Video: Hoe 'n non 'n ster geword het in popkuns en proteskuns: suster Mary Corita Kent
2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2023-12-15 23:56
Popkuns handel oor die verheerliking van die populêre kultuur, helder kleure en spoggerige slagspreuke, eksperimente met materiale en 'n klap in die gesig van die openbare smaak. En ook - ten minste in die persepsie van die meerderheid - stormagtige partytjies, skandalige films, mal biografieë van kunstenaars en fotograwe … Minstens alles wat hierbo genoem word, hou verband met kloosterklere. Die non was egter inderdaad die uitstaande popkunstenaar. Haar naam was Corita Kent, en in haar werk smelt liefde vir God en politieke protes saam in een.
By geboorte het die suster Mary Corita die naam Frances Elizabeth Kent gekry. Sy is in 1918 in 'n arm gesin gebore en het skaars bymekaargekom. En miskien sou die jong Kent 'n onmerkbare en nogal ellendige lewe gelei het, as dit nie was vir … die kerk nie. Nadat sy van die hoërskool afgestudeer het, het sy op agtienjarige ouderdom by die Sisters of the Immaculate Heart Katolieke organisasie aangesluit en is sy as suster Mary Corita aangeneem. Ondanks die feit dat die susters van die Onbevlekte Hart nonne is, is hulle nog altyd gekenmerk deur hoë sosiale en politieke aktiwiteite, wat streef daarna om "in die wêreld" te werk - opvoeders, onderwysers, verpleegsters. Baie susters dra nie kloosterkleed as 'n teken van nederigheid nie. Nederigheid laat hulle egter nie toe om sosiale onreg te aanvaar nie, selfs al vereis die amptelike kerk dit.
Korita het self die onderrigpad gekies. Sy het na 'n Inuit -reservaat in British Columbia gegaan om kinders te leer teken - en het haar self meegesleur. Na 'n rukkie keer suster Kent terug na Los Angeles. Die feit is dat die susters van die Immaculate Heart altyd gestreef het na kreatiewe ontwikkeling en mekaar ondersteun het in hul begeerte om professioneel te groei, te ontwikkel en te skep. Corita Kent het die Otis College of Art and Design, Chouinard Art Institute, bygewoon, haar BA van Immaculate Heart College in 1941, en tien jaar later haar MA in kunsgeskiedenis aan die Universiteit van Suid -Kalifornië. Maar die belangrikste ding is dat sy aan dieselfde College of the Immaculate Heart begin het met eksperimentele skilderkuns.
Sy het gesê - beskou alles wat jy doen, alles wat met jou gebeur, as 'n eksperiment. In kuns kan niks 'n fout wees nie, selfs al is u ontevrede met die resultaat - u het nie verloor nie, maar opgedoen, u het 'n nuwe ervaring opgedoen. Skep - en eendag kry u presies wat u wou hê. En die belangrikste - geniet die proses!
Die suster Mary Corita het baie vinnig bekendheid verwerf as kunstenaar en as onderwyseres. In haar werkswinkel heers 'n atmosfeer van volkome aanvaarding en liefde. Kunstenaars, ontwerpers, fotograwe en rebelle op soek na hul eie styl het vergeet van hul solder, vernissings en ander boheemse plekke, wat soos motte in die lig van Mary Corita se suster gestroom het. En ander nonne en monnike wat wou skilder, is na haar gestuur vir opleiding. Daar word geglo dat dit suster Corita was wat bygedra het tot die verspreiding van die onderrig van Katolieke massas in Engels in die Verenigde State.
Nie almal was egter verheug oor die vrye denke en progressiwiteit van die Sisters of the Immaculate Heart nie. Die aartsbiskoppe van Los Angeles het die kollege as 'liberaal' gekritiseer, en kardinaal James McIntyre beskuldig die susters van kommunisme en godslastering (dit is nie duidelik watter een erger is nie!). Aan die einde van die sestigerjare verlaat suster Corita die kollege en keer terug na die sosiale lewe. Ander susters het egter die voorbeeld gevolg, wat gelei het tot die sluiting van die kollege in 1980.
Corita Kent se vroeë werk is oorweldig deur haar diep godsdienstige gevoel. Sy beoefen ikoonskildery, illustreer die Evangelie en maak gravures wat op Bybelse motiewe gebaseer is. In die vyftigerjare begin sy met die eerste seefdrukke met aanhalings uit die Bybel en ander godsdienstige tekste.
Gedurende die sestigerjare, geïnspireer deur die werk van Andy Warhol, het sy haar "teksfoto's" gevul met reëls uit populêre liedjies, modernistiese poësie en politieke slagspreuke, herkenbaar uit die toesprake van die anti -oorlogse pasifistiese vader Daniel Berrigan en Martin Luther King - alles waarvan skielik 'n ware Christelike gees aangeneem het …
Gedurende die jare van politieke onrus in die 60's en 70's het haar werke 'n kragtige oproep tot vrede, liefde en begrip geword. Sy het komposisies met sytekste uitgevoer met tekste en tekeninge uit protes teen die oorlog in Viëtnam en rasseskeiding, en ondersteun die stryd om vroueregte. Gedurende hierdie tydperk is haar afdrukke en afdrukke by tweehonderd uitstallings in die hele land uitgestal en het hulle in die versamelings van alle belangrike museums vir beeldende kuns in die Verenigde State beland.
Kent het plakkate, albumomslag, posseëls gemaak (byvoorbeeld die versamelstempel "Love is Hard Work" verkoop 700 eksemplare), versierde boeke, geskilderde muurskilderye … Een van die belangrike voorwerpe van haar kreatiewe erfenis Rainbow Swash - 'n reservoir vir aardgas in Boston met 'n hoogte van 46 meter. Dit is die grootste kunswerk ter wêreld met kopiereg. Sy is in 1986 aan kanker oorlede. Tot die laaste dae het sy aanhou werk - hoofsaaklik in die tegniek van gravure en waterverf.
Die herinnering aan Corita Kent is nie net haar werk in die permanente uitstalling van museums vir moderne kuns en gedenkuitstallings, webwerwe wat aan haar toegewy is, boeke, studies en dokumentêre programme oor haar nie. In 2021 verseker aktiviste die erkenning van haar ateljee as 'n historiese baken. Suster Mary Corita Kent was 'n non. Suster Mary Corita Kent was 'n eksperimentele kunstenaar wat 'n beduidende invloed op die kuns van die tweede helfte van die twintigste eeu gehad het. Suster Mary Corita Kent was 'n kunsonderwyseres, 'n getroue hand om leerlinge en studente te lei in hul kreatiewe strewes, en het openlik protesbewegings vir die jeug ondersteun. In alles wat sy gedoen het, was daar suiwer en opregte geloof - in God, in roeping, in die mensdom en dieselfde suiwer en opregte liefde vir die hele wêreld.
Aanbeveel:
Hoe die onderwyser die ster van die "Voronins" geword het en onherkenbaar verander het: Yulia Kuvarzina
Op 14 Julie word die teater- en filmaktrise, onderwyseres van die Moskou Art Theatre School Yulia Kuvarzina, 46 jaar oud. Sy verskyn moontlik nooit op die skerms nie, want voordat sy 'n aktrise word, werk sy as onderwyseres. Sy is bekend aan die meerderheid kykers uit die TV-reekse "Don't Be Born Beautiful" en "Voronin", waar sy verskyn het in die beelde van oulike en goedgesinde donuts. 'N Paar jaar gelede het sy haarself oor haarself laat praat en in drie maande van 22 ekstra kilogram ontslae geraak. Hoe het sy dit reggekry, en is dit moontlik om kromvorms te verloor?
Waarom het die dogter van Nina Ruslanova nie 'n aktrise geword nie, en hoe het haar verhouding met die ster -moeder ontwikkel: Olesya Rudakova
In die filmografie van Nina Ruslanova is daar byna 150 werke in die bioskoop. Sy speel saam met Kira Muratova, Igor Maslennikov, Georgy Danelia, Alexander Blank, Alexei German en vele ander regisseurs wat die aktrise waardeer nie net vir die vaardigheid van transformasie nie, maar ook vir haar ongelooflike werkvermoë. Nina Ruslanova, wat in 'n weeshuis grootgemaak is, het altyd gedroom van 'n groot gesin, maar die noodlot het haar die geleentheid gegee om net een ma te word. Olesya Rudakova studeer aan GITIS, maar word nooit aktrise nie
Hoe die bruid van die koning van Engeland sy suster geword het: Anna van Kleef
Koning Henry VIII het verskeie kere in sy lewe daarin geslaag om uit liefde te trou, maar nie in hierdie geval nie: Anna van Cleves walg die bruidegom. 'Sy is nie so mooi soos daar gesê word nie,' het hy gekla. Die kunstenaar het dit gekry omdat hy die beeld van die bruid verfraai het, die eerste raadgewer het met sy lewe betaal vir 'n onsuksesvolle matchmaking, en Anna self is gedreig met die lot van die vorige vrouens van die koning - om in ballingskap te gaan of ooreengekom te word en te eindig bo op die blok. Maar dit het anders gelyk - en lelik, ongewens deur die koning
Bloedbande: hoe Nina Ruslanova die suster van Alexander Kaidanovsky geword het
Daar was geen familiebande tussen hulle nie. Maar Alexander Kaidanovsky en Nina Ruslanova beskou hulself ernstig as bloedbroers en -susters. En hulle het selfs 'n bloedskande ritueel uitgevoer. Dit kan vandag na 'n belaglike romantiek lyk. Maar toe was alles baie ernstig vir aspirant -akteurs
Yuri Olesha en susters Suok: "En van suster tot suster is die lewe in 'n magiese kring gesluit "
Yuri Olesha het sy heldin Suok genoem en die verhaal "Three Fat Men" aan sy vrou Olga opgedra. Vriende van die skrywer in die vorm van 'n herleefde pop het 'n heeltemal ander meisie, Seraphima, lig, lugtig maar so wispelturig gesien