Video: Spatende golwe in die skilderye van die Koreaanse kunstenaar Kim Cogan (Kim Cogan)
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
'U rol blou golwe en skitter met trotse skoonheid' - almal onthou hierdie reëls van Pushkin, gerig op die 'gratis element'. Om die sjarme van seegolwe vas te vang, om visuele skoonheid in woorde te beklee, is 'n vaardigheid wat onderwerp word aan literêre genieë. Om die wit golwe van die golwe op doek vas te lê, is 'n uitdaging wat dieselfde talent benodig. Skilderye deur die hedendaagse Koreaanse kunstenaar Kim Cogan - 'n uitstekende voorbeeld van mariene skilderye.
Kim Kogan werk sedert 2010 aan 'n sjarmante reeks mariene skilderye, die naam "Sea Change", omdat die werke baie dinamies was: die seegolwe "rol in" met ongelooflike spoed, vervang mekaar en die kyker sien slegs vlieënde sproei. Die skilderye is in olie geskilder, die skrywer erken dat hy probeer het om die geheim van die verganklikheid van hierdie element te begryp, om die hipnotiese ritmes daarvan te vang.
Kogan se kreatiewe soektogte is gekroon met die feit dat hy besluit het om die tradisionele siening van die skildery te verander, deur die prent nie op die gewone vierkantige doek te plaas nie, maar op 'n ovaal paneel. Volgens die kunstenaar lyk die silindriese vorm soos golwe wat vrylik op die see rol. Mariene studies is vreemd vir die hoekigheid, wat op een of ander manier in die skilderye van ander meesters ontstaan.
Kim Kogan het 'n reeks van hierdie wonderlike skilderye gemaak en nie net ure lank na die see gekyk nie, maar ook met talle foto's gewerk, want op die foto's kan u die geringste beweging van die water sien, die oomblik van die grootste spanning wat die menslike oog kan juffrou.
Die werke van Kim Kogan is baie naby aan die portrette van die see -element in die skilderye van Ren Ortner, waarmee ons ons lesers reeds voorgestel het. Die werk van hierdie kunstenaars is natuurlik 'n helder bladsy van die moderne mariene skildery.
Aanbeveel:
Dramatiese golwe geverf in al die kleure van die reënboog
Vir baie hou die see verband met somer, vakansies en vaarte. Arnaud Lajeunie voeg ook kreatiwiteit by hierdie lys. Boonop skiet die fotograaf nie net die see nie, maar dit op 'n eienaardige manier: kleurstof by die golwe voeg om die branders indrukwekkender te laat lyk. Wat hiervan gekom het, kan in ons artikel gesien word
Eensame mense tussen die golwe in die projek "The Appearance" van die realistiese kunstenaar Arturo Samaniego
"In hierdie reeks van my werke word eensame figure in water gedompel, heeltemal geïsoleerd van die buitewêreld," verduidelik die kunstenaar Arturo Samaniego. Hierdie figuurlike skilderye ondersoek die metaforiese betekenis van die golwe van die see en die interaksie van die menslike liggaam daarmee. Elke portret het bedekte atmosferiese effekte
Installasies van gewone dinge en voorwerpe deur die Koreaanse kunstenaar Eung Ho Park
Baie botteldoppe, lepels met dieselfde vorm en struktuur, veelkleurige rolbal - dit is al wat die kunstenaar van die Suid -Koreaanse Eung Ho Park nodig het om sy skilderye en beelde te skep en installasies te bou wat net eenvoudig lyk
Die element van golwe, seegevegte en skeepswrakke in die skilderye van Russiese skilders-mariniste van die 19de eeu
Die "vrye element" van die see het altyd skilders van oor die hele wêreld aangetrek en aangetrek en was 'n onuitputlike bron van inspirasie. Rusland is geen uitsondering nie, te alle tye beroemd om sy kunstenaars wat hul werk toegewy het aan mariene skilderye, waarin jy nie net die woedende of stilgemaakte waterelemente kan sien nie, maar ook 'n groot aantal verhale oor skepe wat die see ploeg, oor grandioos seestrydgevegte, oor tragiese skeepswrakke
Botsing van golwe. Ontmoeting van Waters se kollektiewe graffiti met 'n merker op die muur geverf
Van elkeen van hulle, 'n lyn, 'n sirkel, 'n krul - so kry u 'n unieke, oorspronklike werk wat met eerbaarheid in die museum vir moderne kuns in die openbaar vertoon kan word. Natuurlik moet 'n ervare kunstenaar die proses lei om lyne en krulle uit te skryf, sowel as die belangrikste kreatiewe taak te aanvaar, wat die toon sal gee, sal aanmoedig, lei en ideologies alle deelnemers aan die ontwerpte kunsprojek sal inspireer. Dit is waarskynlik hoe die skaal gebore is