INHOUDSOPGAWE:
Video: Raaisels van "Pelgrimstog na die eiland Kieferu" Watteau: Waarom die kunstenaar sy skildery hernoem het
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Op Saterdag 28 Augustus 1717 het Antoine Watteau 'n skildery aangebied waarvoor hy toegelaat is tot die Franse Akademie. Die doek, wat 'n galante viering uitbeeld, het vinnig die goedkeuring van sy lede gekry en 'n nuwe genre in die skildery van daardie era veroorsaak. Maar toe loop iets verkeerd, in elk geval, die kunstenaar verander die naam van sy doek.
Komplot
Antoine Watteau, die Franse rokokokunstenaar en stigter van die "galante fees", het die hoofdoel van sy skildery die eiland van liefde vir die Griekse mitologie, op die agtergrond sigbaar en bewoon deur talle cupido's, gemaak. In die antieke wêreld is Kythera een van die Griekse eilande, wat beskou is as die geboorteplek van Aphrodite (Venus), die godin van liefde. So het die eiland heilig geword vir liefhebbers. Dit is opmerklik dat hierdie eiland die mees suidelike en mees oostelike deel van die Ioniese groep eilande is. Die bergreekse styg tot 1,663 voet.
Dit is 'n eilandparadys, geverf met aanskoulike landskappe wat selfs die mees hardnekkige kykers sal boei. Die foto toon jong dames en here in feestelike klere, gereed om 'n gondel te neem en na die eiland van liefde te gaan. Geskiedkundiges redeneer steeds of die liefhebbers na die eiland gaan of berei hulle werklik voor om te vertrek? Die meeste is geneig om hulle te verlaat. Watteau se werk vier liefde, met cupido's wat om paartjies vlieg en hul harte 'vasmaak'. Die standbeeld van Aphrodite is ook belangrik. Die gloeiende kleure getuig van die invloed van Venesiaanse skildery op Watteau. Die skildery beeld 'n viering uit wat in die aristokratiese samelewing van Frankryk gewoon word, wat beskou word as 'n optog van plesier en vrede na die lang en donker jare van die bewind van Lodewyk XIV. Op die voorgrond is drie pare liefhebbers. Verskeie gelukkiges word aan die voet van die heuwel uitgebeeld. Dun ligte trekke van die kunstenaar maak die prentjie fantasties, magies, amper onwerklik. Die mistige en bergagtige landskap is vaardig geskilder, die kostuums van die helde word noukeurig uiteengesit, strepe van buitengewone skoonheid word gebruik in die beeld van bome. Die neutrale palet van die landskap word grasieus aangevul deur die helder pastelle van die liefhebbers se kostuums.
Naam verander
Die skildery, wat oorspronklik deur die kunstenaar "Pilgrimage to the Island of Kieferu" genoem is, is herdoop tot "Gallant Festival" vir aanbieding aan akademici. Daarna het hierdie werk van die kunstenaar geboorte geskenk aan 'n nuwe skilder genre - 'galante viering', wat deur Watteau se nabootsers beoefen word - Jean -Baptiste Pater en Nicolas Lancre. Wat het hierdie transformasie van die naam veroorsaak? Die feit is dat die vermelding van Kythera, die eiland van die godin Aphrodite, na die oudheid verwys het na die Grieks-Romeinse mitologie. En die skrywer se titel berei die kyker voor op 'n doek vol gode en mense in antieke gewaad. Intussen het Watteau pare mans en vroue geskilder, geklee in die mode van sy tyd. Uit die mitologie is daar slegs gevleuelde cupido's wat op 'n warrelwind op die agtergrond ronddwaal, en uit die oudheid - 'n standbeeld van Aphrodite met gebroke hande. Die naam "galante viering" verwyder hierdie teenstrydigheid saggies: die werk pas nie in die tradisie van mitologiese, allegoriese of dekoratiewe skilderye nie, wat deur Watteau se voorgangers en tydgenote beoefen is en steeds deur sommige hedendaagse kunstenaars beoefen word.
Helde
Die optog sluit agt paartjies in. Dit is basies beelde wat tipies is vir Antoine Watteau se werk: dit kan gesien word in ander skilderye, sketse, sketse van die kunstenaar. Die algehele indruk van die skildery word bepaal deur die atmosfeer van weemoed, broosheid en broosheid. Die hoogtepunt van die werk is die stadige dinamika van die proses.
Watter soort viering is dit? En wie is hierdie mense - komediante of gaste van aristokratiese vermaaklikheid? As ons die drie paartjies in die middel van die doek, hul konvensionele posisies en die spel verstaan, noukeurig bekyk, sal ons sien dat die dandie passie uitbeeld, kniel voor die dame en die kind (wat herinner aan Cupido) wat hulle bespied.. Die tweede held help sy vrou. 'N Derde man met 'n herdersstaf lei die jong vrou weg. Die prentjie is dus die verpersoonliking van die verhouding tussen 'n dame en 'n heer. Op die agtergrond gaan die toneelstuk voort, maar die uitdrukkings op hul gesigte is lewendiger, die gebare is minder beskeie en ingeperk. Liefde seëvier. Die prent beskryf liefde egter nie so baie nie, maar ontleed dit onpartydig die maniere waarop hierdie gevoel beweeg.
Belydenis
Natuurlik was die beoordelaars van die Academy of Arts, wat die werk van Watteau geëvalueer het, geskok oor die resultaat van die kunstenaar - 'n soort teatrale heelal van Watteau. Hulle was verheug oor die nuwe styl en gee Antoine Watteau die hoogste waardering waaroor 'n jong kunstenaar kan droom. Die genre van "galante feeste", wat in sy tyd gewild was, het egter 'n paar jaar ná Watteau se dood opraak. 80 jaar na die skryf van die werk, tydens die Franse Revolusie, het Watteau se werk met sy ligsinnige helde verband gehou met die ou dae van die monargie en die ligsinnige aristokrasie. Die Rococo -genre het in die 1830's weer begin skilder. In 1904 het Claude Debussy, geïnspireer deur 'n skildery van Watteau, 'n stuk vir soloklavier geskryf met die naam L'Isle Joyeuse (Frans vir die eiland van vreugde). Vier dekades later skryf Debussy se landgenoot Francis Poulenc 'n lewendige stuk met dieselfde naam vir twee klaviere "Pelgrimstog na die eiland Kieferu".
Die artistieke inhoud van Watteau se werk is te wyte aan twee faktore: sy liefde vir die teater en sy passie vir die Rococo -styl. So het Jean-Antoine Watteau daarin geslaag om 'n unieke styl te ontwikkel en 'n revolusie in die kunswêreld teweeg te bring deur sy individualiteit.
Aanbeveel:
Waaroor Bruegel die Ouer vertel het in sy skildery "The Fall of the Rebel Angels" Simboliek, raaisels en paradokse van 'n meesterstuk
As u dieper ingaan in die werk van Pieter Bruegel die Ouere, bewonder u nooit sy unieke vaardigheid en ongewone visie op die wêreld nie. In ons publikasie van vandag is 'n ongelooflike meesterstuk van 'n Nederlandse kunstenaar tot onlangs nog nie deeglik bestudeer en ontleed nie. Dit gaan oor 'n ongewone skildery van die meester - "The Fall of the Rebel Angels", geskryf in 1562, wat onlangs deur spesialiste van die Royal Museum of Fine Arts in België ondersoek is
Die geheim van die gewildheid van Picasso se skildery "Girl on the Ball": die geskiedenis van die skildery en die spel van kontraste
Een van die bekendste skilderye deur Picasso, saam met "Guernica" - "Girl on a Ball" - is in 1905 geskryf. 'Girl on a Ball' is die einde van die 'blou' tydperk in die werk van Pablo Picasso en die begin van 'n nuwe een, wat die navorsers 'pienk' genoem het
5 belangrikste raaisels van die duurste skildery in die skildergeskiedenis: "Verlosser van die wêreld" deur Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci word beskou as een van die helderste verstand in die menslike geskiedenis. "Verlosser van die wêreld" word Leonardo da Vinci genoem "die mooiste vraagteken wat ooit geskryf is." En terselfdertyd is dit een van die duurste skilderye ter wêreld, wat gepaard gaan met baie skandale, raaisels en geheime. Wat verberg hierdie doek en wat het die skandaligheid daarvan veroorsaak?
Waarom word Watteau se "Pelgrimstog na die eiland Kieferu" 'n keerpunt in kuns genoem?
Op 28 Augustus 1717 betree 'n jong Franse skilder Antoine Watteau die Royal Academy of Painting, wat 'n doek voorstel wat later 'n meesterstuk word en die begin van 'n nuwe styl van 'galante feeste' - 'Pelgrimstog na die eiland Kieferu'. Wat is die plot van die prentjie en waarom word dit as 'n keerpunt beskou?
Ontkenning van die mite van die Gorgon Medusa: Waarom die monster 'n simbool geword het van die huis van Versace en die eiland Sicilië
Die mite van die Gorgon Medusa is onuitputlik in die inhoud daarvan. Hierdie monster verskyn in nagmerries van meer as een generasie kinders wat op ou Griekse mites grootgemaak is. Nou ja, nog steeds: 'n monster bedek met skubbe, met groot arms, staalkloue, lang skerp slagtande, kronkelende slange in plaas van hare, en met 'n skrikwekkende voorkoms wat in klip verander in elkeen wat dit waag om hom in die oë te kyk. Wie was werklik hierdie sinistere monster, en is dit moontlik om te dink dat die kwaad aanleiding kan gee tot goed en, h