te werk, is die werk selfs voor die tyd beplan (ook verrassend) voltooi. Ons het in 115 skietdae amper twee keer so vinnig as wat beplan is, verfilm. Vir vroeë voltooiing het die groep 'n rooi uitdagingsbanner gekry.
Die film was ongelooflik tydig: die tema van die stryd van die Russiese volk met 'n eksterne vyand stem ooreen met die vooroorlogse era, en onder die Duitse ridders sou Nazi-Duitsland duidelik kon raai. Hierdie wenk was so deursigtig dat die film na die sluiting van die Ribbentrop-Molotov-verdrag uit die loket onttrek is, en na die aanvang van die Groot Patriotiese Oorlog het dit na die bioskope teruggekeer. In 1942, vir die sewe honderdste herdenking van die Slag op die Ys, word 'n plakkaat uitgereik met die woorde van Joseph Stalin: "Mag die moedige beeld van ons groot voorouers u in hierdie oorlog inspireer."
Op 29 Julie 1942 word die Orde van Alexander Nevsky gestig - 'n toekenning vir die bevelvoerder van die Rooi Leër. Aangesien die lewenslange portrette van Alexander Nevsky nie oorleef het nie, is die profiel van Nikolai Tsjerkasof, wat die rol van die Russiese bevelvoerder in die beroemde film gespeel het, op die bestelling geplaas. Hierdie feit word as uniek beskou in die geskiedenis van die faleristiek.
Altyd nuuskierig oor wat op die stel films gebeur het en agter die skerms gebly
Aanbeveel:
Ware liefde op die stel van die Sowjet-musiekblyspel "Wedding in Malinovka" en ander geheime agter die skerms van die kultuskomedie
Die kultus -Sowjet -film The Wedding in Malinovka, wat in 1967 vrygestel is, word beskou as die maatstaf in die genre van musikale komedie. Die regisseur, Andrei Tutyshkin, het daarin geslaag om een van die films met die grootste wins van daardie tyd te skep, geliefd onder die gehoor. Danksy goeie musiek, danse, briljante optrede van gewilde akteurs en volkshumor, tesame met die stryd teen die bende "Pan Fritz Tavrichesky", het die film 'n legende geword in die teater. En op die stel het gebeurtenisse soms nie minder fassinerend plaasgevind nie, h
Agter die skerms van die film "Everything will be fine": Waarom het die filmgode van die 1990's van die skerms verdwyn
Dmitri Astrakhan se film "Everything will be fine" in die 1990's. het 'n kultus geword: in 'n tydperk van tydloosheid en krisis in die sosiale en politieke lewe en in die film, toe almal in die toekoms op kardinale veranderinge wag, het hy hoop gegee op 'n suksesvolle uitkoms. Die aspirant -akteurs wat die hoofrolle vertolk het, het onmiddellik ongelooflik gewild geword, maar dit het nie lank gehou nie. Na die vrystelling van die film het hulle mekaar uit die oog verloor en gou heeltemal van die skerms verdwyn en op een of ander manier die lot van hul helde herhaal
Agter die skerms van die film "Running": hoe Sowjet -regisseurs daarin geslaag het om die verbode Mikhail Bulgakov vir die eerste keer te verfilm
Op 6 Desember vier die beroemde regisseur, draaiboekskrywer en onderwyser Vladimir Naumov sy 93ste verjaardag. Saam met Alexander Alov het hy films gemaak wat erkende klassieke van die Sowjet -film geword het. Een van hul beste werke was die film "Running" gebaseer op die toneelstuk deur Mikhail Bulgakov - die eerste skermweergawe van Bulgakov in die Sowjet -bioskoop. Hoe het die regisseurs dit reggekry om sensuur te omseil, waarom hul werk 'Bulgakov se wonder' genoem is, waarvoor Gleb Strizhenov uit die hoofrol verwyder is en hoe die filmpremière "as 'n bok" gewen is - dale
Lenfilm begin in die somer van 2019 'n film oor die oorwinning op Khalkhin Gol begin verfilm
In die Lenfilm -filmstudio het hulle gepraat oor hul planne vir die somer van volgende 2019. Op die oomblik beplan die filmstudio om die film in Mongolië te begin verfilm. Die film sal gebaseer wees op die gebeure van 80 jaar gelede, of liewer die stryd om Sowjet-Mongoolse formasies met Japannese troepe, wat aan die oewer van die Khalkhin-Gol-rivier plaasgevind het
Agter die skerms van die film "Fir Trees": waarom Ivan Urgant en Sergei Svetlakov nie planne kon maak vir die somer nie
Een van die kenmerke van die nuwejaarsvakansie is al tien jaar lank Timur Bekmambetov se gesinsfilmalmanak "Yolki" en die voortsetting daarvan. Alhoewel die regisseur nie voornemens was om 'n film te maak wat Irony of Fate op skerms op Oujaarsaand kan vervang nie, het sy film sy gehoor gevind, en die eerste Yolki het in 2010 die leier geword van die binnelandse filmverspreiding. die teenoorgestelde vir die akteurs