Video: Onbekende skilderye deur Edgar Degas: bordele, fabriekskoorstene en glad nie marshmallow ballerinas nie
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Edgar Degas het in die geskiedenis van wêreldkuns gegaan as '' skilder van dansers '. Een van die helderste verteenwoordigers van die impressionisme is dus gevra vir sy toewyding aan die tema van ballet. Die kunstenaar het self toegegee dat hy spesiale plesier ervaar deur ballerina's in 'n gaswolk te skilder. Benewens ligte en lugtige skilderye, skilder hy egter heeltemal ander skilderye. Swaar, somber. In ons resensie - 9 onbekende skilderye deur die meestergeskep in 'n ongewone tegniek.
Die skilderye, wat in hierdie resensie bespreek sal word, word vir die eerste keer uitgestal. Die uitstalling vind plaas in die New York Museum of Modern Art en het die titel "Edgar Degas: A Strange New Beauty". Alle werke word gemaak met behulp van die monotipe tegniek - dit is 'n spesiale soort grafika, wanneer die kunstenaar 'n beeld met verf op 'n metaalplaat aanbring en dan 'n enkele afdruk maak. Volgens die kurator van die uitstalling, Jody Hauptmann, het Degas homself as 'n innoveerder in die monotipe tegniek getoon. Hierdie eksperimente stel die werke van die groot meester gelyk aan die mees gewaagde soektogte van kunstenaars uit die XXI eeu. Degas -afdrukke was hul tyd vooruit.
In sy jeug het Degas baie aandag gegee aan die akkuraatheid van die tekening; hy het die doeke van die groot meesters met so 'n ongelooflike noukeurigheid gekopieer dat dit moeilik was om hulle van die oorspronklike te onderskei. Die gebruik van monotipe in volwasse kuns is 'n heeltemal nuwe benadering tot kreatiwiteit. Hierdie tegniek het dit moontlik gemaak om die tekening te verander tot op die oomblik dat die finale aanraking blyk te wees. Op 'n gril was die karakter van die jong Degas heeltemal onkenmerkend.
Om oor die monotipe tegniek te kyk, was interessant vir Degas, aangesien dit dit moontlik gemaak het om die neigings van moderniteit vas te lê. Die skildery "Herfslandskap" is byvoorbeeld in 1890 geskilder asof die kunstenaar die natuur uit die venster van 'n verbygaande trein sien. Dit is belangrik om te onthou dat die bewussyn van 'n man uit die 19de eeu meestal 'n reis op die armer is, daarom dui hierdie dinamika op die progressiwiteit van die kunstenaar.
Danksy die 'vervaagde' tegniek van Degas se monotipe, was dit moontlik om die werklikheid rondom hom akkuraat oor te dra. Die groei van stede, die uitbreiding van kontakte … Die maalkolk van die lewe het die meester weggevoer. En hier in sy skilderye - 'n glimlag van gesigte, asemhaling van rook uit fabriekspype.
Dit is ook interessant dat slegs in die monotipe tegniek Degas die beelde van courtisane herskep. Die kunstenaar maak sketse uit die lewe van bordele, in die periferie kan u kliënte vasbeslote en besluiteloos sien dames sien. In die middel is daar gewoonlik leegte, ruimte vir uitruil.
Die skildery "Frieze of Dancers" verdien spesiale aandag op die uitstalling. Dit is Degas se nuwe benadering tot die herskep van dinamika. Wat is voor die kyker - vier ballerina's of een meisie wat op verskillende oomblikke vasgevang is? Kunskritici skryf hierdie werk tradisioneel toe aan die voorlopers van kinematografie in die skilderkuns.
Edgar Degas het 'n kwalitatief nuwe benadering getoon in sy werk oor die skildery Three Women in a Bordel. Agteraansig ". Die kunstenaar skryf hierdie doek en kombineer die moontlikhede van monotipe en pastel, terwyl hy die stensil nie een keer gebruik nie, soos vereis deur die tegniek, maar drie keer. Elke daaropvolgende druk is meer vaag, maar in hierdie geval speel dit in die hande van die meester. So skep hy 'n galery met silhoeëtte wat soortgelyk is aan mekaar, maar terselfdertyd - geïndividualiseer. "Degas het meer geleenthede in alles gesien as wat die reëls bepaal," sluit Jody Hauptmann af.
By die opening van die uitstalling van skilderye deur Edgar Degas in die Museum of Modern Art, het hy gepraat moderne prima ballerina, nadat hy die skilderye van die meester in die dans herskep het.
Aanbeveel:
Waarom het Duitse meisies gewillig in bordele gaan werk en op watter beginsel het bordele van die Derde Ryk gewerk?
Twee ou beroepe - militêr en dames met 'n maklike deug, het altyd hand aan hand gegaan. Om 'n leër van jong en sterk mans lank te beheer, was dit nodig om na al hul fisiologiese behoeftes om te sien. Dit is nie verbasend dat geweld te alle tye in die besette gebiede aanvaar is nie, alhoewel daar 'n alternatief was - bordele, waarmee die Duitsers veral tydens die Tweede Wêreldoorlog geslaag het
Die magiese realisme van die skilderye van die kunstenaar, wat nie deur kritici erken en deur die publiek aanbid is nie: Andrew Wyeth
Wêreldbekend en een van die mees geliefde kunstenaars van die konserwatiewe deel van die Amerikaanse samelewing, Andrew Wyeth, is een van die duurste kontemporêre kunstenaars van die 20ste eeu. Terselfdertyd was hy egter een van die mees onderskatte Amerikaanse skilders. Sy skeppings, op 'n realistiese manier, in die era van abstraksie en moderniteit, het 'n storm van protes en negatiewe reaksies van invloedryke kritici en kunshistorici veroorsaak. Maar die Amerikaanse kyker het in massas na uitstallings van werke, die kurator, gegaan
Kinders en geliefdes in die skilderye van die 'absolute impressionis' Irolly, wat deur die publiek aanbid en nie deur kritici gehou is nie
In die kunsgeskiedenis het hierdie kunstenaar baie min plek, ondanks die feit dat hy in sy era uiters gewild en gewild was. Sy tydgenote bespaar nie net op welverdiende lof wat aan hom gerig is nie, maar ook op hoë titels, wat nie baie pla nie. Ontmoet die meester van die Italiaanse genre -skildery - Vincenzo Irolli. Hy is die "Artist of the Sun", hy is die "Stunning Irolly", sowel as die "absolute impressionis". Waarom het dit so gebeur dat die mense in so 'n mate aanbid het?
Glad nie ruimte -rommel nie. Star Wars deur Gabriel Dishaw
Elektronika vermoor meganika - rekenaars vervang tikmasjiene en slimfone vervang bedrade telefone. Om ou toestelle op een of ander manier te gebruik en nie op 'n stortingsterrein te gooi nie, skep die kunstenaar Gabriel Dishaw (Gabriel Dishaw) ongelooflike beelde daarvan, byvoorbeeld, toegewy aan die reeks films "Star Wars"
Edgar Degas se Marshmallow Nyms in a Modern Interpretation of a Prima Ballerina
Daar is oor die Franse kunstenaar Edgar Degas gesê dat die ballerina's vir hom tot 'n mate 'n manie was. Hy het dit sy hele lewe lank geskilder, asof hy op hierdie "malvalekkernimpe" spioeneer. Die prima ballerina van die Amerikaanse ballet het die bekendste beelde van ballerina's uit die skilderye van die beroemde kunstenaar probeer. Dit is baie nuuskierig om te sien hoe die meisie haar taak van reïnkarnasie hanteer het