Waarom aristokrate in die tou gestaan het vir die 'laaste hofkunstenaar' Philip de Laszlo

2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56

In die kunsgeskiedenis het hofskilders nie gereeld ontmoet nie, aan wie die bekroonde koppe en adellike adel van alle geledere amper in 'n 'tou' was om die gelukkige eienaars van hul eie beeldende portret te word. Een van hierdie onnavolgbare meesters in die vorige eeu was Hongaarse portretskilder Philip Alexis de Laszlo - 'n kunstenaar wat die menslike natuur subtiel gevoel het en elkeen van sy skeppings gevul het met 'n "aura" wat van elke spesifieke persoon afkomstig was. En vandag is daar in ons virtuele galery ongelooflike portrette van hierdie skilder, wat tydens sy leeftyd 'die laaste hofportretter' genoem is.

Philip Alexis de Laszlo, in die Hongaarse Fylop Elek Laszlo (Laub) (1869-1937) was 'n portretskilder van Hongaars-Joodse oorsprong, wat beroemd geword het vir sy talle portrette van monarge en aristokrasie. Pragtige artistieke tegniek en outeurstyl, 'n subtiele begrip van die spel van lig en skaduwee, onmiskenbare erkenning van die karakter, gemoedstoestand verborge in die hoeke van die oë en lippe van die model wat uitgebeeld word - dit is die aspekte wat die werke onderskei het van Philippe de Laszlo van baie ander hofportretskilders wat ooit geskep het …

Oor die kunstenaar

Philip Alexis de Laszlo is in 1869 in Boedapest gebore in die gesin van 'n Joodse wewer Adolf Laub en was die oudste seun. In 1891 verander sy gesin die naam Laub na Laszlo.

In sy jeug was die toekomstige kunstenaar dol op fotografie, en 'n bietjie later besluit om ernstig te begin skilder en betree hy die Hongaarse Nasionale Akademie vir Kunste, waar hy begelei word deur die beroemde kunstenaars Bertalan Szekey en Karoy Lotz. Later, vir sy suksesvolle studie, ontvang Philip 'n staatsbeurs om aan die Royal Beierse Akademie in München en aan die Julien Academy in Parys te studeer.

In 1892 ontmoet Laszlo sy toekomstige vrou Lucy Madeleine Guinness, wat saam met haar suster Eva na Europa gereis het. Die dogters van 'n beroemde Ierse entrepreneur wat 'n broueryonderneming gehad het, was verteenwoordigers van die welgestelde en edele Ierse familie van Guinness.

Toe die susters van München na Parys gegaan het, het Philip verlief geraak sonder om te onthou, geld geleen vir reis, agterna gegaan. Lucy se pa het hom egter as 'n onvanpaste partytjie vir sy dogter beskou en die jongmense verbied om te ontmoet.

Slegs sewe jaar later, toe Lucy se pa sterf, het die geliefdes, wat nog nie die hele tyd gesien het nie, weer ontmoet en getrou. Die huwelik het in 1900 in Ierland plaasgevind. Daar moet op gelet word dat hul gesinsvereniging nie net lank en gelukkig was nie, maar ook baie belowend was vir die aspirant -kunstenaar. Die eggenoot se vriendskap en familiebande het baie bygedra tot die reputasie van haar man en het bevele van welgestelde kliënte ontvang. Dit het natuurlik die finansiële situasie van hul gesin aansienlik verbeter.

Die jong egpaar woon twee jaar in Boedapest, in 1903 verhuis Philip en Lucy na Wene, en in 1907 vestig hulle hulle in Londen. Lucy het geboorte gegee aan die kunstenaar ses kinders, van wie die meeste in die toekoms getroud was met lede van aristokratiese gesinne. Ondanks die feit dat die kunstenaar baie oor die hele wêreld gereis het om bevele na te kom, het die hoofstad van mistige Albion sy huis geword vir die res van sy lewe.

En toe die vooraanstaande Londense portretskilder John Singer Sargent (1856-1925) uittree, neem die jong talentvolle kunstenaar Philip de Laszlo sy vakante plek in. En vir byna drie dekades werk die kunstenaar onvermoeid en skep sy pragtige portrette, in lyn waarvoor die hele Europese adel in lyn was.

Ongelukkig het jare se noukeurige en deurlopende werk hulself laat voel. Die maestro se hartaanval in 1936 is spoedig deur 'n ander gevolg. En in die herfs van 1937, op 68 -jarige ouderdom, sterf Philip Alexis de Laszlo by sy huis in Hampstead in Londen, waar hy begrawe is.

Kreatiewe loopbaan van 'n portretskilder

Die skildery deur Philippe de Laszlo, waarin hy gewerk het, herinner ietwat op die doeke van die Europese klassieke wat in die 16-17 eeue gewerk het. En hoewel aan die begin van die 20ste eeu reeds innoverende neigings soos impressionisme, kubisme en modernisme floreer het, was realistiese portrette van Philippe de Laszlo van groot waarde, aangesien die gewildheid van die Hongaarse portretskilder direk verband hou met die nostalgie van die gemeenskap die ouer en meer bekende kunsstyl.

Philippe de Laszlo ontvang sy eerste opdrag van bekroonde persone in 1894, toe hy die opdrag gekry het om portrette van die Bulgaarse prins Ferdinand en prinses Maria Louise te skilder. Die monarge het die werk van die meester baie waardeer, en sedertdien het bestellings van die koningshuise gereeld by die kunstenaar begin kom.

Eer, toekennings en eerbewyse

In 1900 stuur die skilder 'n portret van pous Leo XIII na Parys vir die Wêrelduitstalling. Die gesofistikeerde gehoor het baie van die doek gehou, en die jurielede was ook beïndruk daarmee. As gevolg hiervan het Philippe de Laszlo 'n groot goue medalje ontvang vir hierdie werk, wat in werklikheid 'n pas was na die wêreld van beroemde skildermeesters van die eerste omvang. Dit was van daardie tyd af dat die portretskilder 'n vinnige klim na die hoogtes van roem en rykdom begin het.

Terloops, gedurende sy kreatiewe loopbaan het die kunstenaar 'n groot aantal eerbewyse en toekennings ontvang. In 1909 word hy erelid van die Royal Victoriaanse Orde, wat deur Edward VII aan hom toegeken word. In 1912 ontvang Philip Laszlo die adel van Franz Joseph I, keiser van Oostenryk en koning van Hongarye. Die kunstenaar se naam word voortaan Laszlo de Lombos, maar in die alledaagse lewe verkies die kunstenaar om die ou te behou en dit slegs met die voorvoegsel "de" te veredel.

Die geheim van sukses

Die meester, vir wie die status van 'hofportretist' van die hele Europa gevestig was gedurende sy leeftyd, was in wese 'n werklike skilder van menslike siele, 'n eksponent van die belangrikste, geheime en sorgvuldig bewaarde gedagtes en gevoelens.

Edele van regoor Europa en het nie net met bevele na hom gewend nie. En so 'n wye gewildheid onder die kunstenaar was nie te wyte aan die vermoë om die kliënt te vlei nie, maar aan die vermoë om diep in die siel te kyk. Die eienaardigheid van die seremoniële portret het immers aanvanklik altyd beteken dat dit nie die mees esteties aantreklike kenmerke van die kliënt was nie.

Laszlo het sy siters geverf presies soos hy dit self gesien het. Hy het 'n paar lae 'psigofisiese grimering' van elke persoon wat hy uitgebeeld het, vaardig 'verwyder' en die 'visor' oor die voorkop van die formidabele en trotse monarg opgehef en die sluier van die gesig van 'n edele dame verwyder wie se koue en passievolle oë 'n mens letterlik "die musiek van haar siel" kon hoor.

In sy werk is hy altyd slegs deur sy eie indrukke gelei. Daar is geen prima "mannequins", "lewende standbeelde" of onneembare "sneeukoninginne" in sy portrette nie. Die kunstenaar het altyd siele en vergeestelikde gesigte ontbloot, sodat die kyker in die beeld van 'n edele dame net 'n vermoeide en 'n bietjie hartseer sien, maar altyd vol bereidheid om haar innerlike lig en warmte aan 'n vrou, of 'n liefdevolle eggenoot en sorgsame vader, wat volgens sy plig sterk en oorheersend moet wees …

De Laszlo het altyd onmiskenbaar persoonlikheid oorgedra na die doek, en nie die alledaagse 'masker' wat 'n persoon uit hoofde van sy status in die openbaar op homself moes plaas nie. Dit was die geheim van die sukses van die maestro, wat almal se gunsteling geword het van die aristokratiese samelewing. En hulle was selfs bereid om groot bedrae geld aan hom te betaal vir manjifieke portrette, om daarna sy skeppings te bewonder.

Bekende kliënte van die kunstenaar

Gedurende sy kreatiewe loopbaan het Philippe De Laszlo baie beelde geskep van prominente mense uit die era, waaronder monarge, staatsmanne, militêre manne, wetenskaplikes, skrywers en verteenwoordigers van die adellike adel, wat, soos hierbo genoem, in die langverwagte lyn was word op doek vasgelê deur hierdie uitstaande kunstenaar.

Dit is een van die beste werke van die meester, waarin ons 'n manjifieke portret van die koninginmoeder sien, waar die kunstenaar haar in 1925, toe sy die jong hertogin van York was, vasgevang het. Toegedraai in 'n blou stuk kunsmatig gedrapeerde stof met kaal skouers en drie stringe pêrels om haar nek, lyk die hertogin net ongelooflik.

Die portret van die huidige koningin Elizabeth op agtjarige ouderdom, wat die kunstenaar in 1933 geskilder het, word ook beskou as een van sy beste werke.

Die kunstenaar het nie net portrette gemaak van lede van die koningshuise van Groot -Brittanje nie, maar ook van Spanje, die Balkanstate, keiser Wilhelm II en Benito Mussolini. Terloops, onder die portrette van monargiese persone was verteenwoordigers van die koninklike familie van die Romanovs. (Ongelukkig het hulle tot vandag toe nog nie oorleef nie).

Die skilder het ook beduidende sukses behaal in die Verenigde State, waar sy kliënte presidente was Franklin Roosevelt, Warren Harding, John Calvin Coolidge Jr. en Herbert Hoover, en vele ander bekende Amerikaanse persone.

Na 'n nogal indrukwekkende lys van portrette van prominente persoonlikhede wat aan die begin van die afgelope twee eeue geleef het, wat deur Philip de Laszlo gemaak is, het dit die retoriese vraag opgelewer wat Lord Selborne eens gestel het:

Lees die tema van portretskilders: Bekendes van die 19de eeu in die portrette wat deur Vasily Perov geskilder is vir die Tretyakov -galery.