INHOUDSOPGAWE:
Video: Naak' in Sowjet -styl: hoeveel mense vra vandag vir die sosialistiese realisme van Alexander Deineka op die wêreldkunsmark
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Na die telekonferensie in 1986, Leningrad - Boston, het die hele wêreld geleer dat daar in die USSR niks so verbode is nie, dat daar nie iets bestaan tussen 'n man en 'n vrou nie, en hierdie frase word wyd gebruik in Rusland om die anti -seksualiteit van kultuur in die Sowjet -tyd. En was dit regtig so … Was dit regtig so kuise kuns in die dae toe sosialistiese realisme geheers het? As ons kyk na die skilderye van die beroemde klassieke van die Sowjet -beeldende kuns, wat talle titels en tradisies gehad het - Alexandra Deineki - jy kan dit nie sê nie. Die kunstenaar het die grootste deel van sy skeppings gewy aan die naakte genre.
En deesdae beklee die kunstenaar se erotiese skilderye 'n baie belangrike plek in die wêreldveiling. Dus, in die herfs van 2015, het die skildery "Behind the Curtain" op die London MacDougall -veiling onder die hamer gegaan vir 2 miljoen 248 duisend pond, wat byna 3,5 miljoen dollar is. Hierdie gebeurtenis het 'n plons in die kunswêreld gemaak, aangesien die prys die hoogste was wat ooit betaal is vir 'n skildery deur 'n beroemde skilder van sosialistiese realisme.
Hierdie doek is feitlik onbekend vir die algemene publiek, aangesien dit sedert die dag van die skepping in 'n privaat versameling gehou is. In 1933 het Deineka hierdie ongekompliseerde skets in die naakte genre aan sy vriend, kunstenaar Fyodor Bogorodsky, geskryf en voorgelê. En sy gesin het hierdie geskenk vir baie jare in hul huis gehou. Dit is nog nooit nêrens uitgestal nie, so min mense het geweet van hierdie werk van Deineka. Maar op 'n dag verskyn dit op 'n veiling in Londen, en dan in die versameling van 'n Europese versamelaar.
En wat kan ek sê, sou 'n kunstenaar hierdie werk in die 30's van die vorige eeu in die openbaar kon laat verskyn? Selfs nou word dit dikwels in fragmente gepubliseer … maar in daardie tyd was dit eenvoudig ondenkbaar.
'N Bietjie oor die kunstenaar en sy werk
Alexander Alexandrovich Deineka (1899-1969) kom uit die stad Kursk, uit die familie van 'n spoorwegwerker. As seun besluit Alexander oor sy toekomstige beroep, en net voor die revolusie studeer hy aan 'n kunsskool in die stad Kharkov. Die rewolusionêre gebeure van die 17de het die lewe van die jong kunstenaar oorweldig en deurgedra. Die werk van 'n fotograaf in Ugrozysk, die bestuur van die ateljee vir beeldende kunste, die ontwerp van propagandatreine, die opvoer van optredes - dit is slegs 'n klein lysie van waaroor Deineka in daardie jare van windskerm passievol was. Ja, en aan die voorkant moes hy veg met die Witwagte, om sy geboorteland Kursk te verdedig.
Aan die einde van die burgeroorlog is die kunstenaar gestuur om te studeer in Moskou, by die VKHUTEMAS by die drukafdeling. Daar word V. A. Favorsky en I. I. Nivinsky sy leermeesters en mentors, wat 'n diep stempel op die ontwikkeling van die oorspronklike talent van die kunstenaar getrap het. Dit is ook opmerklik die enorme invloed van die kuns van Ferdinand Hodler en die Duitse ekspressionisme op Deineka se werk. Nadat hy afgestudeer het, het hy in die tweede helfte van die twintigerjare as grafiese kunstenaar gewerk, gepubliseer in tydskrifte, geïllustreerde poësie en romans.
Gedurende sy kreatiewe loopbaan het Alexander Deineka werke van dinamiese komposisie geskep oor temas van patriotiese heroïsme, arbeid, sport, en die kunstenaar was ook mal oor die naakte genre. In baie van die doeke en sketse van die kunstenaar verskyn nie net vroue in al hul naakte skoonheid nie, maar ook mans met 'n atletiese voorkoms - sterk, vol gesondheid.
Deineka, wat die lewe van 'n gelukkige land bewoon deur atletiese, atletiese mense uitbeeld, het innoverende metodes in die kuns ingebring en dinamiese perspektiewe gevind om die beelde van die bouers van die sosialistiese toekoms oor te dra. Op sy doeke werk hulle dikwels ten goede vir die land, gaan sport en ontspan.
Sport was een van die hooftemas in die meesterswerk, aangesien Deineka daarvan gehou het om met die plastisiteit van atletiese figure in beweging te werk. Dit word bevestig deur die skilderye "Football", "Running", "Goalkeeper".
Soos u kan sien, het Alexander Deineka sy eie artistieke styl en beeldmetodes geskep vir die oordrag van beelde wat die verpersoonliking geword het van die era waarin die kunstenaar geleef het. Alhoewel, wat om weg te steek - 'n bietjie geïdealiseer.
Die erkende kunstenaar met die titels "People's Artist of the USSR", "Lenin Prize Laureate" en "Hero of Socialist Labour" word steeds beskou as die beste voorbeeld van 'n meester in sosialistiese realisme in die skilderkuns. En benewens die skilderye van Deinek, het hy as monumentalis baie mosaïekpanele vir die stasies van die Moskou -metro geskep.
Die lot en kreatiewe weg van die skilder is interessant, Alexander Gerasimov, wat gewerk het in die styl van sosialistiese realisme. Stalin se gunsteling portretskilder het die geleentheid om in die naakte genre te werk, nie misgeloop nie en in sy vrye tyd pragtige blomme -stillewes geskilder.
Aanbeveel:
Moskou en Moskoviete op die doeke van die impressioniste van die era van sosialistiese realisme Yuri Pimenov
As dit by sosialistiese realistiese kunstenaars kom, assosieer baie mense hul werk onmiddellik met die beelde van leiers, veral Stakhanoviste, sowel as met rooi vlae en vele ander patriotiese en propaganda -toebehore. Maar in Sowjet -tye was daar ander meesters wat die gewone lewe van gewone mense, hul alledaagse vreugdes en smarte, geskryf het. En vandag wil ek die wonderlike skilder van die alledaagse genre van die era van sosialistiese realisme onthou - Yuri Pimenov. Hierdie kunstenaar het daarin geslaag om te bereik
Sowjet -skoonhede: hoe die kunstenaars van die sosialistiese realisme vroue gesien het
Oor die 70 jaar van sy bestaan het die Sowjet-stelsel baie geskep: totale beheer en spesifieke kuns, hoogs ontwikkelde nywerheid, stedelike beplanning en die ruimtebedryf, asook spesiale mense: sterk wil, doelgerig, energiek, gesond in gedagte en liggaam. En vandag sal ons praat oor die beelde van Sowjet -vroue in kuns, veral in die skilderkuns. Die vroulike tema in alle tydperke het immers kunstenaars aangetrek, en die Sowjet -era was geen uitsondering nie
Fantasie van die Sowjet -era: Gunsteling filmverhale uit die lande van die sosialistiese kamp
Vir almal wat in die USSR gebore en getoë was, was die vertoning van sprokies op TV 'n groot vreugde. Maar toe ek, benewens Russiese films, na 'n Tsjeggiese, Poolse of DDR -sprokie kon kyk, was die vreugde van 'n baie spesiale aard. Die werke van filmmakers uit vriendelike lande, wat in die natuurskoon van historiese ridderkastele verfilm is, het veral magies gelyk en 'n onvergeetlike ervaring gelaat. Tot nou toe hou 'n groot aantal kykers wat lankal grootgeword het, steeds mal oor hierdie films
Realisme -uitdaging, of om dinge op papier te kloneer. 'N Uitdaging vir die realisme van die kunstenaar Mark Crilley
"Soos werklik! Soos in die lewe!" - hierdie komplimente is gewoonlik die wenslikste vir kunstenaars of beeldhouers, wie se werke die werklikheid weerspieël en voorwerpe, voorwerpe of aksies uitbeeld wat ons eerstehands ken. Talentvolle vakmanne kan die werklikheid op papier, in klei, brons of keramiek op so 'n manier oordra dat 'n mens net kan wonder - is dit regtig kunsmatig, nie -bestaande? Die kunstenaar Mark K, die genie wat die werklikheid wou uitdaag, is
Sosialistiese realisme is ons alles: hoe Nikita Chroesjtsjov die uitstalling van avant-garde kunstenaars versprei het
Op 1 Desember 1962, ter geleentheid van die 30ste herdenking van die Moskouse tak van die Unie van Kunstenaars van die USSR, is 'n uitstalling gehou wat Nikita Sergeevich Chroesjtsjov self bygewoon het. Die uitstalling bevat werke van avant-garde kunstenaars. Die eerste voorsitter van die Sentrale Komitee van die CPSU het drie keer in die saal geloop en die skilderye daarna aan harde kritiek onderwerp. Na hierdie uitstalling het die Sowjetunie lank vergeet wat abstrakte kuns is