2024 Outeur: Richard Flannagan | [email protected]. Laas verander: 2024-02-17 17:22
Elke tekening deur Tatyana Eremina is bekend aan elke Sowjet -persoon wat die Murzilka -tydskrif of die legendariese Fashion Magazine in hul hande gehou het. Die plakkate wat sy geteken het, het die werkers van die tuisfront aangemoedig om in die naam van oorwinning te werk, die illustrasies vir die sprokies was akkuraat en terselfdertyd liries … 'n Getroue volgeling van Deineka, Eremina, het deur die jare wegbeweeg van die die nageslag van die sosialistiese realisme tot die sagtheid van die grafiese taal van boekgrafika - en is onthou as die skepper van 'die' van kanon -Sowjet -illustrasies.
Tatyana Eremina is in 1912 in Moskou gebore. Moskou was die belangrikste stad van haar lewe, en baie onderwerpe van haar werk het verband gehou met Moskou - die kersboommark, die gewoel van die nuwe jaar … Die vader van die toekomstige kunstenaar was 'n siviele ingenieur, haar ma was 'n mikrobioloog. Die atmosfeer van kreatiwiteit heers in die gesin. Ons het gereeld gekies om op die Arbat te loop - hulle het daar naby gewoon. Die talent van Tatyana en haar suster Natalya manifesteer baie vroeg. Sedert hul kinderjare kon meisies hulself nie voorstel sonder verf en kwaste in hul hande nie. Ouers het hul stokperdjie sterk ondersteun. Dit is bekend dat een van die onderwysers van die jong Tatiana die rondreisende kunstenaar Ivan Petrovich Bogdanov was, sy het ook by Mikhail Fedorovich Shemyakin gestudeer.
Reeds in die middel van die twintigerjare, nog voordat sy by die Moskou Staatstegniese Skool vir Beeldende Kunste en in die eerste jare van haar studies ingegaan het, skilder sy genretonele en illustreer literêre werke. Hierdie werke word uitgevoer in 'n lakoniese grafiese taal, die reëls is vet en selfversekerd. Die kort sketse van die jong kunstenaar maak die sosiale lewe van die NEP -tye akkuraat en met ligte ironie vas. Verbasend genoeg, ondanks aansienlike suksesse, is Eremina … uit die tegniese skool geskors. En waarvoor - vir slegte gedrag! Volgens die kunstenaar self het sy op daardie tydstip begin rook - ligsinnig, demonstratief, om soos 'n volwassene te lyk … Hierdie gebeurtenis het egter geensins haar verdere opleiding en kreatiewe loopbaan beïnvloed nie.
In 1931 het Tatyana Eremina die Moskou Instituut vir Beeldende Kunste betree, waar Grabar, Favorsky en vele ander bekende kunstenaars in die hele Unie in daardie jare geleer het. Maar die ware inspirasie vir haar was Alexander Deineka. In die werke van Eremina, veral die vroeë, kan 'n mens duidelik naspeur … selfs nie sy invloed nie - haar begeerte om in haar eie tekeninge die beste, suiwer, sterk en gewaagde wat in Deineka se skildery was, te bewaar. Sy hele lewe lank, tot sy laaste dae, het Deineka 'n getroue mentor en goeie vriend van die kunstenaar gebly. Sy studeer met lof aan die instituut, en haar gradeplegtigheid was 'n reeks plakkate wat toegewy is aan Sowjet -vroue. Die kritiese en geïnspireerde heldinne van die plakkate lees duidelik die verhouding met die atlete van Deineka …
In die dertiger- en veertigerjare was daar in die werke van Eremina geen sprake van skelm skoolmeisies en dromerige prinsesse nie. Sy maak haar debuut as plakkaatkunstenaar. Sosialistiese arbeid, eindelose titaniese bouprojekte, landbou … Tog was baie van haar plakkate toegewy aan vroue - vroue -opvoeding, die loopbaan van jong moeders, ondersteuning van die staat. Dit was 'n baie vrugbare tydperk vir Tatyana Eremina, toe sy saam met die verheerliking van sosialisme besig was met haar eie, onafhanklike kuns, belangstel in litografie en aktief deelneem aan kunsuitstallings. Gedurende die oorlogsjare is 'n nuwe toepassing gevind vir haar talent as plakkaatkunstenaar - Eremina het baie propaganda -plakkate gemaak wat die werkers - meestal werkers - van die agterkant oproep om in die naam van oorwinning te werk.
Na die Tweede Wêreldoorlog het Eremina by die legendariese Detgiz, 'n uitgewery vir kinderliteratuur, begin werk, wat 'n tuiste geword het vir baie uitstaande grafiese kunstenaars. Sedert 1949 was sy veral besig met die illustrasie van kinderboeke. In dieselfde jare werk sy egter aktief saam met tydskrifte. Die vrugbaarste was haar samewerking met die 'Fashion Magazine', wat die gedagtes van alle vroue in die Sowjetunie besit het, en 'Murzilka' - die gunsteling tydskrif van alle Sowjet -kinders.
Dus, kinders kom om die harde werkers van kollektiewe plase in die tekeninge van Tatiana Eremina te vervang. Rooskleurige, laggende, mobiele, gelukkige kinders van 'n gelukkige land - dit is hoe hulle voor die kyker verskyn. Skoolplekke, stil strate, raserige speletjies, vandag amper vergete - dit alles verskyn in haar illustrasies. Hier rol die kinders die heuwel af - en in die verte verlig die son die Spasskaya -toring. Hier is 'n gesin wat rondskarrel op soek na nuwejaarsgeskenke … Selfs openlik "verpolitiseer" word propaganda -erwe in Eremina se latere illustrasies knus en betowerend met hul naïwiteit. Die kunstenaar was ook uiters suksesvol in die aard van haar geboorteland - diskreet, dof, saggeaard. Dun berk takkies teen die agtergrond van 'n rooskleurige lug, die rook van 'n brandende stoof, blou skaduwees in die sneeu …
Tatyana Eremina het nog altyd goeie verhoudings met mense gehad. Sy was baie vriendelik, nie net met Alexander Deineka nie, maar ook met Boris Messerer, Agnia Barto, James Patterson en vele ander talente en bekendes. Sy het die boeke van baie bekende skrywers geïllustreer - dieselfde Barto, Marshak, Paustovsky en almal se gunsteling storievertellers - Andersen en Perrault … In 1966 ontvang sy die titel Geëerde kunstenaar van die RSFSR - net vir illustrasies van die boeke van Konstantin Paustovsky.
Die naam van Tatyana Eremina weerklink nooit in die hele Sowjetunie nie, en nou sal slegs fynproewers en navorsers van Sowjet -grafika haar onthou. Dit is net dat haar werk oral was - by uitstallings en in tydskrifte, op plakkate en boekblaaie. Sy het aanhou doen waarvoor sy lief was tot die laaste jare van haar lang en eindeloos kreatiewe lewe. Die werke van Tatjana Eremina, 'n klassieke van Sowjet -illustrasie, word in die Tretyakov -galery en die Russiese staatsmuseum bewaar. Versamelaars wat op soek is na Sowjet -kuns, soek na haar klein tekeninge en gesellige litografieë. En diegene wat daarin geslaag het om ou kinderboeke met haar illustrasies in hul boekrak te hou, kan haar werke bewonder, so warm en nostalgies.
Aanbeveel:
Wat onthou die wêreld van die groot vrouemaker wat die Moeder van God en die engele geskilder het: Filippo Lippi
Filippo Lippi is een van die vele prominente Italiaanse Renaissance -skilders van die Quattrocento -periode. Sy werk, godsdienstig in konteks, sowel as om met kleur te speel en met naturalisme te eksperimenteer, het die wêreld 'n unieke geleentheid gegee om na Bybelse figure in 'n nuwe lig te kyk
Waarom in die 18de eeu in Rusland die Russiese taal uit die hoë samelewing geskors is en hoe dit teruggekeer is
Respek vir die moedertaal, die verryking en ontwikkeling daarvan is die waarborg vir die behoud van die Russiese erfenis en die ontwikkeling van kultuur. Op sekere periodes in Russiese spraak en skryf was daar vreemde woorde, uitdrukkings en modelle ontleen. Eerstens was die belangrikste bron van vreemde woorde in Russies Pools, daarna Duits en Nederlands, dan Frans en Engels. Die leksikale fonds is verryk deur die ontwikkeling van wetenskap, kultuur, politiek en internasionale betrekkinge. In verskillende tydperke is die houding teenoor bl
Organiseerder van die "Bulldozer Exhibition", wat 30 jaar uit Rusland geskors is: Oscar Rabin
Die geskiedenis van die Russiese skilderkuns tydens sy bestaan het deur verskillende tye gegaan, waaronder nie die beste nie. Daar is ook baie bladsye daarin wat dramatiese veranderinge aangebring het in die loop van die gebeure en die idee van kontemporêre kuns radikaal onderstebo laat draai het. Onthou byvoorbeeld die legendariese "Bulldozer Exhibition" van nie-konformiste in 1974 in die Moskou-streek, waarvan een van die organiseerders die uitstaande ekspressionistiese en avant-garde kunstenaar Oscar Rabin was. Dit is vir hierdie ondergrondse aktiwiteite dat x
N Sowjet -verloskundige het 'n kind aangeneem, en daarvoor is hy amper uit die mediese instituut geskors
Die aanneming van 'n pleegkind is nie 'n maklike besluit nie. Die situasie is nog ingewikkelder as die aanneemouer 'n ongetroude man is, en boonop is hy ook 'n student. Die verhaal van Yuri Zinchuk bewys dat niks onmoontlik is nie, en as u al 'u' kind in die lewe ontmoet het, moet u beslis vir hom veg. Selfs al is dit belaai met veroordeling en langsblikke, of selfs met uitsetting van die universiteit of ontslag
Wat die kunstenaar, wat alle Sowjet -skoolkinders ken uit die prentjie in die handboek "Inheemse toespraak", geskilder het: Post ter nagedagtenis aan Ksenia Uspenskaya
N Paar dae gelede het die nuus van die dood van die beroemde Russiese kunstenaar Ksenia Nikolaevna Uspenskaya oor die hele land versprei - op 13 April, op 97 -jarige ouderdom, het haar hart opgehou klop. 'N Ander kunstenaar vertrek, wat nie net ongelooflike skilderye geskep het nie, maar ook die geskiedenis van Russiese kuns in die vorige eeu. Baie mense onthou haar skilderye van die skool af, toe hulle toevallig opstelle oor reproduksies van skilderye skryf. Een van hulle "Het nie gaan visvang nie", gedruk in die handboek op "Rodnaya Rech"