Waaroor Bruegel die Ouer vertel het in sy skildery "The Fall of the Rebel Angels" Simboliek, raaisels en paradokse van 'n meesterstuk

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

As u dieper ingaan in die werk van Pieter Bruegel die Ouere, bewonder u nooit sy unieke vaardigheid en ongewone visie op die wêreld nie. In ons publikasie van vandag is daar 'n wonderlike meesterstuk van 'n Nederlandse kunstenaar, wat tot onlangs nog nie deeglik bestudeer en ontleed is nie. Dit gaan oor 'n ongewone doek van die meester - "Val van die Rebel Angels", geskryf in 1562, wat onlangs deur spesialiste van die Royal Museum of Fine Arts in België ondersoek is.

'N Paar woorde oor die plot

Die intrige is gebaseer op die ou Bybelse verhaal, of liewer die legende van die val van engele uit die paradys, wat simbolies die einde van die wêreld weerspieël, waartydens die mensdom gedompel is in sondigheid, trots en wreedheid, tot universele vernietiging gedoem is.

Volgens een weergawe van die legende is dit die eerste konfrontasie tussen goed en kwaad, nog voor die val van die mens, toe die magtigste engel-ligdraer Lucifer in opstand gekom het teen goddelike mag. In opdrag van die Almagtige, sou die aartsengel Michael die rebel straf. Hierdie konfrontasie het gelei tot die val van ander opstandige engele, wat gedoem is om in demone te reïnkarnereer en tot die bodem van die hel self te val.

Volgens 'n ander weergawe - (Apokalips 12: 7)

Hierdie weergawes van Lucifer en die Apokaliptiese draak het egter deur die eeue saamgesmelt en is 'n simbool van die alomteenwoordige stryd tussen goed en kwaad.

Oor die prentjie

The Fall of Rebel Angels deur Pieter Bruegel die Ouer is ongetwyfeld 'n meesterstuk wat die stryd van engele en die Apokalips illustreer. Aartsengel Michael, afgebeeld in die middel, in vergulde wapenrusting en 'n blou-turkoois mantel, verdryf saam met die hemelse leërskare die engele wat teen God gerebelleer het. In sy hande sien ons 'n skild met 'n rooi Latynse kruis op 'n wit agtergrond, wat 'n simbool van die opstanding is, sowel as 'n swaard waarmee hy die sewe koppe draak verslaan het, wat Satan simboliseer. Hierdie gevalle monster is feitlik weggesteek agter 'n mengsel van fantastiese skrikwekkende wesens en geheimsinnige voorwerpe wat met die eerste oogopslag identifikasie weerlê. Op die foto kan u onder meer skaars en eksotiese diere vind, soos 'n gordeldier of 'n puffer.

Vir die grootste oortuiging het Bruegel in sy werk die beelde van die onheilspellende Bosch -karakters gebruik, waarmee hierdie doek letterlik volop is. Daar is ook eggo's in die werk van die gewilde werke van ander ou meesters - Jan van Eyck en Albrecht Dürer.

Beskrywing van die doek

Die oppervlak van die skildery word horisontaal verdeel in twee ongeveer gelyke helftes. Bo -aan die stuk het Bruegel 'n sprankelende bal uitgebeeld wat die hemel verteenwoordig. Ligte engele beveg heftig die donker leër van die rebelle en basuin die lofsang van oorwinning in die goddelike basuine uit. Hierdie karakters is in ligkleurige klere met gedetailleerde gesigte en vlerke. In hul bewegings is hulle vry en oorlogsugtig.

Die uitsondering is die valbeelde van engele wat in die boonste deel van die doek uitgebeeld word, wat nog nie hul menslike voorkoms verloor het nie. Maar, ten spyte van hul wit klere en goue vlerke, is dit duidelik dat hulle reeds verslaan is en dat hulle hul arms uitsprei, saggies neerval en in fantastiese wesens verander - die inwoners van die hel. Hulle verskyn in die vorm van demi-mense en diere met groot oë, oop monde, en sommige met oop mae.

En hoe laer hulle gaan, hoe meer begin hulle lyk op skrikwekkende basters, noukeurig saamgestel met die oog op "naturalia" (natuurlike wesens) en "artificalia" (wesens wat deur die mens geskep is). As gevolg hiervan gee Bruegel se skildery die indruk van 'n pragtige kabinet met nuuskierighede.

Aangesien die onderste deel van die prent donker en somber is, moet u noukeurig kyk om te onderskei tussen individuele beelde. Alles hier is gemeng, ryk en chaoties. Die figure in die hel verloor hul menslike voorkoms heeltemal en verander in aaklige naakte monsters met groot kake en knypers. Gesigte en oë, wat nog in die duisternis waargeneem kan word, is gevul met afgryse, die monde oop in 'n dolle gil.

Die kleurkontras tussen die onderste en boonste dele van die doek, tussen hemel en hel, word ook uitgespreek. Die bokant is dus gemaak in blou, ligblou, geel en wit. Die onderste een is gevul met donker en onheilspellende kleure. Bruin, donkerrooi, giftige geel, grys en groen wesens skep die indruk van 'n vreeslike gemors wat alle lig en goddelik doodmaak.

Terloops, in die skildery van Bruegel word die perspektief meesterlik uitgewerk - dit word beklemtoon deur die grootte van die figure - op die voorgrond is dit groot, aan die bokant - klein. Die dinamika en beweging word oorgedra deur die rigting waarin die karakters val.

'N Nuwe blik op 'n ou meesterstuk

'N Interessante feit in die geskiedenis van hierdie buitengewone werk van Bruegel is dat die outeurskap daarvan tot 1898 toegeskryf is aan Hieronymus Bosch (1450-1516). Eers aan die einde van die 19de eeu, in die linker onderste hoek, versteek deur 'n stokbroodraamwerk, is die datum en handtekening "MDLXII / Brvegel" ontdek, wat selfs vir kunskritici 'n groot ontdekking was.

Dit is ook opmerklik dat moderne spesialiste uiteindelik aandag gegee het aan hierdie wonderlike meesterstuk wat nog nooit deeglik bestudeer is nie. Die wetenskaplike navorsing word gepubliseer in die vorm van 'n pragtig geïllustreerde boek waarin Tine Meganck, 'n navorser by die Museum of Fine Arts in België, 'n paar van die geheime en simboliese betekenisse in die skildery beskryf, wat lank weggesteek is vir die kyker se aandag. Die kunskritikus trek 'n onverwagte parallel tussen skilderkuns en Wes -Europese politiek gedurende Bruegel se tyd. 'N Ware kunstenaar kon immers nie buite sy tyd bestaan en skep nie.

Nog 'n belangrike punt van die studie: Tyne Meganck het ook tot die gevolgtrekking gekom dat Bruegel gepoog het om Hieronymus Bosch self te oortref, wie se werk in sy jeug geïnspireer is. En ook die kunstenaar het probeer om die tradisionele Bybelse moralisme oor die sonde van trots te omskep in sy eie visie op gebeure wat nie net in sy land plaasvind nie, maar ook in die wêreld as geheel.

Bruegel het getoon hoe oënskynlik goeie aspirasies van mense tot 'n gevaarlike wedergeboorte lei. En "The Fall of Rebellious Angels" het 'n uitstekende illustrasie geword van die moontlike gevaar wat vir mense wag in hul strewe na voorspoed, kuns, kennis, politiek, alles waarin 'n persoon probeer om die Skepper self te oortref. En daar moet op gelet word dat die idee wat Bruegel gebruik, 'n universele tema is wat relevant is tot vandag toe.

Tyne Meganck, met die fokus op die feit dat die doek in 1562 geskep is, onthul in haar werk 'n fassinerende teorie oor die vorming van 'n samelewing van globale kennis en die rol van kuns in die politiek aan die vooraand van die Nederlandse Revolusie.

Trouens, in 1562 in Nederland is uiteindelik die protestantse opposisie teen Spanje gevorm, wat Bruegel in die vorm van 'n monster uitgebeeld het. Die konfrontasie wat in die komende tien jaar aan die broei was, is opgelos deur die Tagtigjarige Oorlog, wat gelei het tot die onafhanklikheid van die Sewe Verenigde Provinsies (Holland, Zeeland, Utrecht, Groningen, Geldern, Overijssel, Friesland) en die Algemene Lande.

Bruegel as profeet, wat die komende gebeure in 1562 voorspel het, het getoon dat die mensdom, vasgevang in die koninkryk van onsin en wreedheid, op pad is na universele vernietiging. Nadat hy hierdie profetiese doek geskep het, het die kunstenaar self 'n diepe skok beleef, wat hom sy tragiese en ekspressiewe houding laat verander het na bittere filosofiese refleksies, hartseer bui en teleurstelling.

Nadat hy 'n morele en kreatiewe krisis oorleef het, keer Bruegel uiteindelik terug na werklike vorme, skep hy weer skilderye met verre, eindelose landskappe en neem die kyker weer in 'n eindelose, enorme Bruegel -panorama.

Voordat Bruegel die skildery The Fall of the Rebel Angels gemaak het, het Bruegel 'n doek gemaak met die naam The Fall of Icarus, ook gevul met geheime en simboliese tekens. As ons na hierdie werk kyk, stel elke kyker onwillekeurig die vraag: Waar is die hoofkarakter, waar het hy geval en hoe het dit gebeur?